舞蹈音乐与舞蹈表演情感布局的关系分析

舞蹈与音乐,同属于艺术大家庭之中的两个重要的门类,较之与其他种类的艺术,两者之间有着更密切的联系。简而言之,舞蹈和音乐是互为共生的。没有音乐的伴奏的舞蹈是不完整的舞蹈,即使原始的舞蹈也需要粗糙的节拍与唱和来配合。然而另一方面,舞蹈促进了音乐的进步,音乐旋律、风格、结构、编曲、配器的丰富与发展很多方面与舞蹈的客观需要是离不开的。大多数情况下舞蹈音乐是舞蹈的氛围和背景,然而评价一个舞蹈的成就高低,另一方面来看,表演情感布局就显得更加格外重要,一个成功的舞蹈其结构和内容往往受到舞蹈表演情感布局的影响很大,这是一个舞蹈的内核。情感布局直接体现了表演者希望表达的内容、情绪,也关系到了整个舞蹈段落结构及其主题思想。本文将从舞蹈音乐和舞蹈表演情感布局的研究入手分析它们之间的关系。     

传统文化教育融入高校舞蹈教学的路径探析

舞蹈是一门艺术,也是一种文化,更是一种精神。舞蹈表演者的最高境界也就是通过表演者高超的舞蹈技巧,给人带来强大的感染力和吸引力,同时通过优美的舞姿将舞蹈的内在思想和情感传达给观众,这些内在的思想和情感折射出的是中国的传统文化。传统文化教育融入高校舞蹈教育,不仅可以深化学生对舞蹈精神的理解,而且对弘扬舞蹈艺术魅力和繁荣舞蹈教育事业也是至关重要的。高校舞蹈教师应当将传统文化教育融入高校舞蹈教学中,实现二者的相互补充、相互促进。只有这样,才能丰富舞蹈艺术的内涵,传达舞蹈的内在精神。     

浅谈如何培养学生的舞蹈创编能力

舞蹈艺术的根本任务是要求舞蹈编导塑造出各种不同的舞蹈人物,运用舞蹈形象思维,创造出既有真实思想,又有丰富感情的活生生的各种人物的典型形象。因此,舞蹈课教学要进行改革,改变以往教学中单纯传授知识的做法,注重创编能力的培养,提高学生把所学的知识转化成实践的能力。     

我国冰上舞蹈表演高等人才培养现状及其发展路径

本文选取了文献资料、调查、访问等多种研究方法,以冰上舞蹈表演高等人才为主线,根据实际情况对培养状况、发展路径展开了深层次的探讨。结果显示:政府部门对冰雪文化的重视和历年冬奥会的举办,冰上舞蹈人才早已供不应求。因此,各地体育院校陆续开设了冰上舞蹈表演专业,对优势资源进行整合,建立和社会实情相符、效果突出的人才培养模式,这是极为迫切的事情。将冰与舞技能进行统筹,反映出体育融合的意义。以人文关怀为前提,提升个人的艺术修养,为社会输送更多合格的特色人才,旨在为体育院校舞蹈表演专业今后的升级与拓展指明新的方向,为冰上舞蹈表演人才提供有力的借鉴。     

浅谈舞蹈《小城雨巷》的审美属性

《小城雨巷》这部舞蹈作品在其表现手法上有着独特的审美属性,它通过舞蹈音乐、舞蹈服饰和舞台美术展示了人美、景美、意境美的江南民间风情,成功地塑造出"诗中有画,画中有诗"的舞台艺术形象,达到了当今人们的审美要求,满足了人们向往自然的渴望.     

游客对歌舞旅游产品真实性评判研究--以西双版纳傣族歌舞为例

以西双版纳傣族歌舞为例，研究了游客对歌舞旅游产品真实性的心理认识，以及各要素对游客真实性体验的影响。研究结论表明：表演人员的妆扮、歌舞表演的主要内容、伴奏时所使用的乐器、表演的气氛、舞蹈的基本动作、表演人员的精神面貌，主持人的解说等对歌舞真实性影响最大；其次为表演人员所属的民族、年龄、表演场地、歌舞培养方式、音乐的节奏旋律是否经过改编、演唱时所使用的语言、演出服装采用日常生活服装；表演人员的性别、表演时间、节目表演的先后顺序对歌舞旅游产品真实性没有影响。     

舞蹈艺术是人生命活动的情感释怀——读《舞蹈艺术心理学》有感

前些日子,偶得由张志刚所著的《舞蹈艺术心理学》一书,闲暇拜读,一月有余,掩卷思来,感慨甚多,惟其微词,可释心怀。舞蹈艺术历来被学界称为艺术之母。这一定论有两个依据:一是由于在人类创造的一切艺术中,舞蹈艺术产生的内容是最丰富的;二是所有一切艺术,都离不开人体动作的参与,舞蹈和其他艺术一样,是由于人的生存需要而产生的,     

舞蹈对模特形体和表演的重要性研究

舞蹈是人类传情达意的产物,是用体态语言进行表达的人体文化。本文通过剖析舞蹈内涵,结合作者的实践体会,重点探讨了舞蹈在模特形体和模特表演训练这两个方面的重要作用。舞蹈不仅可以提高模特的身体素质和乐感,而且对模特的反应能力、创造力以及美学修养都有积极的作用。     

神奇的力量

法国圣莱帝昂镇。一个晴朗的夏日,站在公园草坪上的他突然被一个小女孩手里拿着的一个别致的布娃娃所吸引。他不由自主地走到了小女孩身边,一双眼睛目不转睛地盯着那个布娃娃。正当他看得入神时,那个小女孩却生气地把布娃娃扔到草地上,噘起嘴喊道:“我讨厌她,她的裙子太难看了!”说完,一溜烟地跑开了。他捡起布娃娃,仔细地端详着。的确,那裙子的颜色太单调乏味了。要是能给它换上一条新的裙子,一定会变得很美。他     

浅议舞蹈欣赏教育在大学生素质教育中的作用

舞蹈实践教育对大学生素质教育应起的作用面较小，真正能够普及舞蹈教育的则是舞蹈欣赏课，应该把舞蹈欣赏课作为舞蹈教育的主渠道。在大学生的素质教育中，舞蹈欣赏教育能够起到提高综合审美欣赏力、有利于心理素质培养的作用。在普通高校中开展舞蹈欣赏教育要注重舞蹈鉴赏课程设置、师资培养和加大投入多媒体等方面的建设。     

探寻梅州地区客家民俗舞蹈的符号

舞蹈以身体舞姿作为表达的符号传达出内在的情感。相同的舞蹈动作姿势由于不同历史、文化背景有着语境的差异性。而最能成为梅州客家民俗舞蹈符号代表的,不是那些与中原民俗舞蹈有着同样的动作姿势,而是从这些相似动作中透射出来的＂客家精神＂。     

舞蹈--心灵的体操--浅谈舞蹈与美学的关系

舞是生命情调中最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现,舞蹈这种"心灵的体操"的功能是其它任何艺术都不能替代的,这种"心灵的体操"使美超越了人体本身,成为一种精神的自由,一种思维的自由…….     

真情倾慧语 灵心吐芳词——简论香港诗人海若散文诗集《情绕心间》

感情维度也许是考量作品意义与审美价值的重要标尺，散文诗如果能作灵魂在场的言说与情感沉浸的书写，为“情”字所统摄．就能生动地表现出诗人丰富的内心世界。香港女诗人海若散文诗集《情绕心间》通过把深情贯注到生命中，化作血脉的跳动．使其作品在个人生命体验与情感的强烈介入中，获得动人的艺术效果。     

徐州汉画像石及汉俑中的舞蹈赏析

出土于徐州的汉画像石题材多样,在汉画艺术中有着鲜明的风格特征,表演形式较为突出、新颖,是两千多年前古代历史上的高峰,体现了汉代乐舞的大发展时期,提示着当时社会的时代背景以及一些贵族阶层追求生活和审美意识,造就了汉代独特的舞蹈艺术,为我国传统民族舞蹈风格形成了一定的影响。     

浅谈舞蹈教学中男女分组的必要性

本文从我国古代舞蹈的男女分工,当代舞蹈教学中男女之间的生理、心理差异,男女不同角色定位和时代对舞蹈教学男女分组的需求等四个方面,对舞蹈教学中男女分组的必要性进行研究。     

高职院校校园文化建设中舞蹈教育的体会探讨

在校园文化建设过程中,舞蹈教育属于十分有意义的一种方式。学生参与舞蹈学习的过程,可以很好地帮助学生放松心情,而且对提升身体素质也有很好的帮助。除此之外,舞蹈教学作为一种特殊的方式,让人的身体和音乐和谐地搭配在一起。在校园文化建设过程中,舞蹈教育还可以促进学生之间的情感交流,对构建和谐的校园文化有很好的作用。本文首先简述校园文化建设中融入舞蹈教育方式的积极作用,然后根据高职院校的情况提出具体的教学策略,能够让舞蹈教学很好地促进校园和谐,同时也可以让学生在丰富的舞蹈学习活动中获得益处。     

儿童学习舞蹈的必要性

健康地学习舞蹈,不仅能让少儿有个好身材好体魄,更能锻炼他们的意志品质,使他们能够适应以后社会的发展。我们应该给少儿一个自由发展的空间,无论他们的自身条件如何,都应该营造一个温声馨、愉快、团结、友好的学习舞蹈的环境,保证孩子们健康地学习舞蹈。     

在澳门赛狗

在印度南部Chennai的Kalakshetra舞蹈学院是由鲁克米黛维创建的。这个女人把Bharatanatyam舞蹈带出了出寺庙，使得它成为十九世纪三十年代一种经典的舞蹈形式而得到充分承认。她创建了古典艺术系，舞蹈系和音乐系，创建了表演中心和一个使得传统手工纺织手绘得以延续的纺织中心。现在Kalakshetra由她的学生LeelaSamson在管理。     

简析舞蹈创作的基本方法

舞蹈是一种人体动作的艺术,是经过提炼、组织和美化了的人体动作。以舞蹈动作为主要表现手段,表现人们的内在深层的精神世界,反映生活的审美属性。而舞蹈创作则需要科学性、艺术性的步骤与方法,正确的创作方法才能创造出完美的艺术作品。     

高职院校学前教育专业舞蹈课程设置初探

舞蹈，是学前教育专业开设的一门必修课。作为培养学前教育舞蹈师资的舞蹈教学，属于学前艺术教育专业的舞蹈技能课它既不同于舞蹈专业院校舞蹈教学，也不同于普通中学的舞蹈美育课，而是以培养幼儿园师资为主要对象，要求舞蹈师资具备表演、创作、编导和教学的综合能力。