声乐课堂教学中的重要步骤——怎样做好发声练习

在日常音乐教学中,必不可少的环节就是发声练习,尤其是对于初学者来说,发声练习尤为重要.简单的来说发声练习就是把歌曲中对声音所需要的各种技术环节进行提炼,然后通过有规律地规范性训练,锻炼生理机能,调节各歌唱器官的协作运动,从而养成良好的歌唱状态.     

声乐课堂教学中的重要步骤——怎样做好发声练习

在日常音乐教学中,必不可少的环节就是发声练习,尤其是对于初学者来说,发声练习尤为重要.简单的来说发声练习就是把歌曲中对声音所需要的各种技术环节进行提炼,然后通过有规律地规范性训练,锻炼生理机能,调节各歌唱器官的协作运动,从而养成良好的歌唱状态.     

声乐教学中歌唱情绪与情感的培养

声乐是指用科学的发声方法发声,用优美的歌声传递音乐化了的文学语言,生动地塑造乐曲中的人物形象,描绘其意境,表达其思想感情的音乐艺术。而声乐教学,不仅是一种歌唱能力教育,更是一种情感教育。情感对歌唱技巧和艺术美感的创造起着积极的推动作用,因此调控好声乐教学中歌唱的情绪与情感状态,对提高声乐教学效率有着十分重要的现实意义。     

谈音乐课堂歌唱教学

针对歌唱教学中存在学生音准差,唱歌走调等现象,教师应在教学中加强对学生歌唱姿势、呼吸、发声、音准、节奏、乐感等方面的训练,使学生具有唱歌的基本知识和能力,养成良好的发声习惯,丰富学生的情感,提高学生的音乐表现力.     

试析语言在声乐教学中的运用

歌唱是来源于语言的艺术,是语言和音乐有机结合的产物。声乐课堂的教学过程主要分两个环节,即发声练习和作品演唱。在发声练习环节语言所体现的价值主要在教师对歌唱技巧的语言表述上,而在作品演唱环节语言更多的价值则体现在学生对歌词的准确发音上。文章既通过研究语言在声乐教学过程中的应用入手,又具体阐述形象化的肢体语言、通俗化的生活语言对发声技巧教学的功效和在作品演唱中对语言发音训练准确性把握的重要性。旨在强调语言在声乐教学中的重要作用,以引起同行们的共同思考和研究。     

声乐教学中的歌唱心理培养

一、声乐教学中歌唱心理培养的重要性 在声乐演唱过程中，学生往往比较重视声乐各种技巧的运用，而容易忽视心理因素对声乐演唱起到的作用和影响。歌唱是通过呼吸、发声共鸣、咬字吐字、听觉等等器官共同参与下的多种心理动作的组合，但支配和协调这些动作的是人的高级神经系统，这种整体协调的配合，主要是通过大脑皮层对歌唱器官的控制来实现的。     

浅谈哼鸣在歌唱训练中的重要性

歌唱艺术需要运用科学的发声方法、技巧和良好的音乐感觉,发声技巧的训练则是歌唱的第一步.而哼鸣练习就是一种快速而有效的训练方法.     

浅谈气息在歌唱发声中的重要性

呼吸不仅是人类生存的本能，也是人体发声的原动力，更是歌唱艺术的基础。歌唱发声的呼吸不是生活中自然的単向气息运动，而是胸腹式联合呼吸的双向对抗的气息运动，即歌唱时向上向外呼气的同时，还要有保持向下渗坠扩张的吸气状态。歌唱发声也是气息支撑、意识控制、感情抒发等多方有机结合、协调统一的结果。可以这么说，歌唱水平提高的关键之一就是取决于掌握、运用和控制气息的灵活性的程度。     

儿童歌唱发声中的头声训练

一、歌唱的发声 　　儿童歌唱时的发声,必须是高位置的头声发声,这是一条重要的教学原则,在指导儿童歌唱发声的过程中,首先要考虑的是训练儿童具有优美动听的音质,而不是音量.为此,这就要求儿童轻声地、柔和地歌唱,以获得优美动听的音质和头声发声的技能.当儿童学会用头声轻声地歌唱技能后,才能解决音量问题.但千万不能急于求成,不要在刚刚学会一点头声后就要求用大音量歌唱,这样做是有害无益的.因此,先解决音质问题,后解决音量问题,这是一条正确的途径.……     

浅谈以音乐为中心的声乐教学方法

以音乐为中心的声乐教学方法，即通过“有内涵的发声练习”与“以情带声”的歌唱训练来培养学生的音乐感知与表现，从而整体提高歌唱技能。     

歌唱者的呼吸训练

呼吸是歌唱的生命。古人曰：“菩歌者，必先调其气”；当今有人说：呼吸是发声之源泉，歌唱的动力。我们可以看出，从古到今人们都强调呼吸的重要性，并把它摆在歌唱的首要地     

浅谈以音乐为中心的声乐教学方法实践

传统的声乐教学几乎总是围绕着解决开喉咙、呼吸、喉头等技术问题来进行。文章结合声乐教学实践,总结出了不同的教学方法——以音乐为中心的声乐教学方法,即通过"有内涵的发声练习"与"以情带声"的歌唱训练来培养学生的音乐感知与表现,从而整体提高歌唱技能。     

浅谈声乐教学中的美育渗透

声乐是一门歌唱的艺术，就是带着音乐的语言，它以其独特的表现形式和技艺来激发人的情感，通过歌声传递人间的“喜、怒哀、乐”。以音乐为中心的教学方法，既通过有内涵的发声练习以情带声的歌唱训练来培养学生的音乐感知与情感体验，从而达到歌唱有声音与情感并重。     

论声乐教学中的心理调控

声乐是以人体为乐器来表现的艺术形式，它的教学即使物质的，又是无形的，转瞬即逝的。因此，声乐教学完全依赖于歌者的心理调控。声乐教师在日常声乐训练和歌曲教学中，在训练技能的同时，必须对学生进行有效的心理调控，建立良好的稳定的发声体系，培养积极的歌唱状态和激情的歌唱心理。     

浅谈歌唱中呼吸的运用

歌唱呼吸是发声的动力,是歌唱的基础,声乐艺术表现的语言、发声的音准、音色、共鸣腔体的协调运用和歌曲情感表现等一切艺术内涵都与呼吸技巧密切相关,因此,作为一名歌唱学习者,就要掌握一套科学、卫生、完整、有效的发声方法,进行正确的训练,才能打下稳定的根基,才会拥有漂亮的声音。     

浅析高校声乐教学中歌唱心理素质的培养

在声乐演唱和教学中，人们比较重视的往往只是歌唱的各种技巧，而容易忽略另一个问题，那就是心理因素对演唱和教学所起的作用和影响。因此，如何在日常实践中加强学习者对歌唱心理的培养就显得极为重要。     

浅谈声乐的教学方法与发声技巧

历来传统的声乐教学方法都是围绕在解决着打开喉头、呼吸、咽壁等的技术问题来进行，也就是说在通过“有方法的发声练习”与“以情带声”的歌唱训练来培养学生的声乐技术和音乐感觉，从而整体提高音乐的演唱能力。     

声乐教学中培养学生科学演唱风格

声乐艺术就是用语言和曲调结合来表达思想感情，塑造艺术形象，打动群众心扉。语言是歌唱的基础，歌唱只有通过咬字与发音，才能生动的塑造乐曲中的人物形象，描绘其意境，表达其思想感情，给人以美的享受。在长久的演唱实践中，人们把声乐艺术的发音归结为“以字行腔”，字正腔圆，字音的发声部位要正，口形要准，由清脆明亮的嗓音，发出行云流水般的音乐韵律。我国是一个地大物博的国家，语言丰富多彩，风格各异，因此我们在演唱中要认真的掌握歌曲的风格、特点，总结、归纳声乐理论的语言规律和发声特点，创造优美动人的旋律，     

浅谈合唱教学的感悟

合唱是歌曲的多声部表现形式，要想使合唱声音达到协调统一。各声部之间均衡和谐。淋漓尽教的表现歌曲意境，就必须重视和声训练。合唱艺术是声音的艺术，它必须通过声音来塑造音乐形象。不同的音乐作品所需要的音色或明或暗。或柔或刚。就算是同一首作品在不同意义的乐句或乐段中也需要不同的嗓音技巧。因此我们就需要灵活运用科学的发声方法进行歌唱。合唱团全体成员刻苦训练、团结拼搏，让我深深地感受到一个优秀的合唱团，一定是靠其中每一个成员对合唱艺术的热爱和热情而成长发展的。合唱的荧妙。不是单单取决于声音技巧和声乐知识，更多来源于我们的内心。只要具有一颗诚挚的热爱之心．将合唱融入生命．融八生浩的点滴。才能唱出优美的天籁之声。     

声乐专业技能训练之浅见

演唱中对声音所需求的各种技术环节，通过有规律、有步骤的发声练习，逐步养成良好的歌唱状态，为达到声情并茂的演唱而使技能技巧得到充分发展。