构成课程中“探究性”教学模式初探

“构成”课程在新时代的教育背景下，如何进行教学方式的改革，提高教学质量，是值得思考的问题。构成基础作为艺术设计专业本科学生入学后最先接触的一门主干型专业基础课，是一门对初学者进行设计启蒙教育，使其获得设计基础能力为主要目的的课程。从《三大构成》课程发展过程来看。课程教学模式对学生的专业“入门”效果会产生很大影响。探究性教学如今在各层次的教育中都开始启动，尤其是针对艺术设计专业的学生来说，对于培养学生发现问题和独立解决问题的能力，其不失为最为合适的教学方式。     

民办高职高专院校艺术设计专业——平面构成教学探讨

民办高职高专院校艺术设计专业平面构成教学还是沿用以前的教学模式,如何能让平面构成这一门设计基础课程为艺术设计的本质奠定良好的素质基础.分析其平构特点、教学对象、教学现状等特点,从教学思维模式、学习习惯、训练方法等方面具体探讨高职高专院校艺术设计专业平面构成教学的改革.     

试析平面构成与应用教学

一、平面构成的起源与发展平面构成一词的来源与本世纪初发生于俄国的前卫艺术运动的艺术形式的外在特征有关,但真正的确定,应该是１９１９年４月德国魏玛市立美术院与工艺美术学校合并而创建的“国立魏玛建筑学校”即“包浩斯”。平面构成是后来用语,早期的平面构成是一门综合性的设计基础课,它研究的范围是造型和色彩的基础知识,造型中含平面与立体,并且平面与立体并没有截然分开。早期担任这门课题的有色彩学家伊登,现代设计画家康丁斯基等人,均在现代平面设计及色彩的应用方面融合了当时前卫艺术运动取得巨大的成果,在设计艺术…     

论立体构成的教学改革

立体构成是研究立体形态各元素的构成法则,是相对于模仿的一种造型新概念,是立体创造的一种科学方法。它的重点在于关注学生对造型要素、材料特点及构成语言的探索与运用。本文对立体构成教学现状进行了分析,力图建立立体构成教学的新模式,以便更好的适应时代经济文化发展的需要。     

构成教学的三个内涵构成教学的三个内涵

包豪斯设计给世界艺术设计带来的影响是不容质疑的。构成不是完整的设计，但它是设计的基础，其主要目的是培养创新能力和设计思维，是对学生在进入专业学习前的思维启发与观念传导。包豪斯设计学院在1919年格罗皮乌斯提出的“艺术与技术的统一”口号下，努力寻求和探索新的造型方法和理念，对点、线、面、体等抽象艺术元素进行大量的研究，在抽象的形、色、质的造型方法上花了很大的力气，他们在教学当中的这种研究与创新为现代构成教学铺下了坚实的基础，对我们构成教学内容不同阶段也需要从方法上作相应的调整与变更。本文籍此根据教学变革总结在中国美术院校当中构成教学的三个内涵。     

浅谈构成对城市家具设计的作用

家具是人类生活中一种不可缺少的用具。家具构成设计的作用主要在于对家具空间结构与空间造型的设计与选择。构成艺术设计体现在各构成因素的重复、近似、渐变、辐射、节奏、平衡、比例、对比和谐等组合关系。研究和探讨现代构成设计艺术在家具造型设计中的应用尤为重要。     

色彩构成教学模式探讨

《三大构成》在艺术设计专业中是非常重要的专业基础课。《三大构成》即平面构成、色彩构成和立体构成。而色彩构成是继写生等架上绘画训练之后又一个比较系统和完整的认识色彩理论，掌握色彩形式法则的艺术设计专业独立的基础科目。它是探讨色彩物理、生理和心理特征，通过调整色彩关系（对比、调和、统一等）以获得良好色彩组合的学说。色彩构成还能够丰富学生的设计思维，提高审美的判断能力和倡导创新的变革精神。色彩构成的学习和掌握直接关系到今后设计作品中色彩修养和创意水平的高低。     

民间美术造型语言在现代艺术设计中的运用

文章从民间美术造型方法和民间美术造型语言两方面介绍了其在现代艺术设计中的运用体会.指出我国民间美术造型语言更倾向于对物体内在意义的表达,所以在现代艺术设计中运用民间美术造型语言有利于现代艺术设计的发展.作为现代艺术设计者应该将民族美术艺术与现代艺术设计结合起来,进行艺术创造,赋予现代艺术作品新的含义.     

艺术设计基础教学的可贵探索

上世纪八十年代以来,中国各高校陆续设立并开展了艺术设计学科,其基础课的教学基本上沿用了德国包豪斯学院初创的三大构成体系(平面构成、色彩构成、立体构成)。这三大构成从三个方面较为系统的研究了人们的视知觉规律与创造美感的规律,为艺术设计的专业创作提供了理论基础。然而在世纪之交,在全球面临着资源匮乏、环境恶化,以及人性化和再生性设计呼声日益高涨的今天,艺术设计的创作思路和方法也应该相应的做出变化,于是,大连轻工业学院艺术设计学院的任戬教授率先做出了艺术设计基础课的调整,创立了一套全新的形态教学体系。“形态”教学…     

美术教学中的基础教学——谈平面构成在教学中的作用

平面构成是广告学专业广告设计的基础课，它是一种理性与感性相结合的思维训练活动，直接服务于广告创意设计。目前在教学中普遍存在构成与设计割裂、重制作轻理论、课题作业盲目克隆等问题。本文认为对传统平面构成教学内容和教学模式的改革．应重点引导思维从具象到抽象，再进一步到意象转换的创意能力训练，加强创造潜能的开发，同时建立有效的评价体系，力求在教学内容、方法、考评等方面进行改革，以实现教学的“科学性”和“合目的性”。     

高职3ds max课程教学的改革与探索

3dsmax是高职电脑艺术设计专业的一门专业技能课,它有很强的专业性与实践性。在教学过程中,除采用常规讲授法和演示法外,还要探索和改进教学方法与手段,科学利用现代教学媒介,加强教学过程的互动性。     

高职院校《思想道德修养与法律基础》课模块化教学与德育学分对接必要性研究

"思想道德修养与法律基础"课(以下简称"基础"课)是对高校学生进行道德教育和法律教育的思政理论课,也是对大学生进行理论武装的一门重要课程,担负着把高职院校学生培养成社会所需要的合格高素质人才的重任。高职院校"基础"课模块化教学与德育学分对接的研究与实践,是对高职院校"基础"课从理论教学环节到实践教学环节的全方位的改革与创新,把"基础"课理论内容按主题划分模块,实施模块化教学,把"基础"课实践教学完全与理论模块相结合,采用与"德育学分制"相对接的教学模式,使"基础"课的课堂教学取得实效,使"基础"课的实践教学与学生日常行为考核、道德素质的评价紧密结合,真正使思政课与大学生思想政治教育工作融为一体。     

对综合院校艺术设计专业绘画基础教育的思考

艺术设计教育要适应社会经济发展的要求;应让绘画基础教育为设计服务,对审美负责;应把“强调绘画形式语言与课题式教学模式相结合”的教学理念导入并贯穿到整个绘画基础教学过程中。     

色彩构成的教学方法探讨

随着我国经济建设持续发展和国家自主创新的战略实施,对于艺术设计专业的教学也提出更高的要求,通过不断地教学改革培养艺术设计领域中应用型和创新型的人才。色彩构成作为艺术设计专业的必修基础课程,在整个教学体系中发挥了很重要的指导作用。色彩作为最直接的视觉元素,也要在当下的设计发展领域发挥重要的作用也在不断的突破。面对新的生活方式主体,设计教育观念也要经过转型的思考,在色彩的教学过程中注重创造力和想象力的培养成为一个主要的教学目标。     

《建筑十书》对现代艺术设计教学的影响

我国的现代艺术设计教育教学起步较晚,不断的学习和借鉴、改进成为艺术设计教学中不可缺少的环节.《建筑十书》中的艺术设计的教育方法和设计原理对现代艺术设计教学具积极的影响,值得学习研究.     

现代漆艺在艺术设计基础教育中的应用研究

艺术设计专业的发展，已初步形成它特有的体系。但作为传统艺术精髓的漆画艺术在设计基础教育体系中仍有很大的创造空间。因此，如何能有效地将漆艺与设计教育结合起来是当前要探索和研究的重要内容。本文通过分析现代漆艺的内容和特点，将它有效的导八到艺术设计专业基础教育体系，探索了在艺术设计教育中如何将现代漆艺的精髓和艺术设计的巧妙结合，形成独特教学内容和特点的基础教学体系。     

传统图形在高职院校艺术设计教学中的应用

在当代世界经济发展格局中,艺术设计工作者越来越感觉到“中国设计”的重要性,对中国传统图形与现代设计之间的关系也进行了更多的思考。艺术设计的学生对传统图形的态度应该是继承和发展,只有兼收并蓄,融会贯通,才能设计出既具民族风格又具现代理念的优秀作品来。一、充分认识传统图形在高职艺术设计教学中的重要性传统图形是我国宝贵的文化遗产,在其自身的发展历程中演变出多样又统一的格调,带有浓郁的东方民族特色。在高职现代艺术教学中强调传统艺术精神,不但是为了适应设计市场化的趋势,也是为了对时下过于强调西方、日韩设计文化的纠…     

浅谈现代展示空间设计意识

本世纪20年代,德国"包豪斯学院"的设计大师们就开始设计法则的理论研究和教学,他们将现代艺术各派别的艺术原理、美学思想应用与现代造型设计中,集合成为单一的艺术设计体系,为以后西方发达国家认识空间设计     

我国环境艺术设计的现状及发展趋势

环境艺术作为现代艺术设计学科中的一种,是通过艺术设计的方式对室内外环境进行规划、设计的一门实用艺术。环境艺术设计是为人创造生存和生活空间的活动,是有意识有目的的行为。本文针对环境艺术发展现状,简单谈论了其发展趋势。     

建筑学专业建筑设计课教学模式的创新与实践

在建筑学专业中,建筑设计课教学是其中的一个重要组成部分,是学生必须要学习以及掌握的一门课程。本文主要对当前我国高等院校中的建筑设计课教学所存在的主要问题进行简要的分析,并对教学模式的创新与实践进行深入的探讨。