关于人声录制中均衡器的调节

人声部分是一首“声乐歌曲”的焦点,要想将人声缩混得十分出色,使它的音色富有穿透力可不是件容易的事,尤其是当使用大量的电子音乐作背景的时候.提高这些均衡器设置技巧的最好的办法,就是多听录音,并且试着去模仿那些喜欢的声音,同时避免那些让人讨厌的声音.在此列举一些有关均衡器的提示和技巧,以便大家提高人声的缩混质量     

舞台艺术实践对声乐学习的重要性

声乐艺术是一门技术性与实践性相结合的学科,将演唱技巧与舞台实践相结合是声乐学习的一个重要环节.在舞台演绎歌曲时,就应该将所学的理论知识转化到实践中来,从而提高自身的心理素质,更好的表达歌曲情感,可见对声乐学习有着至关重要的作用.     

同期录音的录音技巧以及录音设备的选择

同期录音这个概念主要是与先期录音和后期录音相对而言的,先期录音,同期录音及后期录音,是录音工艺中最基本的三种。本文主要是对同期录音的录音技巧,以及录音设备的选择进行阐述。     

论声乐学习的记忆方法

歌唱与发声的记忆是演唱者、学生的根本的心理品质.音乐记忆在歌唱实践活动中作用是巨大的.在声乐学习中,必须运用各种记忆的方法,把知识巩固起来.有效提高声乐教学质量和演唱效果.     

浅谈气息在歌唱技巧中的运用

声乐是音乐艺术的一种,它从一个较高的音乐审美角度来表现音乐.声乐的综合性使它集生理学、物理学、心理学、音响学、哲学等学科元素于一体,利用声学上的各种技能和技巧,最终反映人的思想活动和精神面貌情感.     

略论情感表现在声乐艺术中的重要作用

音乐是一种情感的表达,只有把喜、怒、哀、乐等不同的情感完全表达出来才能演绎好一首歌曲.因此,在声乐艺术中只有把演唱技巧与情感表达完美地融合在一起,才能使声乐艺术更好地传情达意、表现情感、打动人心.     

浅谈声乐曲 《渔光曲》的演唱

声乐曲《渔光曲》是电影渔光曲的主题曲.问世到现在已有数十年.好的作品不会因为时间的流逝而失去光彩.《渔光曲》作为中国艺术歌曲的经典作品,希望通过全面的分析演唱作品的技巧,情感,特点以便于更好的理解作品和表达作品.探讨技巧与情感对演绎歌曲的重要意义.     

大学声乐课中如何进行声区统一的训练研究

声区统一问题一直是大学声乐教学中探讨的问题,只有声区达到了统一,才能使歌唱技巧更加完善,同时也使所要表达的声乐艺术作品更加完美。     

论声乐教学中的情感培养

声乐演唱不仅仅要追求技巧的纯熟，情感表现一样重要，两者缺一不可，只有两者有效的结合才能使声音更加动听。所以在声乐教学中，要培养学生优良的情感体验，让情感成为学习声乐技能的强大推动力，从而提高声乐教学艺术水平，每位声乐教师都应该去关注它，让它更好地为声乐教学服务。     

关于提高中专声乐教学效果之探析

中专学生受一些条件所限,制约着他们对声音技巧的理解与把握,声乐教学收效甚微。为使学生乐于上声乐课,并且能够轻松习得发声技能,掌握歌唱状态,提高演唱水平,从而提高声乐教学效果,试做出以下探析。     

论声乐学习的记忆方法

歌唱与发声的记忆是演唱者、学生的根本的心理品质。音乐记忆在歌唱实践活动中作用是巨大的。在声乐学习中,必须运用各种记忆的方法,把知识巩固起来。有效提高声乐教学质量和演唱效果。     

如何进行声乐作品的再创作

通过对声乐作品二度创作的阐述,总结提炼出其五个重要因素：声乐本身的风格、情感和技巧、作者所处的时代背景、歌曲的准确处理,几者密切相关,缺一不可,只有提高这几方面的能力才能更好地完成声乐作品的二度创作。     

儿童声乐训练及情感表达的培养策略探析

在当今新的教育观念影响下,人们开始注重儿童的全方位发展,其中声乐训练也是重要培养项目,在对儿童的声乐教学过程中,不仅要求儿童要展现声乐技巧,同时要在训练的过程中培养自身情感表达能力,教师要不断探索和更新声乐教学方法,以丰富的教学形式展开声乐训练,激发儿童学习声乐的兴趣,加强儿童对音乐理论知识的学习,培养儿童的情感意识,将声乐教学与情感教学有机融合。文章针对儿童声乐训练及情感表达的培养策略进行探讨。     

论声乐学习的记忆方法

歌唱与发声的记忆是演唱者、学生的根本的心理品质。音乐记忆在歌唱实践活动中作用是巨大的。在声乐学习中，必须运用各种记忆的方法，把知识巩固起来。有效提高声乐教学质量和演唱效果。     

浅谈克服声乐表演的恐惧忧虑心理

本文对声乐表演歌唱时心理状态的分析,提出了在歌唱学习过程中,如何克服紧张心理的建议,理论与实践相结合,阐明了心理因素在歌唱实践中的作用,良好的歌唱心理是得到良好的歌唱效果的重要条件.     

音乐声学原理在声乐教学中的运用

声乐教学要贯穿科学性、针对性地指导,要能充分开发运用歌唱者自身与发声有关的身体器官,从声学原理理论角度理解声乐技巧,落实到歌唱过程中去协调运作和调整。文章分析了声乐教学中运用到的有关科学振动和共鸣的声学原理,阐述了歌唱中各腔体与声带之间的"耦合"作用,为声乐的教学和学习提供一些借鉴与帮助。     

歌剧费加罗的婚礼《你再不要做情郎》唱段分析

欧洲古典主义时期,著名作曲家莫扎特会为人类音乐艺术的发展做出了巨大的贡献.以著名歌剧《费加罗的婚礼》的唱段《你再不要去做情郎》为例,分析音乐的塑造、曲式以及演唱技巧.本文将通过清晰的框架更好的对这首声乐作品进行深入分析.     

浅谈高等师范声乐教学中的情感培养

声情并茂,以情带声,是声乐教学中一直遵循的基本原则,然而,目前高师的师生对于声音与情感的关系有着不同的理解。本文通过分析发音技巧与情感之间的关系,阐述情感因素在歌唱中的重要地位,呼吁声乐教师应该加强对学生情感的培养,提高学生的人文素质,试图探索出一条有利于学生声乐能力发展的途径。     

让孩子天使一样歌唱

声乐是一门技能技巧性很强的学科,对于技能技巧的学习,我们全体音乐教师应该时刻牢记在心,,把发声训练贯穿于自己的课堂教学及平时的合唱训练当中去.让孩子们在变声前,发声器官等各方面的状态能相对协调稳定,有足够的时间养成良好的歌唱习惯.     

翻译方法技巧谈

本文从翻译理论和实践两个方面探讨了一些翻译方法和技巧,并用实例说明了掌这些方法和技巧后的翻译效果。作者同时认为在翻译中对翻译理论和翻译实践还有许多探讨空间。