舞蹈音乐与舞蹈表演情感布局的关系分析

舞蹈与音乐,同属于艺术大家庭之中的两个重要的门类,较之与其他种类的艺术,两者之间有着更密切的联系。简而言之,舞蹈和音乐是互为共生的。没有音乐的伴奏的舞蹈是不完整的舞蹈,即使原始的舞蹈也需要粗糙的节拍与唱和来配合。然而另一方面,舞蹈促进了音乐的进步,音乐旋律、风格、结构、编曲、配器的丰富与发展很多方面与舞蹈的客观需要是离不开的。大多数情况下舞蹈音乐是舞蹈的氛围和背景,然而评价一个舞蹈的成就高低,另一方面来看,表演情感布局就显得更加格外重要,一个成功的舞蹈其结构和内容往往受到舞蹈表演情感布局的影响很大,这是一个舞蹈的内核。情感布局直接体现了表演者希望表达的内容、情绪,也关系到了整个舞蹈段落结构及其主题思想。本文将从舞蹈音乐和舞蹈表演情感布局的研究入手分析它们之间的关系。     

浅述高校形体训练教学中的美育价值

形体训练是对学生进行艺术美育教育的过程，是获得形体美和心理美以及美的表现的主要途径。它是一门集体操、舞蹈、音乐、艺术于一体的训练，具有人体美、动作美、音乐美等美育特征。     

高职院校学前教育专业舞蹈课程设置初探

舞蹈，是学前教育专业开设的一门必修课。作为培养学前教育舞蹈师资的舞蹈教学，属于学前艺术教育专业的舞蹈技能课它既不同于舞蹈专业院校舞蹈教学，也不同于普通中学的舞蹈美育课，而是以培养幼儿园师资为主要对象，要求舞蹈师资具备表演、创作、编导和教学的综合能力。     

健美操在女大学生余暇体育中的价值探讨

健美操属于一种有氧运动,有机融合了体操、舞蹈以及音乐,主要以身体训练为内容,采用艺术创造的方式,从而达到塑造形体美的目的。在女大学生的余暇体育运动中,健美操能够强身健体、娱乐身心、塑造形体、促进交流、提高审美、调节情绪。     

舞蹈与音乐密切结合的原因所在

“音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声”，本文通过剖析这种关系，找到其中的内在联系。     

实用艺术与审美

学校审美教育主要通过艺术欣赏进行。而艺术欣赏往往偏重纯艺术而忽视实用艺术，这样会把学生的审美趣味引向脱离现实社会生活。本强调实用艺术的审美教育价值在于为学校美育与社会、家庭美育教育找到结合点，引导学生不仅要关注音乐、美术、影视、舞蹈等艺术审美活动，更应从身边的实用艺术品和生活环境中接受艺术熏陶，以全面提高自身的艺术修养和审美素质。     

谈音乐的育人功能

音乐是表现艺术，是时间艺术，其音响组织能直接表达人内心世界情绪和情感的变化。音乐的音响组织与精神世界是直接融合在一起的。在艺术教育中，音乐教育起着至关重要的作用，音乐具有以乐畅神、以乐娱情、以乐启思等育人功能。     

简析舞蹈创作的基本方法

舞蹈是一种人体动作的艺术,是经过提炼、组织和美化了的人体动作。以舞蹈动作为主要表现手段,表现人们的内在深层的精神世界,反映生活的审美属性。而舞蹈创作则需要科学性、艺术性的步骤与方法,正确的创作方法才能创造出完美的艺术作品。     

试探闽西民间歌舞《采茶扑蝶》之"扑蝶"

《采茶扑蝶》是著名的闽西传统民间歌舞,《扑蝶》是《采茶扑蝶》中重要的艺术组成部分,其在音乐、舞蹈、情节、角色等方面与全曲其他部分相比有着更为丰富的艺术内涵和鲜明的艺术特征.     

高职院校校园文化建设中舞蹈教育的体会探讨

在校园文化建设过程中,舞蹈教育属于十分有意义的一种方式。学生参与舞蹈学习的过程,可以很好地帮助学生放松心情,而且对提升身体素质也有很好的帮助。除此之外,舞蹈教学作为一种特殊的方式,让人的身体和音乐和谐地搭配在一起。在校园文化建设过程中,舞蹈教育还可以促进学生之间的情感交流,对构建和谐的校园文化有很好的作用。本文首先简述校园文化建设中融入舞蹈教育方式的积极作用,然后根据高职院校的情况提出具体的教学策略,能够让舞蹈教学很好地促进校园和谐,同时也可以让学生在丰富的舞蹈学习活动中获得益处。     

议情景剧表演在高校艺术体育类学生口语教学中的应用

高校艺术体育类学生是指在各高校学习音乐,舞蹈,美术与体育等艺术和体育类专业的非文史理工类大学生。本文作者针对艺术和体育类专业的学生的特点,提出了情景剧表演及其三种形式：示范性对话练习,即兴表演和小型能够有效的提高艺术和体育类专业的学生的口语能力。并说明这三种不同形式在课堂上的运用及其教学效果。     

传统文化教育融入高校舞蹈教学的路径探析

舞蹈是一门艺术,也是一种文化,更是一种精神。舞蹈表演者的最高境界也就是通过表演者高超的舞蹈技巧,给人带来强大的感染力和吸引力,同时通过优美的舞姿将舞蹈的内在思想和情感传达给观众,这些内在的思想和情感折射出的是中国的传统文化。传统文化教育融入高校舞蹈教育,不仅可以深化学生对舞蹈精神的理解,而且对弘扬舞蹈艺术魅力和繁荣舞蹈教育事业也是至关重要的。高校舞蹈教师应当将传统文化教育融入高校舞蹈教学中,实现二者的相互补充、相互促进。只有这样,才能丰富舞蹈艺术的内涵,传达舞蹈的内在精神。     

浅谈体育舞蹈的价值及推广

体育舞蹈原称国际标准舞,是在社交舞的基础上经过制度化、规范化的整理发展而成的一种融音乐、舞蹈、造型、表演等多项艺术为一体的综合性舞蹈.很多现代人想通过体育舞蹈训练来提高并塑造自我,培养审美意识,扩大社交圈子.因而,体育舞蹈进入群众生活,实现其社会化就有着它的可能性与必然性.     

音乐和谐 世界和平——从江西省首届佛教音乐会谈起

二零零六年十一月二十六日下午十四时整在江西省艺术剧院隆重举行了江西省首届佛教音乐会。此次佛教音乐会的主题是“祈福中华,赞颂和谐”。在佛教音乐会上,我省各寺庙的大德高僧均到场,省佛教协会副会长纯一法师做了讲话。音乐会上大德高僧和在家居士为中华祈福共同诵经——炉香赞、吟诵祈福赞颂文疏、心经、吉祥偈。音乐会上表演了女声独唱、民乐合奏、舞蹈、配乐诗朗诵等多种形式的文艺节目。整个音乐会在舞蹈“和谐家园”中结束。笔者认为无论从广义文化角度而言还是就音乐文化来说,这场佛教音乐是一项非常有意义的举措。用佛家语言讲,…     

影视作品中音乐与影视的关系

电影与电视剧是当今各类艺术形式中最全面、最具体、最感性、最直接表现人类思想的有效手段。了解音乐在影视作品中的风格特征、应用手段、心理描写、音乐体裁及音乐与剧情的关系等知识，有助于提高对影视作品的理解。     

舞蹈视觉形式的接受原理

大家尽管对舞蹈视觉形式的发生持有不尽相同的观点，但有一点是肯定的，即人脑中先天存在着一个图式和框架，这是舞蹈视觉形式得以形成的基础。正因为舞蹈接受者的图式是一种先存的心理因素在特定条件下的组合，它同时也就成为接受主体确证舞蹈艺术对象的定向框架。形式的发生原理为我们进一步探讨舞蹈视觉形式的接受这一概念提供了理论前提。     

舞蹈艺术是人生命活动的情感释怀——读《舞蹈艺术心理学》有感

前些日子,偶得由张志刚所著的《舞蹈艺术心理学》一书,闲暇拜读,一月有余,掩卷思来,感慨甚多,惟其微词,可释心怀。舞蹈艺术历来被学界称为艺术之母。这一定论有两个依据:一是由于在人类创造的一切艺术中,舞蹈艺术产生的内容是最丰富的;二是所有一切艺术,都离不开人体动作的参与,舞蹈和其他艺术一样,是由于人的生存需要而产生的,     

关于高职院校音乐艺术教育的发展和课程设置的思考——以辽宁经济职业技术学院为例

音乐艺术教育是素质教育的重要组成部分，高职院校开设音乐艺术教育，能够提高学生的综合素质，引导学生具有正确的审美能力，并增强团队意识和集体责任感。但是，现阶段我国高职院校音乐教育还存在一些问题，应在课程设施、师资建设、营造校园艺术氛围领域进行加强，从而提升高职音乐艺术教育的整体水平。     

运用数字技术丰富舞蹈教学——评《艺术类高校舞蹈艺术发展趋势与舞蹈鉴赏》

在数字化环境下,社会要求舞蹈人才具有较强的综合性,拥有表演、教学和创编能力,无形中增加了舞蹈人才的学习和就业压力.《艺术类高校舞蹈艺术发展趋势与舞蹈鉴赏》一书提出,高校要全面应用新媒体和数字技术,丰富舞蹈教学的内容与形式,提高舞蹈教学的数字化水平和效率. 《艺术类高校舞蹈艺术发展趋势与舞蹈鉴赏》一书包括舞蹈学研究、舞蹈...     

论舞蹈文化观念与舞蹈本体意识

舞蹈作为一种文化的历史的现实存在,编导正肩负着承前启后的文化创造者和文化传播者的神圣职责,应把舞蹈置于文艺这个大系统的分支系统中,在艺术地掌握世界和人生这个艺术本质要求的前提下,进而去探求舞蹈艺术自身的审美创造的特点和规律。