宋元磁州窑装饰里的文与质

宋元磁州窑民间艺术家巧妙地利用化妆土工艺结合铁锈花装饰工艺,使绘画由纸面扩展到器物表面,因此宋元磁州窑不再是单纯空间艺术的器物造型,而是有效地成为文化、知识和图画的载体,大量的诗词歌赋、山水图画出现在瓷器上,无数的历史故事和话人物被转录在器皿上,成为政教合一的宣传品,开陶瓷美术的先河。     

中国传统广告艺术的审美特性

文章以中国传统绘画（宋元明清时期）中表现的传统广告艺术形式为视角,通过对主要代表性作品的分析,阐述了中国传统广告艺术的形式及其审美特性。     

隋唐时期寿州窑陶瓷艺术特点及兴衰原因探讨

寿州窑陶瓷是中华民族文化符号和审美习惯的鲜活载体、样本和记忆,经过魏晋南北朝、隋朝和初唐的发展,至唐代中期达到全盛时期,但在唐朝晚期遭受严重打击.寿州窑陶瓷波澜壮阔的发展历程和质朴淳厚的艺术特点折射出丰厚的地域文化,镌刻着淮南地区民间工艺美术的艺术色彩和文化底蕴.当代透过寿州窑陶瓷可以感受隋唐时期的风土人情和社会文化,...     

社会艺术教育教学的文化深描

基于当今社会传统艺术教育模式向新型艺术教育模式的转变，通过对社会艺术教育教学的意义进行文化深描，对构建新型的知识结构进行探究，并从艺术、社会与文化等多种角度对教学进行了诠释与解读，以期对专业的发展有所．启迪与突破。     

文化在艺术发展中的位置、作用及影响

艺术是人类文化宝库中十分珍贵的财富,它总是随文化的发展而演进,因此艺术总是打上不同时期的文化烙印,体现不同时期的文化特征.本文从文化在艺术发展中的作用、位置及风格三方面论述了文化对艺术的影响.     

耀州窑青瓷刻花工艺的形成和特征

耀州窑属中国六大名窑之一,具有重要的历史地位;耀州青瓷刻花艺术的发展,同时也是中国传统装饰艺术发展的具体体现之一,本文从耀州窑的历史发展、青瓷刻花工艺以及刻花装饰纹样等三个方面作了具体的阐释,尤其是对青瓷刻花工艺作了详细的解读和深入的剖析,并且根据前人对耀州青瓷的考古发掘,进行了综合论证,力求在耀州窑青瓷刻花艺术中,找到传统陶瓷的装饰工艺的魅力所在。结合当代意识观念为主导的艺术发展状态,把我们的传统的陶瓷装饰艺术与现代生活方式、现代审美情趣和艺术观念结合起来,解决传统陶瓷装饰艺术与现代装饰艺术之间的继承关系,树立科学的发展观,使优秀的民族传统文化在当代艺术的发展中,发挥更大的作用和价值。     

十七世纪景德镇民窑与陶瓷绘画

17世纪在中国历史上是个社会政治大变动时期。由社会经济、政治的深刻变化,推动了社会风尚与观念的改变。主体意识觉醒的思潮体现在文化艺术的各个方面。此时,景德镇的民窑和陶瓷绘画艺术发展到历史前所未有的高峰。文章通过这个时期景德镇民窑的兴衰来探讨民窑是如何推动陶瓷绘画的发展。     

宋代陶瓷艺术与老子朴素美学思想的关联性研究

老子朴素美学思想对宋代的政治、社会环境以及文人墨客审美观念的转变起到了潜移默化的影响,形成了独具宋代文化艺术的审美取向和美学思想,为陶瓷匠人提供了重要的审美观念,使宋代陶瓷艺术遵循功能至上、简约质朴的设计理念,呈现出平淡质朴的艺术风格。     

浅谈先秦青铜艺术的发展

我国的青铜文化起源于黄河流域,于公元前二千年左右逐渐形成,鼎盛于夏、商、周时期,战国末期到秦汉时期出现转变,后逐渐衰亡。在不同时期青铜器的器型、纹饰和制作工艺都在发生悄然的变化,我国青铜文化在世界文明史上占有重要的地位,青铜艺术的发展同当时的政治、生产、科技、艺术等方方面面都有着密不可分的关系。     

浅谈古罗马时期的建筑艺术

古罗马的建筑艺术是古希腊建筑艺术的继承和发展。古罗马的建筑不仅借助更为先进的技术手段,发展了古希腊艺术的辉煌成就,而且也将古希腊建筑艺术风格的和谐、完美、崇高的特点,在新的社会、文化背景下,从"神殿"转入世俗,赋予这种风格以崭新的美学趣味和相应的形式特点。本文将从古罗马共和时期以及帝国时期两个主要时期的建筑艺术,对古罗马的建筑艺术进行全面、完整的分析。     

艺术传播与艺术的产业化发展关系研究——以广西审美文化为例

本文从艺术的传播与艺术的产业化发展关系出发,结合广西和百色的艺术产业化发展的案例进行分析,探究了艺术传播和艺术产业化发展的复杂关系,对艺术传播和艺术产业化发展关系研究提供了有益的尝试。     

论电视艺术与纯粹艺术的距离

本文首先界定何为"纯粹艺术"以确定一相对标准,进而从艺术本体论的角度讨论电影艺术与纯粹艺术的距离,再进而讨论电视艺术与电影艺术的距离,从而发现电视艺术作为电视艺术所固有的一些本体性缺陷,达致对电视艺术的相对准确的定位,以求有助益于电视艺术的创作.     

跨世纪书画艺术馆：通往东盟的艺术桥梁

2010年建成的中国-东盟自由贸易区将是世界上人口最多的自贸区，也是发展中国家间最大的自贸区。这个覆盖17亿人口、国民生产总值超过3万亿美元的全球第三大市场（仅次于欧盟和北美贸易区）蕴含了巨大商机。凭着优越的区位优势，以及在语言、人文传统、生活习俗等方面与东盟国家相接近，     

论微型小说的艺术特征

微型小说是当代文坛一朵奇葩,以其精、巧、小的艺术特性,深刻地反映当代社会生活.本文试图从微型小说的选材立意、布局剪材、主题提炼、多变的写作技巧等方面探讨其艺术特征,从而确立微型小说在当代文坛的地位和作用.     

艺术设计专业中美术史课程的教学现状及教学方法改革

通过学习美术史课程可以使学生了解艺术家们的巧妙构思,提高学生艺术设计的创新能力。现在国内多数艺术设计院校都开设了美术史类课程,但是这类课程却处于专业课程体系的边缘,不论从学校还是学生的角度来说,重视程度都不够。本文对这种问题进行分析,并试图探索合理的解决方法,以加强学生对美术史课程的学习兴趣,达到提高教学效果、丰富学生艺术修养的目的。     

超级市场商品陈列的心理艺术

商品陈列是超级市场销售的基本技术之一，如果运用得好会大大地提高销售量。但商品陈列只有适应消费者的心理特性，才能更好地发挥其心理效力，促进商品的销售。所以只有从分析消费者对商品陈列的心理需求入手，了解目前超市商品陈列存在的问题，才能对如何进行超级市场的商品陈列提出建议。     

一名优秀的美术生应具备哪些能力—浅谈学生艺术能力的培养

中国当前的艺术教育很难有标准的尺度,学生对个人能力的培养更是存在迷茫状态,总结我多年的艺术工作经历,我认为应培养的专业能力主要为：观察能力、准确表现能力、独立分析能力、主观感受能力,非专业能力主要为：文化底蕴、生活阅历、执着精神。     

沈曾植的书法艺术

沈曾植文名、诗名、书名并重一世，在晚清学术界居于领袖地位。他是清季书法最后之大人物，又是民国书法的启迪者。该文在介绍沈曾植生平与治学经历的基础上，阐述了其既重考证及相关的历史渊源关系，亦重书法的形质与情理的书学思想，进而概括了其书法艺术的成就。     

走出广告的艺术危机

要想产品得到人们的认同,就必须提高广告的艺术价值,增加其文化内涵。本文从文化、艺术的角度论证了广告艺术的重要性。针对中国广告缺乏艺术的4个误区有针对性地提出了6条解决之途。     

浅谈博物馆讲解艺术

讲解作为宣教工作的重要组成部分,对于宣传推介博物馆、提供文化服务具有重要作用。讲解员只有不断创新,紧跟时代,适应发展,以人为本讲解,全面提升素质,讲究讲解技巧,做好观众互动,增强讲解效果,才能让游客在参观过程中得到更大的收获,让博物馆的宣教社会功能得到更好的发挥。