一场风雪一夜泪 郎才女貌终相配——鉴赏河南曲剧电影故事艺术片《风雪配》

1982年1月，河南电影制片厂将我的恩师、著名曲剧表演艺术家王秀玲的代表性演出剧目《风雪配》给搬上了银幕。这部戏曲电影艺术片随着拷贝的大量发行，在全国各地以及海内外广为放映，产生了极其强烈的反响，为宣传河南曲剧艺术、扩大河南曲剧在全国的影响与传播起到了一个十分积极的推动作用。     

发人深思的家庭悲剧 令人震撼的至高亲情——评河南曲剧电影艺术片《卷席简》的深刻主题和情感冲击

由我的恩师、著名曲剧表演艺术家海连池和曲剧表演艺术家董秀娟领衔主演的《卷席筒》——剧于1979年拍成了彩色戏曲故事片。随着这部戏曲电影艺术片的在全国和港澳台以及海外的发行。一时之间,河南曲剧这个地方小剧种再一次得到了广泛的传播,郑州市曲剧团的知名度在全国戏剧界得到了较大的提升,海连池、董秀娟等艺术家的名字也被全国戏曲观众所熟记干心,     

一场风雪一夜泪郎才女貌终相配——鉴赏河南曲剧电影故事艺术片《风雪配》

1982年1月,河南电影制片厂将我的恩师、著名曲剧表演艺术家王秀玲的代表性演出剧目<风雪配>给搬上了银幕.这部戏曲电影艺术片随着拷贝的大量发行,在全国各地以及海内外广为放映,产生了极其强烈的反响,为宣传河南曲剧艺术、扩大河南曲剧在全国的影响与传播起到了一个十分积极的推动作用.     

浅谈曲剧的形成与发展

地方风格浓郁的河南曲剧，作为戏曲艺术文化的重要组成部分，在中原儿女的生活中，是不可或缺的精神食粮和文化大餐。河南曲剧已申报为国家级非物质文化遗产，倍受党和政府的关怀及人民群众的喜爱，她已经为河南的发展壮大做出了自己的贡献。并且将继续做出更大的贡献。河南曲剧，发源于洛阳与南阳，发展于汝州、登封等地，盛行于中原大地。其形成与发展有着浓郁的历史积淀。河南曲剧又称曲子戏；它植根于华夏文明发祥地一洛阳、南阳等地，与中原文化一脉相称，是华夏文明、民间艺术的精髓。其历史渊源可上溯到明代中叶在黄河流域弹唱的俗曲小调。     

浅议河南曲剧的调式调门

河南曲剧是中国五种曲剧(北京曲剧、云南曲剧、四川曲剧和白族的大本曲剧)之一,广大群众通称为"河南曲子",1951年被正式冠名称"河南曲剧".它是河南地区土生土长地方戏曲剧种,具有鲜明、浓厚的地方特色.近百年来,经过广大群众及专业、业余艺术人员的不断创作、吸收、实践、改进,逐渐形成了目前的曲剧风格,被公认为河南省三大戏曲剧种之一.     

浅议河南曲剧的调式调门

河南曲剧是中国五种曲剧(北京曲剧、云南曲剧、四川曲剧和白族的大本曲剧)之一,广大群众通称为"河南曲子",1951年被正式冠名称"河南曲剧".它是河南地区土生土长地方戏曲剧种,具有鲜明、浓厚的地方特色.     

浅谈曲剧打击乐和司鼓演奏

一、曲剧打击乐的发展历程说到曲剧打击乐就要从曲剧的发展历程说起。众所周知，曲剧是曲艺鼓子曲和踩高跷的表演形式发展而成的，那个时候没有打击乐。民国二十七年（1938年），著名戏曲作家、戏曲活动家樊粹庭，著名豫剧演员陈素真等，在内乡县马山口对郭振基（曲剧名艺人）、     

浅谈申凤梅在《收姜维》中的角色创造

河南越调表演大师申凤梅虽然离开了她毕生所钟爱的越调艺术，离开了她为之奋斗一生的越调事业，离开了她摸爬滚打的戏曲舞台，离开了喜欢她的一代又一代的戏迷观众，然而她却留下了一部又一部越调艺术的经典剧目，留下了她所精心塑造出的一个又一个鲜活的、栩栩如生的艺术形象，留下了她用心血所创造出来的独树一帜的申派声腔艺术和表演艺术。可以是，这一切都是河南越调艺术的宝贵财富，是从事河南越调艺术的后来者所研究与学习的珍贵资料。     

浅析河南地方戏曲的基本特征及发展

一、河南地方戏曲的基本概况 （一）河南地方戏曲的起源 河南被人们尊为“戏曲之乡”,河南地方戏曲品种繁多,特点鲜明。其中流传最广的是豫剧、曲剧和越调。其他剧种有二夹弦、道情、大平调、怀梆、宛梆、汉二簧等。其著名演员如常香玉、陈素真、马金凤、崔兰田、阎立品、张新芳、申凤梅、毛爱莲、王秀玲、马琳、王善朴等。河南曲艺以河南坠子最为流行。其次是大鼓书、三弦书和鼓词儿。豫剧又叫河南梆子,     

曲剧的魅力

曲剧这个新兴剧种,是近百年来在我省土生土长的一个富有强大生命力的舞台戏曲艺术。它不仅盛行河南全省,而且象湖北、陕西、山西、河北、山东、安徽乃至边远的新疆、云南和内蒙古,也有专业的演出团体。一些优秀剧目,如《游乡》、《赶脚》、《陈三两爬堂》、《卷席筒》、《风雪配》以及《背靴访帅》等拍成电影以后,加上剧团的巡回演出。它的影响早在二十世纪七、八十年代的遍及全国,深受人民群众的欢迎。一、河南曲剧伴奏乐队的演变     

浅谈河南曲剧的形成、发展和现状

作为一名优秀的曲剧演员,不仅要把唱腔艺术和表演艺术学好、传承好,形成自己独特的艺术风格,还要对自己从事的曲剧艺术在理论方面进行不断地学习和研究.我在演戏之余,经常看一些戏曲理论著作,经常向戏曲专家、学者和曲剧界的著名演员请教,因此了解和掌握了一定的戏曲理论知识.在这里,我要谈谈河南曲剧的形成、发展和现状. 一、河南曲剧的形成 大约在清朝末年和民国初期,临汝县(今天的河南省汝州市)一带有很多踩高跷唱小曲的曲艺班,这就是河南曲剧的雏形.在高跷曲搬上高台形成高台曲的发展过程中,经过了四个阶段.     

许昌市戏曲艺术传承与创新研究

戏曲是中华国粹。是中华民族文化的精髓。随着时代的变迁，许昌戏曲的生存危机问题被不断地提出。如今，河南提出要建立文化强省。许昌的戏曲文艺工作者已迅速卷入振兴戏曲的浪潮之中。戏曲的创新关系到中华民族传统文化的兴衰与存续，许昌戏曲要创新，就要在传承的基础上推陈出新，或者说。就是要追求许昌戏曲的科学发展。     

浅谈河南曲剧的历史沿革、艺术特点和角色行当

作为一名合格的曲剧演员,不仅要把戏演好,还要向戏曲专家和前辈艺术家虚心学习一定的理论知识,这样才能全面提升自己的艺术修养。通过本人走访多位戏曲专家、学者和前辈艺术家,我了解与熟知了河南曲剧的历史沿革、艺术特点和角色     

浅谈河南曲剧的形成、发展和现状

作为一名优秀的曲剧演员,不仅要把唱腔艺术和表演艺术学好、传承好,形成自己独特的艺术风格,还要对自己从事的曲剧艺术在理论方面进行不断地学习和研究.我在演戏之余,经常看一些戏曲理论著作,经常向戏曲专家、学者和曲剧界的著名演员请教,因此了解和掌握了一定的戏曲理论知识.在这里,我要谈谈河南曲剧的形成、发展和现状.     

浅谈我在新版曲剧《背靴访帅》中塑造的柴郡主

<寇准背靴>一剧是河南曲剧的代表性作品,更是我们洛阳市曲剧团的保留剧目、看家戏.由著名曲剧表演艺术大师马琪和著名曲剧表演艺术家周玉珍联袂主演的这部戏久演不衰,深受观众的喜欢.他们主演的这部戏被拍成戏曲电影(易名:<背靴访帅>)后,影响波及到了全国各地和海外,对推动河南曲剧艺术的发展与扩大河南曲剧的影响做出了巨大的贡献.作为新一代曲剧演员,我有责任也有义务把这部经典名剧给接演下来,传承下去.     

二胡与戏曲演奏

多年来在戏曲团体从事一种特有的职业--戏曲演奏。这个职业颇为大家所熟悉，河南的地方戏曲与时俱进，在发展与传承的文化中不断更新，多种不同风格流派和音乐的变化更让人们体会和感受到戏曲文化的魅力所在。我作为一个在戏曲乐队磨练出来的乐手，一直在戏曲乐队担任二胡的演奏，从陌生的旋律到熟悉的韵律，从枯燥的梆子戏曲慢慢了解到戏曲音乐的潜质，每出戏曲的核心唱段也在感染我，使我不得不停下来用心去感受优美或悲沧的故事，在演奏中去发挥二胡的能量，从而使二胡在戏曲演奏中更好的发挥自身的特性。     

解读河南越调中派名剧《收姜维》的艺术魅力

在河南越调的艺术宝库中,由河南省越调剧团出品,由越调大师、申派艺术创始人、人民艺术家申凤梅领衔主演的《收姜维》一剧堪称经典名剧。这部作品不仅成为申派艺术的代表性演出剧目。也是整个河南越调的代表性演出剧目;不仅在河南戏剧界有着深远的广泛的影响,而且在全国戏剧界也有着较大的影响,并且还被传播到了海外;不仅在当时广为人们所喜欢,而且随着岁月的推移,更像一坛珍藏的老酒那样散发着浓郁淳厚的芳香,备受当今戏曲观众的推崇;不仅是没有多少文化的老百姓们喜欢观看,愿意传唱,而且我们最为敬爱的周恩来总理也特别喜欢,他看过这部戏后在接见演员时风趣幽默地说：“你们河南的诸葛亮会做思想工作。”     

浅谈曲剧锣鼓借鉴及演奏的基本知识

建国后,在党的领导下,戏曲走上了正规化,曲剧也不例外。曲剧属于地方剧种,在本剧种的基础上,吸收了其他兄弟剧种很多好的精华,补充自己的不足。演员主要向京剧、豫剧学身段、表演等,打击乐也向京剧、昆剧、豫剧、河北梆子等学习借鉴了一下身段锣鼓和表演锣鼓的点子。这些锣鼓点子通过艺术实践并根据曲剧表演的需要被采用。借用的点子,不仅丰富了曲剧锣鼓的表现力,而且很多锣鼓点子使用起来效果非常好。所以,我们不排斥吸收和借鉴。但是,我们也要对曲剧原有的、传统的、锣鼓点子进行挖掘和整理,根据时代的发展和需求保持曲剧的原有风格和特色,以增强戏曲打击乐的表现力。     

对提升戏曲艺术生命力的思考

河南戏曲作为根植于中原艺术百花园里的一朵绚丽奇葩，经过河南电视台的《梨园春》栏目和新农村文化建设的强力推动，爱好者和从业者猛增，各种剧团如雨后春笋般出现在中原大地，呈现出良好的发展态势，为戏曲的发展振兴带来希望。但是，目前戏曲艺术本身存在的缺陷并没有得到根本解除，发展的源动力不足，发展之路危机暗藏，发展前景令人担忧。戏曲工作者应居安思危，否则，目前的良好发展态势将会是昙花一现，戏曲的发展振兴也将会是南柯一梦。     

浅谈笙在乐队中的作用

我国历史悠久、地域辽阔，民族众多，所以即使是同一种乐器，在各个地方和各个民族中也往往各有不同的剧种特点和民族乐器演奏风格，如河北的“吹歌”、中原一带的“唢呐曲和咔戏”、河南的“曲剧、豫剧”、陕西的“鼓乐”、江南的“丝竹”、苏南的“吹打”和笙吹锣鼓等等。笙在戏曲乐队和民间乐队中使用的非常广泛，起着重要作用。