琵琶艺术的发展历史及在豫剧伴奏中的作用和技巧

琵琶是我国民族乐器中最富有表现力的一种拨弹乐器之一。它源远流长，从有文字记载到东汉时期算起，距今已有两千多年的历史。“琵琶”这一名称对中国古代拨弹类弦乐器的泛指，慢慢演变为对特定形制乐器的专称，并成为人人皆知，具有时代性的一件中国民族乐器，经历了一段漫长的历史行程。     

浅析民族乐器和民族器乐的传播和传承

所谓民族乐器即中国的独特乐器，是区别于西洋乐器，代表着中华音乐文化的传统乐器，民族乐器以独奏、合奏形式演奏的传统音乐即为民族器乐。民族乐器种类繁多，现一般流行有笛、筝、鼓、二胡、琵琶、唢呐、丝竹等，从演奏方式上，可分为吹奏、弹拨、打击、拉奏四种乐器；根据发声原理，可分为体鸣、膜鸣、气鸣和弦鸣等不同类别的乐器。同时。我国是一个幅员辽阔、历史悠久的多民族国家。不同地区、不同民族、不同时期的传统乐器也不尽相同，各具特色。     

敦煌乐韵天籁之音--记上海民族乐器一厂

“敦煌莫高窟”是世界闻名的文化遗产,民族乐器是中国音乐文化的珍宝。上海民族乐器一厂以“敦煌”为商标,既体现了民族乐器的民族特色和悠久历史,也体现了民族乐器的艺术内涵,更为弘扬中国民族文化起到了积极的推动作用。其用心可谓良苦。更令人惊叹的是,该厂的“敦煌”牌商标在激烈的市场竞争中,市场占有率不断提高,社会知名度也在不断的扩大。2001年“敦煌”牌商标荣获上海市著名商标。据全国乐器协会和上     

名曲赏析——兼谈怎样演奏好二胡独奏曲《奔驰在千里草原》

二胡是中国民族乐器中较有特色的乐器之一。创作和演奏是一首乐曲创作中相辅相成、缺一不可的两环节。创作是艺术创造的第一过程,而演奏则是艺术创造的第二过程,同样十分重要。它关系到能否准确地揭示作品的内容,完整地表现作     

两种文化融合的硕果——记上海民族乐器一厂传承创新民族乐器文化

上海民族乐器一厂是集体所有制企业。创建于1958年，目前从业人员有600余人，生产古筝、琵琶、二胡、阮、月琴、柳琴、扬琴、马头琴、笛、箫、笙、马林巴、锣、鼓等100种，年产各类乐器15余万件。企业以“敦煌”品牌在中国民族乐器界久负盛誉而著名，是目前我国民族乐器制造行业中生产规模大、品种齐全、技术和综合实力强的龙头企业，销售收入约占全国同行业总值的三分之一。     

论三十六簧键笙的推广

笙是中国古老的民族乐器之一，它音色纯正甜美，音域宽广感染力强，高音区音色明亮甜美，清脆透明，中音区柔和丰满、圆润，低音区低沉、苍劲，除了能独奏和广泛用于民族乐团外，还是各种戏曲、曲艺音乐伴奏的主要乐器。一、笙的历史。公元前十五世纪，殷代甲骨文中就有关于“和”的记载（大笙谓之竽，小笙谓之和）。一九七八年湖北省挖掘战国时期的曾乙侯墓时，出土了磬、鼓、瑟、琴、笙、箫等乐器。     

浅谈戏曲打击乐

打击乐是民族音乐中不可缺少的一种乐器,也是戏曲音乐中最独具特点的民族乐器。它是作为剧种音乐的代表,是区别百种地方戏曲的主要标准,是戏曲音乐的重要组成部分对烘托戏曲音乐气氛、丰富人物性格、渲染剧情以及音乐节奏的变化等,起着与其他艺术形式无法替代的     

弦韵

每个人的生活都离不开音乐。深邃浩翰的音乐海洋里，中国民乐积淀了五千年古国的文明、精神与力量，旋律千回百转，底蕴深沉厚重，见证着华夏世代的变迁。在弓弦类民族乐器中使用最普遍，又最具有中国民乐气质和特点的乐器。恐怕非二胡莫属。这个由胡琴发展而来的乐器，流传之广绝非其它乐器可比。无论是在独奏、民族器乐合奏，还是在歌舞、声乐伴奏，抑或地方戏曲、说唱音乐中，二胡的身影，总是不可缺少的。无论宁静幽远、轻松柔美，还是恢宏雄壮、严谨雅致，总是时时感染着你我。     

在缅甸畅销的四种中国商品

在缅甸畅销的四种中国商品据“缅甸之声”近日报道，随着缅中贸易的不断发展，中国商品进入缅甸市场的种类越来越多。其中有４种商品，因价格适中、质量可靠、符合缅消费者的购买要求而在缅甸市场上非常畅销。一是云南金马柴油机厂生产的Ｘ１９５型柴油机，二是昆明纺织厂...     

论大提琴艺术在《红河的孩子》作品中的运用

大提琴是一种音色浑厚,情感丰富,纯美深沉的乐器,适合表演各种类型的曲子,扮演各种角色,它是非常为人人们喜爱的独奏乐器。《红河的孩子》是一首具有民族特色的乐曲。经过宋涛改编为大提琴演奏曲,加入了不少民族乐器的演奏技巧,深化了人们对民族化的认识,深受人们的喜爱。同时从这首曲子中可以感受到作者对西南地区孩子的喜爱和淳朴的大自然的热爱之情。     

凉州贤孝源于西夏

贤孝是流传于武威地区的一种民间说唱艺术。无论是城乡群众,男女老少皆爱听之,在与武威市接壤的其他市、县、区也有流传。使用的乐器以三弦为主,有时也用二胡及其它乐器相合。     

艺术与生活的极致表现——柏圣乐器商行让您满意

柏圣乐器建立于1996年,是一家集零售与批发于一体的综合性乐器公司。所销售产品包括（德国合资的莎德钢琴、电子琴、管乐、打击乐、提琴及各种民族乐器）。     

“北疆天籁”民族管弦乐音乐会震撼上演

正7月2日,内蒙古乌兰恰特大剧院座无虚席,第十三届中国·内蒙古草原文化节"北疆天籁"民族管弦乐音乐会在这里震撼上演。据内蒙古民族艺术剧院民乐团团长、音乐会指挥叶尔达介绍,此次民族管弦乐音乐会阵容强大,是草原文化节上第一次大规模集中展示蒙古族传统乐器演奏技艺的音乐会。本次音乐会囊括了20多种蒙古族传统乐器,像牛角号、布列号这样原来没有在舞台上独奏或展示过的也在这次音乐会中进行了展示。     

大美于心——论字体之美

作为人类的心灵体验发现的一种形式，内在性情绪是从感官感受的，也是相对于客体对象的岁月潜藏所积，具有个体独特的视觉审美传递力量，同时也是一个时代对审美本体所做出的艺术诠释。字体之美，不仅是体现在记载和传承中华民族文化上，字体本身就是一种内心写照，是由心而发艺术之美。     

缅甸的雕刻艺术

缅甸的民间雕刻艺术兴起于公元前６世纪,盛行于１３世纪,有着悠久的历史,它是造型艺术的一种完美体现。缅甸的雕刻不仅品种繁多,而且雕饰精美,巧夺天工,常见的有玉雕、牙雕、木雕、竹雕、石雕、泥雕、漆雕等等,具有极强的装饰性、实用性和艺术性。在缅甸的雕刻艺术品中,木雕是最负盛名的,木雕的原材料大多选用黄洋木和柚木。雕刻的内容随着时代的变迁,也在逐渐的改变着,最早的雕刻作品主要是人物、动物和花鸟等图案,此后便有了反映古代建筑、佛教寺庙、佛教故事、帝王及贵族们半世俗,半宗教生活等方面的题材的木雕作品。缅甸的雕刻师们具有…     

幼儿钢琴教学数码化教学模式初探

<正>钢琴,被誉为乐器之王。1711年,第一架近代钢琴问世后,大大促进音乐艺术的发展,更是人类文明跃进的重要里程碑。在欧洲发达国家,钢琴早已成为相当普及的一种乐器,上至社会名流,下至普通百姓,多是业余钢琴艺术的爱好者。随着亚洲经济的持     

浅谈箫与电子音乐的结合

中国传统民族乐器箫的演奏形式从古至今都是以室内乐或独奏形式而存在，曲目量的匮乏、演奏形式的单一等问题慢慢受到了更多的关注，音乐家们在保留原来经典的传统曲目与演出形式的同时，也在探索着更多的发展可能性。20世纪末期，电子音乐从最早期的实验性创作发展到具有商业特点的各种音乐类型、从早期的被人质疑的现代先锋电子音乐到后来的具有世界语言物质的新世纪音乐，它让人们感受到了世界文化在不断交融中的一种升华。它完善了各国音乐家对于音乐的无限想象力，它是人们分享世界文化的共同语言。爱、和平、团结是新世纪音乐中的最重要的理念，创作者追求人性中的真、善、美。以博爱的精神和世界大同的观念来消除社会中人与人之间的隔阂与冷漠，这正于中国儒家、道家思想不谋而合。因此，它的出现与发展为中国民族音乐走向世界提供了更加广阔的空间。本文将通过对电子音乐国内外的发展与时代背景的研究，对中国民族乐器——箫与电子音乐的具体合作案例、作品进行分析，为开拓传统箫乐器的表演手段，传播中华民族璀璨文化提供一定的理论依据。     

“琴王”老铺的悲鸣

福州台江区横街即将拆迁，深藏横街小巷中的一家名为“音鸣乐器店”的福州“百年老铺”被列入此次拆迁之列。该店主人陈景铭琴师虽然在行业中被喻为“琴王”早已名扬国内外，却由于民族乐器多年来受冷落，乐器店越来越少有人问津，经营惨淡。徒有一身精湛民乐传统制作手艺的陈师傅，面临后继无人的困境。目前小店又即将拆迁，何去何从使陈老师傅愁苦交织，连日来无法安眠，常常一人手托老式水烟     

浅谈戏曲中的打击乐

打击乐是民族音乐不可或缺的一种乐器,也是戏曲音乐中最独具特点的民族乐器.它作为剧中音乐的代表,是区别于其他各地方戏曲的重要标准.对烘托人物渲染剧情,设置气氛起到举足轻重的作用.     

浅谈钢琴曲《平湖秋月》的艺术魅力

《平湖秋月》这一古曲作为广东音乐的代表，凭借自身的优美旋律，深受人们的青睐。其流畅的旋律、优美的音色在其艺术魅力上具有着迷人的芬芳。而钢琴作为一种外来乐器在演奏《平湖秋月》这首古曲时，既保留了我国民族音乐的元素，又将钢琴这种多声部、多层性、宽音域的乐器的优势淋漓尽致的发挥出来，极大的满足了观众的欣赏需求。这部作品不仅将中国文化特色体现在了钢琴音乐作品之中，并且运用西洋钢琴演奏技术使之成为一首玲珑别透的、具有鲜明民族特色的中国钢琴曲作品中的精品之作。此次，从风格、伴奏、和声语言、音乐形象几个方面的内容出发，针对钢琴曲《平湖秋月》的艺术魅力。加以论述。