设计思维与方法在服装设计中的应用

本文论述了服装设计中设计思维的概念,并对设计思维形式进行了论述,分析了设计思维与方法在服装设计中的具体体现。设计思维是一种创造性的思维活动,将它运用到服装设计中,可以使设计者发挥其独特的创造力和想象力,它是用一种现代的时尚语言与深厚的文化积淀赋予作品新的情感、个性与艺术性,使设计作品达到独特的艺术魅力,增强了服装设计作品个性化和情感化的艺术效果。     

现代服装设计中的书法精髓

书法艺术作为传统艺术如何能更多更好地应用于服装设计中,当新世纪文明越来越多地被科技来体现时,传统艺术-中国书法,以其博大精深越来越被珍视了.     

浅析服装设计中的规律褶皱

在当今服装设计领域里,褶皱被大量地运用在服装装饰造型效果中,褶皱从形式被分为规律褶皱和自然褶皱,其中规律褶皱不仅具有形式美的多样性,还同时具有结构版型人体穿着舒适度的功能性,从服装结构和装饰效果来讲,其功能性远大于其形式表现。无论在礼服设计还是成衣设计中,规律褶皱已经成为服装设计中一种不可缺少的表现元素,它具有结构和审美并存的属性。对于设计师来说服装设计是既要满足视觉审美又要满足穿着功能的思维活动,规律褶皱作为一种既满足装饰需要,又能够解决人体活动衣饰板型的服装设计手法,被大量地应用在服装设计中。     

花卉图案在服装设计中的艺术表现

随着时尚风潮的发展,服饰图案中的花卉图案已经成为领导流行的主体,倍受世界各国著名服装设计师的青睐,并在其服装设计作品中表现出丰富多彩的艺术形式。随着人们对服装美的不断追求,服装的美化和装饰功能显得格外重要,图案与服装的完美结合,是服装设计获得成功的主要因素。本文探讨了传统服饰上花卉图案在现代服装上的艺术表现,及其在世界服装设计大师作品中的艺术表现,并预测了花卉图案的未来发展趋势。     

浅谈野兽派的色彩风格对服装设计的影响

在人们物质生活与精神生活不断发展的今天,服装设计作品已在人们的生活当中占据着重要的角色。服装设计的发展与变化展示着时代的前进与发展。时装与艺术的紧密合作使我们的生活更加丰富多彩。服装设计师从传统中、从生活中、从大自然中……也从优秀的艺术作品中吸取灵感,并将这种艺术精神表现在设计作品当中,使得艺术与服装水乳交融,珠联璧合。     

以“科技美学”提升品牌价值

艺术与科学的紧密结合成就了科技美学。随着科技深入到生活的方方面面,科技由最初的实用功能渐渐呈现出它的美学功能。而对于服装设计领域而言,服装科技的美学价值更让设计师们关注和着迷。在设计领域中秉承科技美学,可以增加商品的附加值,提升品牌价值。     

以“科技美学”的创新设计思想提升中国服装的品牌价值

艺术与科学的紧密结合成就了科技美学。随着科技深入到生活的方方面面,科技由最初的实用功能渐渐呈现出它的美学功能。而对于服装设计领域而言,服装科技的美学价值更让设计师们关注和着迷。在设计领域中秉承科技美学,可以增加商品的附加值,提升品牌价值。     

武汉科技学院时装周用毕业展打造起飞平台

武汉科技学院服装学院坚持服装设计学科以艺术、工程与美学为支撑,强调以结构带两头,走艺工结合的专业设计之路,通过举办武汉科技学院时装周贴近社会需求,不断创新每届毕业生作品展,极大地促进了校园文化建设、服装设计学科专业建设,促进了学术交流水平的提升。     

中职服装专业《时装画》的教学优化探析

《时装画》是以绘画作为基本手段,以时装为表现主体,通过丰富的艺术处理方法来体现服装设计的造型和整体氛围的一种艺术形式,它对于服装文化的发展具有推动作用,是整个服装设计的入门课程。我们必须在全面分析中等职业学校服装专业本门课程教学现状的基础上,优化教学设计,以提高学生的技能为核心,让学生创作出更多的优美作品。     

中国风在现代西方服装设计中的应用与启示

中国风(Chinoiserie)是从属于罗可可的一种艺术风格,主要是指欧洲十八世纪兴起的以崇尚中国文明,传播中国哲学,模仿中国艺术风格为特征的文化现象。在服装领域,中国风主要表现于纺织品纹样、服装款式和色彩。它既反映了欧洲人对中国艺术的理解和对中国风土人情的想象,又掺杂了西方传统的审美情趣。现代服装设计中对中国风的运用非常广泛,其中不乏非常优秀的设计作品。中国本土设计师怎样通过总结西方设计师如何将中国元素娴熟地运用于设计的思维方式去更好地运用自己的本土文化,是一个十分值得思考的问题。