浅谈歌唱中的呼吸

呼吸是歌唱艺术中的一个重要因素,发声的自然、准确,音准、音质的优美和歌唱时的感情表达,都与呼吸有很大关系,良好的呼吸是正确揭示歌曲音乐形象的必要条件。     

谈音乐课堂歌唱教学

针对歌唱教学中存在学生音准差,唱歌走调等现象,教师应在教学中加强对学生歌唱姿势、呼吸、发声、音准、节奏、乐感等方面的训练,使学生具有唱歌的基本知识和能力,养成良好的发声习惯,丰富学生的情感,提高学生的音乐表现力.     

浅谈歌唱中呼吸的运用

歌唱呼吸是发声的动力,是歌唱的基础,声乐艺术表现的语言、发声的音准、音色、共鸣腔体的协调运用和歌曲情感表现等一切艺术内涵都与呼吸技巧密切相关,因此,作为一名歌唱学习者,就要掌握一套科学、卫生、完整、有效的发声方法,进行正确的训练,才能打下稳定的根基,才会拥有漂亮的声音。     

对小学生音乐感知能力培养的探索

小学生音乐教学面临着许多困难。本文从培养聆听、创设情境、培养节奏和音准、以及借助其他艺术形式来提高音乐教学效果论述，很有借鉴意义.     

音乐教学中的二声部合唱歌曲教学管见

合唱教学是音乐教学中，歌曲教学的重要组成部分，是提高学生音乐综合素质的一个重要途径。当前，许多中小学的音乐教学中，合唱教学未受到应有的重视，笔者根据自己在这几年的音乐教学实践中一直穿插二声部合唱歌曲教学谈谈自己的体会。     

歌唱中的音准问题及解决办法

在歌唱艺术实践中，由于各方面因素的影响，经常会出现音准失控的现象，并使歌唱艺术作品表现偏离。为了解决和控制这种现象，应该正确充分的分析引起音准失控与偏离的实质原因，并且用科学合理的方法来避免和解决有可能出现的音准方面的问题。来更好的塑造艺术作品的形象。     

浅谈如何提高幼师学生的视唱能力

在视唱练耳课的教学实践中,视唱是其中重要的一个环节.而在视唱训练中,应紧紧把握对音的高低、长短感受等能力的培养,重点解决学生视唱训练中的音准、节奏和音乐的理解与表现力.笔者结合多年的教学实践,就如何提高幼师学生的视唱能力作了探讨.     

在整体与细节中触摸歌曲内蕴--小学音乐课中歌曲教学策略谈

小学音乐教材中的歌曲作品都是经历过时间的检验，而广受儿童喜爱的经典歌曲。作为一种独特的艺术作品形式，歌曲以整体的方式呈现通过教材呈现在师生面前，教学中教师理应引领学生从整体上感知歌曲意境，体验歌曲的审美意趣，同时也需要在紧扣相关细节，突出亮点，形成相得益彰的精彩。     

Tunelab pro中钢琴音准曲线对调律的指导作用

钢琴音准曲线是钢琴固有物理属性与调律师个人风格的集中体现。传统调律是以调律师“艺术的耳朵”为主导，具有主观性。而使用 Tunelab pro调律是以软件测得的音准平均曲线为主导，具有客观性，对调律结果起着指导作用。     

谈高职学前教育专业幼儿歌曲演唱教学的 创新与实践

学前教育专业的幼儿歌曲演唱与表演课程是一门专业课程,教学过程中要善于结合学生的学习能力和认知水平,优化教学策略,创新教学方法,有效地融合演唱教学的诸多手段和理论内容,通过翻转课堂教学模式、开展针对性的课堂实训和开展幼儿歌唱教学实践活动等,激发同学们的学习热情和学习兴趣,发挥他们在学习中的主体地位,切实增强学生的幼儿歌曲演唱与表演能力,为更好地适应未来工作夯实基础。     

浅析开展红色歌曲校本教学的意义

红色歌曲作为一种有独特魅力、富有价值的精神产品,从其诞生的那一刻就被赋予了民族精神传承使命。开展红色歌曲校本教学,从社会层面来说,是文化的传承与发展,从个人层面来说,是道德品质的感染与养成,具有深远的意义。     

浅谈声乐演唱中的情感表现能力及培养

本文阐述了声乐演唱中情感表现的重要性，探讨了培养演唱者情感表现的重要途径。指出要通过教学来培养演唱者的情感表现能力；通过对歌曲的分析、理解、感知来培养演唱者的情感表现能力；通过歌曲演唱来培养演唱者的情感表现能力。     

如何解决二胡的音准问题

对于搞音乐者来说，音准是最码的要求，如果音不准就不能很好地表达音乐的内容和思想情感，甚至会丑化和歪曲音乐作品中的音乐形象。就二胡来讲，音准更是很重要、很难，也是很突出的问题，只有做到听觉、视觉、触觉三者有机的结合，才能奏出优美动听的乐曲。     

群众歌曲审美特征论

<正>群众歌曲是一个内涵十分宽泛的大概念,从题材内容上分,既包含中国歌曲,又包括外国歌曲;从体裁样式上分,既包括民间歌曲,又包括艺术歌曲;从演唱流派上分,既包括通俗歌曲,也包括民族歌曲,还包括美声歌曲。但是,群众歌曲仍然具有自身的本体审美特征,具体而言,群众歌曲的审美特     

调性感与音程感的有机结合

具有明确调性扩展意识的音乐作品（简称为“调性扩展类作品”）可以说是现代音乐试图走出调性音乐的第一步.它在音准的把握上有别于传统的调性音乐,但与其又有着千丝万缕的联系.该类作品中仍有明确的调号和较为鲜明的调性音,但如何在视唱时处理好作品中出现的音准问题,则应从分析调性感与音程感之关系入手.     

艺术歌曲的界说、教学与演唱初探

文章探索了艺术歌曲的内涵与主要特征,认为艺术歌曲是用于有乐器伴奏的音乐会上独唱的优秀创作歌曲。它歌词优美,具有诗一般的语句,旋律优美,动人心弦,伴奏器乐声本身是歌曲的有机组成部分,歌词、独唱歌声、伴奏音乐三者结构优美,相得益彰。文章还提出在艺术歌曲的教学中应该因材施教,循序渐进,加强示范和演出实践,使学生逐步掌握艺术歌曲的演唱风格与技巧。     

繁荣基层群众歌曲创作 促进群众主体价值发挥

在基层群众歌曲的创作过程中,不论是群众歌曲的内容,还是群众歌曲的表现形式,都要自觉切合基层群众的主体地位、主体特性,真正做到群众歌曲来源于群众,为群众而作,让群众喜唱,使群众歌曲成为基层群众自己的歌曲。一、基层群众歌曲的内容应该而且必须来源于基层群众的生活文学艺术作品来源于现实生活又要高于现实生活,是对现实生活的反映和浓缩,这是文学艺术作品的本质。     

浅议儿童声乐教育与青年声乐教育的区别

我作为一名三级作曲,平时接触最多的就是歌曲。歌曲如按年龄段划分,则有儿童歌曲和成年人歌曲之分。儿童歌曲是专门根据儿童的特点而设计创作的歌曲,其特点为,充满童趣、简短、节奏欢快、易懂易记等。而成年人歌曲则区别于儿童歌曲,两者有很大的区别,有的歌词充满哲理、意境深远、兼具写实和抒情性,如“中国风”式歌词,流行歌曲的歌词等,曲调曲风多变、转调应用频繁、高音部分对艺术性和技巧都十分重视,这完全是成人内心世界的真实反映。我在创作中也特别注重这些特点,所创作的歌曲也获得了较好的成绩。     

歌唱表现力培养之我见

歌唱教学是学生全面学习音乐的基础。“歌唱是学生进行艺术实践，表现音乐的重要手段，是音乐教学的重要内容。”教师在歌唱教学时教给学生正确的歌唱方法，以恰当的情感来表现歌曲内容，做到声情并茂，培养学生的歌唱表现力是歌唱教学的总要求。     

浅析声乐演唱中的发音表现及欣赏

本文简要阐述了声乐中的科学发音及风格鉴赏，声乐中的音准求精、歌词熟于心，声乐的美感及颤音的运用。