东华大学用虚拟时尚赢未来

拓展国际合作办学课程,促进学科前沿技术交流,东华大学服装学院服装设计与工程专业与韩国首尔大学第二期“三维虚拟服装试衣技术”课程近日再次开班。随着三维虚拟试衣技术的不断发展,其在服装设计中的运用日渐广泛深入,课程为本科生和研究生开启了接触服装先进技术的平台,促进了高校教育的与时俱进。
　　三维虚拟试衣技术是服装CAD研究的前沿技术,基于计算机技术的发展应用,三维虚拟动画技术和服装CAD技术得到了美国、韩国等国家的重视,我国也将其列入重点研究计划。东华大学服装学院服装设计与工程专业长期以来坚持服装CAD的探索研究和教学推广,在服装先进制造技术研究和产业技术升级方面取得了良好成果和积累。近年来更是在三维虚拟试衣技术方面进行积极探索和合作研究,与韩国首尔大学计算机信息学院在三维虚拟试衣技术方面进行项目交流和合作研究,并在此基础上开设课程教学。三维虚拟试衣技术通过个性化虚拟人体生成、二维样板设计、三维虚拟缝合三大模块使服装设计更加便捷高效,课程的开展得到了学生们的积极好评,并取得了良好成果。     

“校企结合式”服装CAD实践教学模式探讨

随着社会对掌握服装CAD技术的高等专业人才的需求量增大及人才质量的要求不断提高,我们要不断更新服装CAD教学内容,探索合理的服装CAD教学方法和手段,提高教学质量,加大实践环节,实现课堂教学与企业实践相结合,培养适应现代企业的专业服装设计人才。     

服装设计中的服装材料再创造

本文从服装材料与服装设计的关系、服装材料再创造的意义、历史中的服装材料再创造、服装材料再创造的表现方法,以及在设计中的应用等方面进行了探讨,指出服装材料的再创造,不但体现了艺术领域追求独特的个性风格,而且能够满足多变化、个性化的市场需求,未来必将成为服装设计发展中备受关注的焦点。     

浅谈中国传统文化在服装设计中的应用

对于服装设计来说,好的题材是设计的灵感所在,中国传统文化以其博大精深的巨大魅力为世人所叹服,将其精华部分融入到服装设计领域,可形成具有中国传统文化特色的"中国风格",这种独有的艺术特色正卷起一股浓厚的"复古风潮",在服装设计领域彰显出巨大的文化美感,成为众多新型服装设计流派的新宠。通过中国传统文化的恰当选用,不仅能丰富服装的艺术层次,而且可展现传统文化魅力,让中国传统文化走向世界,进而推动整个服装设计行业的创新和发展。本文以对中国传统文化和服装设计的关系进行阐述,分析当前服装设计领域中的传统文化应用,以此希望为服装设计提供一点方向性思考。     

浅析情感因素对服装设计的影响

服装设计如同艺术表现,是一种情感的物质化表现。论文通过对情感的内涵特征、影响因素、作用意义等方面进行分析,探讨服装设计中基本的色彩、形态、材质含有的"情感因素"的作用,来了解和把握有关服装设计中"情感"的效能运用及表达。同时通过对一些著名服装设计师作品中存在的情感因素的运用与把握,进一步概述了现代流行服装中的各种情感因素的表达。     

服装系列设计规律探究

本文通过服装系列设计的基本特征,系列服装设计方法以及服装系列设计元素三个方面对服装系列设计进行规律性探究。通过本文能充分了解服装系列设计基本规律,能帮助在校学生及设计师更有效的进行服装设计。     

花卉图案在服装设计中的艺术表现

随着时尚风潮的发展,服饰图案中的花卉图案已经成为领导流行的主体,倍受世界各国著名服装设计师的青睐,并在其服装设计作品中表现出丰富多彩的艺术形式。随着人们对服装美的不断追求,服装的美化和装饰功能显得格外重要,图案与服装的完美结合,是服装设计获得成功的主要因素。本文探讨了传统服饰上花卉图案在现代服装上的艺术表现,及其在世界服装设计大师作品中的艺术表现,并预测了花卉图案的未来发展趋势。     

中职服装专业《时装画》的教学优化探析

《时装画》是以绘画作为基本手段,以时装为表现主体,通过丰富的艺术处理方法来体现服装设计的造型和整体氛围的一种艺术形式,它对于服装文化的发展具有推动作用,是整个服装设计的入门课程。我们必须在全面分析中等职业学校服装专业本门课程教学现状的基础上,优化教学设计,以提高学生的技能为核心,让学生创作出更多的优美作品。     

中老年服装设计的艺术要素分析

文章概述了当前服装市场的现状,总结了中老年服装设计中艺术要素方面存在的问题,并分析了形成该问题的原因。文章分析认为艺术要素存在的问题直接影响了中老年服装自身的质量,并从款式、色彩和面料等方面提出具体的解决方案。     

高职服装设计与表演专业课程浅析

随着第一夫人彭丽媛入选"名利场最佳着装",以"例外"为代表的中国本土服装品牌也以"高大上"的形象展现在世人眼前,中国不再只是第一大服装生产国和出口国,服装产业日益显示出其设计性和原创性。在经济全球化的背景下,我国加强创新,不断引进新设计理念、新技术、新工艺,新监管措施,力保服装产业的可持续发展。服装产业的发展大大增加了对服装设计类人才的需求,对服装设计的教育也提出了新的更高的要求,中国的高职服装专业作为服装设计人才的一大输出源,面临着巨大挑战。当务之急,必须对企业中的岗位进行详细分析,对专业进行重新审视,使专业和岗位做到无缝连接,这样才能真正培养出服装业的优秀设计与表演人才,为中国服装行业的蓬勃发展不断输入新能量。     

中国服装设计教育之痛

我国服装产业的品牌的影响力还不够,远不及法国、意大利等国家。从中国制造到中国创造的过程中,其核心问题是中国急需崛起一大批世界级的服装营销大师和服装设计大师。而中国服装设计优秀人才能否成批出现,关键在于中国服装设计教育能否满足产业的发展。中国服装设计人才培育过程中,教学理念与市场发展需求的不适应、教学模式转变与产业进步的节奏不匹配,是服装设计教育制造的产品难以满足产业发展需求的根本原因。     

服装设计专业样衣库的建设与研究

服装设计专业的教学工作不仅需要丰富的文字资料,更需要大量的图片、实物资料。建立相对完善的样衣库能够较好地满足服装设计各类课程教学的需求。文章通过对服装样衣库建设原则、途径、主体内容、可持续发展策略及维护等方面的分析,为普通服装高校建立样衣库提供参考。     

当服装设计邂逅西方艺术

受全球化的影响，世界各地文化彼此交融，包括我国服装在内同样受到了西方艺术的影响，艺术各领域的彼此渗透不言而喻。服装作为一种艺术，并得到世界认同，西方近代艺术的辉煌加速了世界文化艺术的发展，当然对服装的影响也非常深刻。不管是西方近代绘画艺术、还是建筑艺术都对近代服装设计有着深刻的影响。     

基于区域经济的《服装设计》案例式教学

嘉兴市服装产业的发展对服装设计人才提出了新的岗位能力要求,《服装设计》课程教学的主要问题在于教学与现实脱节。文章从制订教学目标、建立教学模型、设计教学案例以及完善成绩评定几方面入手,对《服装设计》课程进行了案例式教学实践与探索。     

石狮杯服装设计大赛月底初评

由中国纺织服装教育学会、石狮市人民政府主办的首届"石狮杯"全国高校毕业生服装设计大赛初评活动将于3月23日在北京进行。大赛是面向全国高校服装设计专业优秀毕业生的评选活     

论剪纸艺术在礼仪服装上的应用

在中国不断发展中的服装行业,应当更加注重中华传统文化的融入。而剪纸艺术作为一门民间的传统艺术形式,有着独特的中华韵味。而将剪纸融入到礼仪服装之中,用最为正式端正的姿态书写着中华文化在服装上的传承与发展。二者相辅相成,相互促性,相互弥补。本文主要以剪纸艺术在礼仪服装上的传承发展与应用展开阐述,通过剪纸艺术自身的分析,礼仪服装对于剪纸艺术的弥补作用和剪纸艺术的优势对于礼仪服装设计上的运用进行探讨。     

智能服装的设计模式与发展趋势

智能化服装目前已经渐渐进入了人们的生活,并且以其新颖、个性化的特点,更加符合人们的需求,尤其是特殊行业对服装的要求,世界服装业将掀起研究特种服装技术的高潮,以给人类生活带来更大方便。智能服装设计存在着一定的难度,目前我国的智能服装设计仍处于发展阶段,本文分析了智能服装的设计模式和发展趋势,志在为智能服装行业的发展提供有利帮助。     

从灵感来源谈服装面料肌理再造艺术

无论时尚如何变化,造型、材料与色彩是服装设计永恒的三要素。服装面料则是连接服装色彩与服装造型设计的桥梁,是设计师体现设计构思的重要物化载体,服装面料的性能能够影响甚至决定整个服装的表现力,决定了服装设计的成衣效果。这里所说的"服装面料肌理艺术再造"是指对面料艺术效果的二次设计,运用新的设计思路与工艺手法改变了现有服装的风格特征甚至是服用性能,起到了提高其品质和艺术审美的效果,使服装的成衣效果获得最大程度的发挥。     

服装与服饰设计专业创新人才培养模式的研究

在当前社会时尚界发展过程中,服装设计占据重要的地位。并且在当前各个院校教学过程中也将服装设计作为一个重要的教学专业。由此可见,服装及其服饰设计专业在现代发展过程中具有十分重要的作用,因此,培养服装设计专业创新人才势在必行。本文主要针对服装及服饰设计专业创新人才培养及培养模式等内容进行了简要分析。     

设计艺术类人才培养问题探析

本文从现代社会对设计艺术人才的挑战，人才观念的变化及我国高校艺术专业人才培养的误区三个方面来论证高校艺术专业人才培养模式必须革新的现实，并提出高校艺术专业教育应树立新的学习目的、促进知识结构合理化、以发展的眼光重新界定专业教育的概念、从素质教育的本质出发真正将素质教育落到实处，改变课堂教学方法。