命运与诗的篇章——浅析陈凯歌电影的文学改编维度

陈凯歌作为第五代导演的代表人物,他们作品层给我们很多思考与感动,也带给观众很多不解与争议。作为一个以改编文学作品见长的“文人”导演,脱去喧嚣的话题,我们冷静下来思考陈凯歌的电影的文学改编维度,发现陈凯歌不变的命运主题与诗性气质。本文结合陈凯歌不同时期的代表作,分析电影中的命运主题与诗性语言。     

从影视美学角度浅析日本现代影院动画之美

动画电影是一门综合艺术,包含了文学、美术、戏剧、音乐、电影等多种门类的多项艺术元素,这些元素的相互融合形成了动画电影这一独特的艺术形式。由于动画电影脱胎于实拍电影,所以我们主要采用电影美学的方法来分析日本动画电影之美。电影美学是电影审美意识的抽象和升华,它以研究如何按照美的规律从事电影艺术的创作以及创作主体、客体、本体、受体之间的关系和交互作用为基本任务。电影美学研究的对象首先是电影的审美特征、电影艺术的审美规律,尤其是电影语言、电影思维、电影艺术中超越时空的假定性和电影的审美形态。     

谈新闻的文学性渗透

在新闻观念、写作方法、报纸副刊和社会文化的影响下，中国近代以来的文学和新闻传播方式之间发生了长期的融合和渗透。文学的体裁、写作技巧、语言风格是新闻发展的基础，新闻事业的不断进步又对文学作品的创作、篇章结构、语言结构的改革与发展起到促进和创新作用，文学作为一种为新闻传播增光添彩的操作手段，正广泛而深入地渗透到新闻传播的各个环节。     

意义七分法与微小说中的微言大义

近几年，微博的迅速发展促使了“微小说”这一新型文学模式的诞生。如今作为短篇小说的一个分支已发展成为一种独立的文学样式。微小说形式上虽然不符合传统小说的一些基本要求，但内容上却具备了一般小说简短性、互动性、思想性和批判性等特点。它140字的限定决定了微小说比其他的文学作品要更具内涵性与艺术性。本文试着以利奇的意义七分法为视角，从语言，文化和心理三个层面探讨微小说中蕴含的微言大义。     

结构主义语言学与结构主义文论

结构主义文论的主要特点是认为文学作品取决于结构和系统，要理解文学作品，就要把握好结构、系统以至深层规则，把握好作品中的“二元对立”的元素。这些语言学中的主要观点和方法被运用到了文艺学中，突出了文学的语言意义，使得文学开始重视自身内部规律的研究探讨，希望通过具体的文学现象来探索出文学内在的普遍本质，这就为文学研究提供了一个新的角度和思维方法。     

图像文化与当代文学

图像文化时代的到来,使一直居于中心地位的文学走向边缘,这具有某种文化转型上的必然性。但并非由此就可推导出文学的终结,文学在图像文化的围困中,转换了形态,且与图像文化在对立融合中,带着自己独特的本性继续走向永恒的未来。     

科技图书封面设计的味道

科技图书封面设计是书籍装帧设计的一个分类,是以"视觉"作为沟通和表现的方式。通过文字、图形、图像组合与色彩搭配,营造各种形式以传达想法或信息的视觉表现。科技图书封面设计的重要特点是兼具科学性和艺术性。本文就科技图书封面设计的特点、表现形式及其艺术性进行了探讨。     

语言风格学之观念与方法

语言风格学是一门新兴的学科，它是语言学和文学相结合的产物。换句话说，它是利用语言学的观念与方法来分析文学作品的一条新途径。原本广义的语言风格学包含了一切语言形式的风格，既涵盖口头语言，也涵盖书面语言，既处理文学语言，也处理非文学语言，而“风格”也包含了体裁风格(或文体风格)、时代风格、地域风格、个人风格诸方面。目前对于语言风格学的探讨，多半采狭义的，把关注的焦点放在文学作品的个人风格上。每个文学家、每个诗人造语言、驱遣语言的方式不尽相同，这就是个人风格之所在，语言学者正是由此而具体地说出作品的语言风格。     

电视电影大众化参与探讨

数字电视技术领域的拓展延伸，令电影有了更广阔的展示平台。伴随其门槛逐步下降，令电视同电影实现了大众化的有效融合。本文就电视电影的大众化参与展开探讨，对加速融合，更新发展，提升电视电影艺术性、审美性，符合大众丰富需求，有重要的实践意义。     

文学张力形成之我见

优秀文学作品具备一种或多种文学张力给阅读者以多样化的美的享受。文学张力的形成主要有以下几种途径与方式,即由语言与意象、意象与意义、意境等单独或相互作用所形成。     

论电影美术设计中的色彩语言

色彩语言是电影美术设计中重要的组成部分,不同的色彩表现风格可以带给观众不同的电影的独特魅力。有创造性的将色彩语言融合于电影美术设计中,是电影发展历程中最浓墨重彩的一笔。不同导演根据自身对艺术的不同理解进而形成自身独特风格,并结合相关电影工作人员,进行反复讨论、推敲和修改,最终制作出一部由色彩主导人物情绪的优秀作品。这样的作品更加扣人心弦,给人以视听两方面的享受,突出人物形象特点和时代文化背景,更容易成为人人夸赞的好电影。     

中日“竹子姑娘”传说对比研究——以《斑竹姑娘》《竹取物语》为中心

在中日两国流传着《斑竹姑娘》与《竹取物语》的传说,两位神奇"竹子姑娘"的故事不仅同属于"竹中出生"母题,在故事情节及构造上还有着惊人的相似性,都有巧用难题拒绝五位贵公子求婚的环节。中日两国的文学作品中不乏"神奇出生"的故事及代表作,然而这两则"竹子姑娘"的故事在两国传承和发展的情况却不尽相同。与《竹取物语》在日本文学史上的地位及辉夜姬故事在当今日本的传承与发展相比,《斑竹姑娘》的故事在中国及世界范围内的传播广度相去甚远。从文学审美的视角出发,对比两个故事的文本语言,从文本语言的生动性、隐喻性、内涵性与蕴藉性来看《竹取物语》文本及辉夜姬人物形象的艺术性,继而重新审视文学文本对民俗文化传播、传承的影响。     

《抵达之谜》中忧伤基调中的印象画派美感

V·S·奈保尔（维迪亚达尔·苏雷吉普拉萨德·奈保尔爵士，VsNaipaul，1932年一至今），英国移民作家，在西方文坛享有盛誉，与拉什迪、石黑一雄并称为“英国移民文学三雄”，其擅长于运用其自成一派的文学语言，赋予文学作品或幽默、或悲伤的情感基调，并以此来表现作品中所要阐述的后殖民时代中的社会现状和存在的各种问题，同时对殖民统治进行讽刺等等。本文通过对小说《抵达之谜》中故事情节、文学语言、感情基调等内容进行分析，探讨V·S·奈保尔赋予作品的忧伤的感情基调，展示作者V·S·奈保尔在文学作品中所创造、表现出的印象画派的艺术美感，以及其为英国移民文学发展做出的杰出贡献。     

欧洲文化之都

将28个国家的语言、历史、文学、戏剧、艺术、建筑、手工艺以及电影融合在一起,成就一个独特的文化体系,这就是欧盟.为了达成这个美好的目标，欧盟政府已经批准了一个名为“欧洲文化之都”的项目。     

探析高尔基人生之旅与文学创作的艺术融合

高尔基是伟大的俄国作家、社会主义现实主义文学奠基人、无产阶级革命文学导师。高尔基布满荆棘的人生之旅,曲曲折折的文学创作之路,在俄国知识界和工人阶级长达四十年的发展中留下了深深的印记。人生之旅和文学创作之路的艺术融合,本身就是一部完整的著作。他的优秀论著和文学作品成为全世界无产阶级的共同财富。     

探析高尔基人生之旅与文学创作的艺术融合

高尔基是伟大的俄国作家、社会主义现实主义文学奠基人、无产阶级革命文学导师.高尔基布满荆棘的人生之旅,曲曲折折的文学创作之路,在俄国知识界和工人阶级长达四十年的发展中留下了深深的印记.人生之旅和文学创作之路的艺术融合,本身就是一部完整的著作.他的优秀论著和文学作品成为全世界无产阶级的共同财富.     

论纳博科夫的文学观

纳博科夫把伟大的文学作品称为童话，强调文学的想象性和魔力，认为这种魔力既渗透在欺骗性的叙述技巧及语言中，也表现在文本的细节里。通过将普希金、果戈理等现实主义作家创造性地解释为非现实主义作家，纳博科夫为自己确认了可倚赖的文学传统．使“文学即童话”的理论植根于深厚的民族文学土壤。他对幻想性的推崇既是象征主义影响的结果，也是个人生活遭遇所致。因为并不拒绝深邃的道德内涵，他的文学观念与“为艺术而艺术”又有着根本区别。     

从《简·爱》等英美文学译本看语用分析

英语语言通过生动、精炼的方式来表达文学作品，能够更好的传递作者想要表达的思想，这不但增强了文学作品的价值和魅力，还为人们认识英美文学奠定了基础。本文从英美文学译本的语用类型出发，分析了《简·爱》译本中的语用方式，并详细的阐述了英美文学译本中的口吻语用学。     

浅析商业广告与艺术

在人们的社会心理和市场竞争日新月异的今天,商业广告的表现形式更应该向艺术化的方向发展。今日的消费者不再是纯粹的追求物质满足,他们不仅要求广告能告之他们信息,而且要求有艺术性和娱乐性,满足其心理上的审美需要。艺术是广告所涉及所有学科(经济学、社会学、文学、美学、艺术、心理学等)中的一种,是一种广告技术。商业广告就是通过从营销的角度出发构思立意;站在消费者角度思考并寻找创意的元素;先求表现的形象,再求艺术的抽象,实现高度的融合。     

浅析商业广告与艺术

在人们的社会心理和市场竞争日新月异的今天,商业广告的表现形式更应该向艺术化的方向发展。今日的消费者不再是纯粹的追求物质满足,他们不仅要求广告能告之他们信息,而且要求有艺术性和娱乐性,满足其心理上的审美需要。艺术是广告所涉及所有学科（经济学、社会学、文学、美学、艺术、心理学等）中的一种,是一种广告技术。商业广告就是通过从营销的角度出发构思立意;站在消费者角度思考并寻找创意的元素;先求表现的形象,再求艺术的抽象,实现高度的融合。