旗袍元素在现代“中国风”服装设计中的应用

针对传统旗袍设计元素分析,结合中国风的特点,使设计师精神孕育作品之中。从东方之美的古老文化找到艺术根源,设计出符合现代时尚的"中国风"旗袍设计作品。盼能引起本土设计师对旗袍民族特色新潮华的思考,于艺术创作领域中能有更多元化艺术性的展现。     

浅谈"意江南"会所设计空间的创新构思

通过"意江南"温泉会所设计的创新理念、文化背景、设计手法等的分析,详细阐述设计师是如何在设计的文化中进行创新,力求达到文化、技术、艺术的联系.在现代人体工学和建筑的技术上实现诗意般高雅的室内空间环境.     

视觉艺术设计发展趋势探讨

视觉(vision)这个词,从字面上理解,就是物体的影像刺激眼睛所产生的感觉,即人眼所观看的景象。视觉艺术设计,顾名思义,就是"可视的艺术",用直观的艺术形式刺激人眼的手段。传统的视觉艺术设计,只是设计师徒手制作的二维平面图形,表现手法相对单一,随着科学技术的不断发展,现代的视觉艺术设计的表现手段借助高科技,使传达的图形的表现技术更加立体,更加逼真。未来的视觉艺术设计将走向何处,这将是未来的信息化和科技化需要进行解答的问题。     

中国传统图案与现代服饰的碰撞

中国传统图案是中华民族文化的宝贵财富,它随着全球范围内"中国风"服饰时尚风潮的愈演愈烈,而深受世界各国著名服装设计师的青睐,并在其服装设计作品中表现出丰富多彩的艺术形式。我国传统艺术在图案造型和装饰性方面为我们今天的服饰设计提供了丰富的设计元素。研究和探讨中国图案艺术的传统与现代在服饰设计中具有重要意义。     

论包装设计中的图形符号及其市场效应

包装设计是现代设计中的一个重要门类。在这样一个信息大量传播的"读图时代","图形符号"的概念应运而生。在国际化视觉符号泛滥的今天,如何保证本土视觉语言的传承和再创造,渐渐的成为现代包装设计师的关注焦点。现今图形符号已经初渐形成了它自身的文化逻辑,它隐含的形象较为单纯,也更容易记忆,它比文字语言的传达更为直接、明晰,而且不受语言障碍的影响,有着无国界性。成功的包装图形设计既可以暗示内容物品质的优劣,也可以转达包装所蕴含的精神因素。所以某种程度上图形符号主导着包装的成功与失败。     

北卡罗来纳:闻设计师之名识北卡

北卡罗来纳州是全美五大高尔夫度假地之一,全州550多座球场从西部山区一直延伸至东部海滨,其中35座是传奇设计师唐纳德·罗靳的作品,这里也不乏汤姆·法齐奥的设计……闻设计师之名识北卡,我们嗅到了厚重的历史气息,也感受到了现代设计的艺术之美从云雾笼罩、云杉林覆盖的大烟山,到大西洋沿岸的绵软沙滩,变化多端的地形使北卡罗来纳成为"最适合建球场的地方"之一,引得球场设计领域的大     

曼荼罗图形对包装设计的启示

对曼荼罗图形的色彩、构图形式与原则、特点等艺术形式进行分析,并将曼荼罗图形的这些艺术形式运用于包装设计的可应用性进行分析,尝试在包装设计中融入民族艺术,一方面丰富包装设计的设计元素,为设计师提供更多的设计素材;另一方面也注重民族艺术实际应用价值的挖掘,体现包装设计作品的整体感和丰富的文化含义.     

浅析中国水墨艺术与平面设计

中国的现代平面设计必须要有自己的民族特点,才能真正在世界设计界中独树一帜。现代招贴设计理念和传统水墨艺术走到一起,已经被越来越多的设计师认可和利用,并设计出成功范例。     

谈现代视觉传达设计的起源和发展

<正> 在本文中笔者概括了20世纪的一些艺术运动,这些艺术运动一次又一次的抗争,撕开了现代设计的帷幕,导致了现代视觉传达设计的诞生。 一、现代设计的起源 在19世纪末至20世纪初,画家洛菜库画了不少广告,这些广告多是美术家兼设计师用应用美术这个概念来完成的。而且,当初对机械产品仍象于工产品一样在外部施以装饰,错误地认为唯此才能提高产品的美学价值。随着现代艺术运动,现代设计也开始有了雏形,早在19世纪末就被英格兰独具慧眼的约翰·拉斯金·威廉·莫里斯所预见。它阐述了艺术审美价值和     

简析现代平面设计的国际化与民族化——以蒙古族传统图形的造型观念为例

现代生活的舒适、快捷使我们的物质生活和精神生活都受到很大影响,人们在接受和传递信息方面更多地依赖于单一的视觉形象,视觉的交流成为主导。在现代平面设计中,传统文化的渗透已深深影响着追求艺术个性的设计师们。为了顺应数字革命、全球媒体影响而带来的变化,我们要很好的将传统文化保护、传承和发扬,保持现代设计民族个性和区域文化特色。     

论“绘画语言”在产品设计中的应用

论述了"绘画"和"绘画语言"的概念,并对绘画语言在产品设计中的应用进行了分类探讨,从而得出"产品设计要通过绘画语言来表达,绘画语言是设计师表达设计理念的工具"这样的结论。通过对绘画语言的表达,设计师与消费者之间就具有了直接沟通的"桥梁",使产品设计与人——产品——环境——社会、形式与功能、艺术与技术、经济与社会之间达到有机的统一和协调。     

论书籍插画的风格特征与文化传播研究

插画在书籍中的应用,是文学与艺术本体的完美结合,是对文学艺术的再创造。在插画创作中除了要追求自身艺术价值的体现外,还要深刻表达文字所体现的精神主题。本文针对性的分析了书籍插画在现代艺术表现中的造型特征和文化艺术对插画的引领作用,并陈述了书籍插画在中西方的历史沉积,指出插画在现代社会的重要价值。     

当顶级品牌遇上顶级酒店

在"设计"这一独特的领域中,除了可自成一体,更有机会与其他产业相辅相成。毕竟一切艺术形式都是相通的,设计的本质也必然一致。于是,长期以来众多服装品牌或者大牌设计师们都涉猎广泛,众多形式的跨界合作早已比比皆是,比如开发香水、配饰以及家居用品等衍生产品。如今酒店也成了其中不可缺少的一部分。"跨界"的风潮似乎经久不衰,从两个品牌的合作,到设计师开始亲自操刀,将对人的身材的剪裁和设计,运用到对建筑、对空间的搭配中,相得益彰,通过建筑的语言,让设计师的风格更加呼之欲出。     

论商业插画设计的风格

商业插画是艺术与商业相结合的产物,商业性是商业插画区别于艺术绘画的根本特性。因此,在商业插画设计时往往遵循商业优先的原则,但是商业插画来源于艺术绘画,商业插画设计的风格受到艺术绘画的影响,尤其是现代艺术风格对商业插画设计的风格产生了巨大的影响。商业插画设计在充分吸收现代艺术风格的基础上形成了独有的商业插画设计风格。     

市场经济下抵押权与租赁关系的矛盾及解决

近现代民法逐步确立的"买卖不破租赁"原则及其衍生的"抵押不破租赁"原则在司法实践中的适用在一定程度上调合了抵押权与租赁关系的矛盾。但在抵押人抵押财产后将租赁物出租的情况下,它的制度设计未将租赁关系对抵押权的不同影响考虑在内。     

论“空白”在现代广告中的运用

空白不是无、空,而是一种智慧,一种空灵的意境,是设计师的另一种语言和表现手法,人们历来都将它作为衡量艺术家造诣深浅的重要标志。目前中国的广告设计大多流于产品的功能介绍,片面追求销量,缺乏原创性和内涵,对此,将空白作为一个着眼点,在现代广告设计中融入传统的形式空白,使画面言简意赅,以一当十,呈现出民族崇尚单纯简洁的艺术气质,同时将有与无的哲学思想运用得活灵活现,体现了形式空白的十足魅力和张力。另外,"意境"是广告的灵魂和核心,没有"意境"的作品,犹如无灵魂的躯壳一样,虽存犹亡。广告设计中融入传统的意境空白,不仅为广告设计注入了一丝空灵的意境,也把消费者带入了无穷的想象中去,将有限的广告变为无限的情思。     

资讯

“旅游饭店设计与经营研讨会”在京召开 8月10日,由北京市旅游行业协会饭店分会举办的”旅游饭店设计与经营研讨会”,在北京大观园酒店召开。 加拿大毕路德国际建筑设计顾问有限公司董事、首席设计师杜昀先生在研讨会上做了主题演讲。随着中国旅游饭店业的飞速发展,饭店的设计装潢日新月异。时代的发展已把我们推入到新的经济时代——即所谓“体验经济”的时代。市场的供过于求,导致酒店业,尤其是设施单一、服务内容雷同的中低档饭店陷入了削价竞争的旋涡中不能自拔。要走出经营困境,就要对现有的酒店进行全方位的改造。研讨会通过实例分析,向与会者介绍了怎样用经济、高效的手法,将原本毫无生气的空间变得新颖而富有吸引力.通过酒店管理者和设计师的共同努力.使消费者在感受时尚的同时.体验到艺术的魅力。     

中国元素在商业招贴广告中的运用

中国元素不仅具有艺术的美感,并且具有意境深远,内涵丰富的特点,在现代商业招贴广告运用中有着独特的艺术效果与商业价值,在当前"中国梦"指引下,全国上下正在进行中国文化的追溯,中国元素的运用更是未来招贴设计的重要形式。作为设计师,在提高艺术修养的同时,也一定要丰富自己的文化内涵,理解中国元素的精华与内涵,从而设计出更多更好的运用中国元素来突出主题的商业招贴广告。文章分析了中国元素在商业招贴广告中的运用案例。     

模型制作与创新设计大赛相结合的探索

通过对国内艺术类创新设计大赛与模型制作相脱离现状的分析,阐述了二者想结合的重要性和必要性,强调了创新与制作,与时具进,是现代设计师应该具备的综合能力,并展望了未来的艺术与设计。     

“气”是虚无,也是速度——访独立设计师Uma Wang

有了用心于物的人,物才有精神。UmaWang,国际著名的独立设计师,曾就读于东华大学,并在英国圣马丁学习了配饰专业,2005年在英国伦敦创办了个人品牌Uma Wang,2014年成为第一个出现在意大利米兰时装周官方日程的中国女装设计师,其首秀被安排在Prada和Armani之间,备受瞩目。基于对面料独特的理解和运用,她被意大利版《Vogue》点名为"值得重点关注的新生代设计师"。