哲学思想对艺术创作中的美学启发

艺术作品所呈现的是艺术家追求艺术和审美的艺术素养,艺术作品既代表了艺术创作者的卓越技能,也代表了思想文化的精髓。在艺术作品的创作过程中,往往用哲学观作为创作之源,艺术作品是艺术家通过对现实的模仿和想象创作出来的,多数用于颜料上在绘画艺术上体现的艺术形象,因此本文探讨了哲学思想对艺术创作中的美学启发,同时探讨艺术作品领域...     

陶艺与综合材料在公共艺术作品中的创新表现

随着经济文化水平的提高，人们对公共艺术的欣赏要求也逐步提高，从最初的美观实用提升到对一种文化艺术的需求，材料作为公共艺术得以表现的基础，陶土等多种材料在公共艺术作品中的运用日渐增多，其在公共艺术作品中的地位也越来越受到艺术家和民众的重视，艺术创作时艺术家所用到的材料也愈加丰富，材料所扮演的角色也在发生着变化，因而也深深着影响着艺术家对艺术创作材料运用的认识。     

论阜新玛瑙艺术创作的文化传承与创新

玛瑙雕刻艺术历史悠久,文化底蕴深厚,在艺术和学术上都有极高的研究价值。2006年经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产。本文笔者通过对阜新玛瑙的文化历史追本溯源,分别从艺术创作以及艺术创作中的文化传承方面结合自己创作的艺术作品来剖析阜新玛瑙艺术创作中的文化传承。     

探究中国陶瓷的创作风格

陶瓷所呈现的是艺术家追求艺术、追求审美和自由主体观念。在不同文化背景、不同生活经历、不同艺术修养、不同性别的人进行艺术创作时,创造出不同流派、不同风格的现代陶瓷作品。这些作品植根于传统和大胆的创新,既代表了传统工艺的卓越技能,也代表了民族文化的精髓。在陶瓷的创作过程中,创作者完全感受到的是生命的活力和自由。本文主要对当...     

谈广告“创意”与艺术“立意”之区别

任何艺术作品"立意"都是创作的灵魂,都强调传神达意,而艺术创作中的"立意"与广告"创意"有何区别呢?广告设计要求有艺术性,广告设计虽然也需采用艺术创作的某些方法和手段,但由于广告设计的任务在于传递商品信息,说服目标消费者,达到推销商品和劳务的目的,因而广告创意的内     

无限的永恒——浅析安塞尔·亚当斯摄影艺术思想

安塞尔·亚当斯(Ansel.Adams,1902-1984),是二十世纪最富盛名的风光摄影艺术家、摄影教育家。在他长达六十余年的创作生涯中,不仅拍摄了大量的驰名世界的作品,而且在摄影技术钻研、摄影理论及摄影教育方面,都卓有建树,为后人留下了丰厚的宝贵财产。对任何一位大师作品的分析,事实上都不应该也无法忽略其审美趣味和艺术思想。如果说艺术作品勾画出了他完整的艺术生涯,那么我们同样也不应该忽视的是,这些熠熠生辉的艺术作品只是大师完整艺术追求的一部分,正是基于这样的理念,本文从亚当斯的创作历程中理解其艺术追求,透过对其艺术追求的完整解析再反观其作品。本文结合亚当斯的生活历程,通过对相关文献资料、研究成果的梳理,将亚当斯艺术创作分为三个阶段,通过对亚当斯艺术创作实践的解读,分析了亚当斯摄影创作的艺术风格,梳理了他美学思想逐渐成熟的轨迹。     

张克征 从“根”说起

<正>[核心提示]根雕是以树根的自生形态及畸变形态为艺术创作对象,通过构思立意、艺术加工及工艺处理,创作出人物、动物、器物等艺术作品,根雕艺术作品的创作者需要有丰富的社会历练以及厚重的文化沉淀。本文主人公张克征老先生曲折坚韧的人生经历,正如根雕,拨云见彩虹,尽显华章。严冬造就暖春,树根滋养树木千年来人们一直在赞美树冠的葱茏     

浅谈录像艺术中的时间结构

录像艺术包含从开始到结束的时间过程,是图像的累积,时间性是录像艺术的精髓.从技巧层面来看录像艺术创作,也是针对时间本身来进行分析的.本文从传统艺术与录像艺术时间观的不同来审视当代艺术家在录像艺术作品中如何操控、修改、破坏或消解时间结构,以及其背后的原因,说明艺术作品中时间结构探索的意义.     

试析艺术创作过程中的各个环节及其相互关系

在美术教学过程中,艺术创作是一项重要的课程,只有让学生清楚地了解艺术创作各环节及其相互关系,才能让学生在最初的创作过程中少走弯路,也为他们今后的艺术创作奠定基础。本文主要就绘画创作而言,对艺术创作过程中的各个环节及其相互关系进行简要的分析。     

试析艺术创作过程中的各个环节及其相互关系

在美术教学过程中,艺术创作是一项重要的课程,只有让学生清楚地了解艺术创作各环节及其相互关系,才能让学生在最初的创作过程中少走弯路,也为他们今后的艺术创作奠定基础.本文主要就绘画创作而言,对艺术创作过程中的各个环节及其相互关系进行简要的分析.     

浅议当代艺术市场与创作心态

上世纪90年代迄今,伴随市场经济大潮一起来临的是艺术创作与艺术市场之间呈现出一种前所未有的新景观,随之艺术家创作心态也发生了微妙变化。本文拟从发展的角度分析艺术市场发生的变化,阐述艺术品创作之后的相关问题:即艺术以何种形式被某一个人或单位占有以及此种占有途径与艺术思潮的关系所引发的思考和争论;在市场影响下现代人从创作观念到对外理念上的转变,力图对当今市场下活动进行多重目的的反思,折射艺术家心理流变的进程与应有的正确心态。     

关于中国当代女性艺术的思考

女性艺术家在创作中的性别意识有"自觉"和"不自觉"之分,而对于很多女性艺术家来说虽然作品中呈现出性别的影响,但她们的性别意识其实是"不自觉"的,她们只是在"自觉"表达自己的过程中,无意识地流露出女性意识,这种对待"性别"的"不自觉"态度是健康而又自然的.对女性艺术的评论需要男女评论家的共同参与,以便在交流中增进彼此的了解.     

“边城”创造了沈从文，还是沈从文创造了“边城”--从“原型说”看“艺术品是被发现的还是被创造的”

“艺术作品究竟是被发现的还是被创造的”是艺术哲学的重要命题之一，本文从“原型说”入手结合作家沈从文的创作历程及其代表作品《边城》探讨这一话题。苗族人的“集体无意识”固然给了沈从文无穷的创作灵感，这在他的众多优秀作品中均有体现。但集体性的历史积淀并不是无意识地作用于艺术品，而是通过艺术家有意识地创造体现在艺术品中的。     

浅析不同材料的装饰画展现的视觉魅力

随着时代的发展装饰材料也在不断的发展之中，装饰材料的发展和应用给装饰画艺术提供了更大的发展空间，也增添了装饰画艺术作品的审美内涵。艺术家们在创作时也不再拘泥于单一的材料，并通过运用不同的表现技法充分的发挥了材料本身的特殊性质，使其创作的作品更具有表现力与感染力。装饰作品的抽象语言艺术也表达了人们的精神与情感。本文主要通过介绍不同种类的装饰材料以及运用不同材料制作的装饰画的特点来阐述了材料装饰画所展现的艺术美感与视觉魅力。     

绘画的自述性探究

阐释绘画自述性的概念，分别从创作主体和创作中主客体关系论述了如何看绘画的自述性，最后对画家的作品进行分析，以期透过作品看到画家支离破碎的情感和恣意丰富的一生，而艺术家是表现欲较强的人，绘画作品正是其表达情感的方式与手段。     

论希腊宗教对希腊艺术的影响

从历史上来看,希腊艺术及希腊宗教的起源几乎是同步的,而在社会发展的过程中,宗教对于艺术的发展也产生了深刻的影响,它不仅是艺术家们创作灵感的重要源泉,也为艺术创造提供了丰富的素材。黑格尔曾经说过,希腊宗教实际上就是艺术本身的宗教,而艺术到了最高阶段也是与宗教直接联系的。作为希腊人自我实现的重要途径,艺术和宗教都是古希腊社会历史中不可或缺的重要组成部分。本文将简要分析希腊宗教的特点,从中探究其对于希腊艺术创作的重要意义。     

传统美学与现代室内设计思维的碰撞与交融

不同民族的审美观念,都是在特定的民族文化背景、生存方式、哲学观念、思维模式以及感知方式等因素制约、影响下,产生、发展起来的。中国古代文化的独特而肥沃的土壤中孕育了中国传统美学。在中国古代文化中,传统美学一向是古代艺术家进行艺术创作的原则和审美准则。当今,人们越来越注重审美上的情感追求,把传统美学的精华与现代室内设计的思维相融合,不但会给创作的内涵增添生机,而且对创建具有中国特色的现代室内设计具有现实的理论指导意义。     

九点艺术廊：798的另一种商业模式——九点艺术廊：艺术并商业着

艺术家或准艺术家们多半不会跟钱结仇，就像曹雪芹，他写作文学巨著《红楼梦》的时候贫病交加，几乎每天靠喝粥度日，如果当时有哪位书商或出版人出银子买断他的版权．估计老曹没意见。由此推断，最初进入．798艺术区的画家、出版人、音乐人虽然都比老曹的境遇好，但他们和后来跟进来的经纪人、文化掮客及各类买卖人一样。都怀有可以告人的商业目的。尤其是在798艺术区成为一个文化符号之后，这里就逐步被商人变成了生意场或摇钱树。因此，有舆论担心。如果798的商业味太重，不仅会亵渎艺术，还会让艺术家们失去这块艺术领地。 言之有理？也许。 但是，另一种事实是，艺术品含有商品的元素，艺术创作和艺术作品大多都要面向市场，试想，如果让艺术圣地的艺术家们都在半饥饿状态下创作，艺术家还能艺术吗？ 其实。798需要商业运作，关键在于怎样运作。[编者按]     

论超现实主义绘画对插画创作观念的影响

超现实主义绘画色彩、造型等形式语言的探索,以及纯精神性的个人情感状态的表达,都直接渗入到插画艺术创作中,试图从创作观念上分析对插画带来的影响。     

里维拉,不止风月

如何评价墨西哥的"国宝"艺术家迭戈·里维拉?你可以选择从艺术、政治、生活等维度来观察。但无论从哪一个看,他都是传奇。拉美充满热情的文化,孕育出了墨西哥情感浓烈、色彩丰富的艺术作品。想要了解墨西哥的艺术",国宝"迭戈.里维拉是一个绝佳的切入口。里维拉最负盛名的壁画,是在所有前往墨西哥的游人都一定不会错过的国家宫(Palacio Nacional),其位于墨西哥城的宪法广场。在1929到1935年间,里维拉在这里创作了许多巨幅历史壁画,布满国家宫中央庭院的四壁,色彩绚丽张扬,描述了墨西哥的历史发展轨迹。