中国水墨动画风格的意境美

中国水墨动画是中国动画史上一抹瑰丽的色彩,可以称得上是世界动画的一大创举。它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破。中国水墨动画风格中那种意境的美是其他动画形式所无法比拟的。通过对于水墨动画经典动画片的分析以及内含的艺术表现手法,展示中国水墨动画独特的魅力。并以此期望新一代的设计师们能秉承老一辈曾经有过的辉煌成就进而创造出更加优秀的水墨动画作品。     

试论中国水墨画的动画呈现的美学特征

“中国学派”曾经以其独特的审美和技术表达在世界动画艺术史上占有一席之地。国产动画由于计划经济的体制制约,创作理念的裹足不前,如何是国内动画健康发展又成了摆在动画人面前的一个急需解决的问题。本文从水墨动画的人物造型和动作设计两方面论述水墨动画独特的美学价值,以期对现阶段的动画创作有所启发。     

水墨“陆离”

当代水墨的难定义,操作方式的光怪陆离,使得处境尴尬。多媒体技术、摄影、装置……这些看起来新潮的当代艺术创作形式似乎与传统的中国水墨画毫无关系,那么当传统的水墨画插上当代艺术的翅膀后,会产生怎样的变化?答案是:当代水墨画。"实验水墨""抽象水墨""观念水     

“新水墨” 生命在于运动

<正>如果水墨画作为中国传统文化中由来已久的一种思维方式或表达方式,那么"新水墨"则是我们这代人生活现实和生活态度的最直观反映。以"水墨"一词替代"国画",已经是上世纪80年代的事儿了。经过一系列学术上、展览上的发展,水墨已经演化并变生为包括"抽象水墨"、"实验水墨"、"都市水墨"、"当代水墨"等等众多新名称。不过对于究竟什么是"新水墨",其实至今还没有一个被公认的说法,只能认为,"新"代表是时代的进行时,和一种水墨创作中开放和灵活的姿态。不过,市场的嗅觉比学术定位更加的灵敏而超前。2012年,中国嘉德推出"水墨新世界"专场,北京保利则齐头并进推出"中国当代水墨中坚力量"的夜场拍卖,"新水     

浅析动画中传统元素的表现力

中国的传统元素种类繁多,中国动画的发展根植于中国传统元素以及中国的特有文化,凝聚了中华民族的智慧结晶,传承了中华民族的艺术精神,中国特色的水墨动画,剪纸动画,皮影动画等都细腻动人,表现出很强的层次感和生动的效果,彰显出中国独特韵味。中国动画的发展,一直以来都是中国人的骄傲。     

中国水墨动画的民族风格与发展路径研究

中国水墨动画对民族风格的运用非常重视,而在此基础上,要想获得更好的发展,水墨动画必须走向现代化和商业化的发展道路。文章通过对中国水墨动画民族风格的具体分析,提出了一些良好的发展路径,以期为中国水墨动画的进步和发展提供参考。     

论水墨动画及其在三维动画技术下的表现

在探民族风格之路的实践中,借鉴东方艺术的奇葩中国画的基础上诞生了另一个奇葩水墨动画。水墨动画开创了动画片的一种新的艺术形式。它的出现是我国动画片在民族化道路进程中的又一次飞跃,更是中国动画人为世界动画做出的一大贡献。     

营造虚实相生情景交融的意境

一般来讲,水墨摄影这一风格更加贴近国内观赏者的审美。在这一类作品中,拍摄者将传统水墨画与现代景物用摄影手段相统一,以期表达"中国风"韵味。水墨风格的作品一部分来自直接拍摄的景物自然状态,还有一部分是摄影人通过娴熟的后期技巧制作而成,这些摄影作品中蕴含着中国民族风韵和文化特色,吸引观赏者探求其间表达。     

从《小蝌蚪找妈妈》谈水墨动画

对于很多国人来说，动画片《小蝌蚪找妈妈》，可以说是记忆深处那永远也抹去的记忆。片中不仅有一群可爱的小蝌蚪，还有池边的捉虫的小鸡、和寻找宝宝的母鸡，以及小蝌蚪的妈妈——青蛙和池塘里的金鱼、螃餐、虾公公、乌龟、鲶鱼等，每一个都那样传神生动。而这正是中国水墨动画的开篇之作。片中那一幅幅水墨山水画，如诗如画般地刻在国人的心间。文章从《小蝌蚪找妈妈》分析了中国水墨动画独特的创意、推陈出新的制作技术、超群脱俗的艺术造诣以及积极向上的引导思想。     

论中国绘画走向水墨色彩的主观必然性

中国古代水墨画兴起于唐，盛于宋元，成熟于明清，在历朝历代都涌现出了一大批水墨画巨匠。水墨画不仅取代了青绿山水在唐宋时期的重心地位，而且成为了中国古代绘画的主流，使中国绘画走向以水墨为正宗，形成了今天人们对于中国画的一种普遍认识。可以说，水墨取代青绿是中国古代绘画发展的最终宿命，中国古代文人之所以倾心于黑白墨韵，用这种素洁淡雅的色彩样式来描绘这个绚丽多彩的世界，是其主观意向性的一种必然选择。那么，为什么中国古代文人士大夫要选择用这种“文人画”色彩样式？为什么说中国绘画色彩的最终宿命就是这种“黑白之韵”呢？这就需要我们深入挖掘到中国古代水墨画所蕴含的哲学基础以及文人士大夫的审美意向。     

由中美日动画造型风格比较探寻国产动画发展方向

造型是动画中最能抓住观者眼球的元素,造型设计代表国家动画产业的发展情况.国内外动漫都各自拥有个性化的造型风格,美国动画造型夸张幽默,日本动画则造型写实唯美,中国动画造型更应发挥自身优势,同时充分吸收国外优秀动画造型的经验,将中华民族丰富多样的艺术表现形式和特色民族文化融入到动画造型中,从而找到一条破解当代中国动画发展瓶颈的途径.     

“转序”水墨 当代水墨的时代印记

<正>从历史观点上看,中国水墨画借鉴并保持了传统文化,就其本身而言,也是这种文化力量来源的一部分;随着时代的推进,在当今世界全球化的背景下,立意更新水墨画的论述方式,通过开发和探索具有启发性的创意、概念和技法来作为一个新平台,以反映这个时代的精神使水墨重振活力的传统成为不可回避的问题。2014年6月6日"转序IN SEQUENCE"——水墨中国当代艺术展在浙江美术馆开幕,由《FOSPEL·佳音》杂志与国际著名策展人W.Y.Choy和C.K.Kum携手:谷文达、叶永青、周京新、李津、阿海、王劲松、袁进华、林峰、刘庆和、武艺在西子湖畔共同领略和探讨云水氤氲的水墨从相对"传统"的形态实现转变的全新时代。     

简论中国戏曲动画表演的美学特征

戏曲艺术是中国独有的一门古老的艺术形式,集视听艺术于一身,动画创作对于戏曲艺术的借鉴是我国早期的动画艺术创作了极具民族化特征的一面。戏曲表演有着独特的美学特征区别于世界其他地区的戏剧表演艺术,"歌舞化、节奏化、写意化"是戏曲表演的重要特征,中国早期的动画艺术家们把这些手法成功的运用到动画创作中去,用动画的手法对戏曲的表演程式进行了完美的呈现。本文从这三个方面入手分析戏曲动画表演的美学特征。     

当代水墨热度不减

当代水墨作为水墨画的一种新的艺术形式在前两年的拍卖市场中表现尤为火爆，被藏家所熟知并成为各方关注的焦点。2014年春拍中，中国当代水墨受到诸多拍卖行的持续追捧，多家拍卖行首次推出当代水墨专题，整体成交情况良好，折射出市场对当代水墨的认可。     

与时俱进 多元发展——新时代背景下的中国动画设计

动画作为一门视听艺术走进国人的生活已经有大半个世纪了,而中国最早的动画创作可以追溯到抗战前,那时中国水墨动画形成的艺术流派曾经风靡整个世界,形成一股强劲的中国风。今天中国动画在探索中逐渐找到了自己的位置,并且以全新的风貌展示在世人面前。本文通过对动画的分析,试图对中国动画的现状和成果理出一个脉络。     

中国动画美学特征中的民族元素分析

21世纪的动画已经发展成为一种重要的产业支柱,国产动画经过进几十年的发展,在世界上已经占有很重要的地位,本文对中国国产动画中的民族元素进行了一定程度的分析,通过对几部经典国产动画片的分析,从外在表现形式和意境美两个方面对中国传统的民族元素在国产动画创作的美学特征中的表现进行了分析。     

论中国动画民族造型的角色风格

我国动画在不断向前发展的过程中,创造出许多群众喜闻乐见的动画角色,我国动画艺术专家在设计过程中,深受中国传统民族造型风格的影响,所创作出的动画风格具有浓郁的中国特色,显现出了极高的艺术价值。文章旨在通过对中国动画民族造型内涵的阐释,探析中国动画民族造型角色风格的成因,进一步找到在未来发展过程中不断将中国动画民族造型角色创新的路径。     

笔墨中的文化体验——王西洲水墨人物画探析

从当下中国画坛发展的基本态势来看．水墨人物画的探索主要呈现出以下四个基本的取向：一是传统的水墨人物写意绘画，讲究用笔、用墨的传统意蕴与造型的写意神韵．是中国人物画的一种重要的传承形式；二是笔墨与造型关系的探索，     

论动画创作中民族文化精神的传承与发展

20世纪90年代以后中国动画市场逐渐被外来动画所占领,导致了长时间以来,中国的动画创作在四面楚歌的情境中举步维艰,而国外动画的入侵不仅仅是对中国市场的占领,更严重的应该是文化的入侵,它所影响到的是一代人甚至几代人的价值体系,如何让国产动画找到自己的"根",不仅仅是一个产业问题,更具有深远的文化战略意义,让本土动画走向振兴之路,变的尤为迫切和重要。     

许华新的新水墨：空寒如玉的精神

进入二十一世纪的中国水墨画．如何在继承传统水墨与接上古意的同时．保留以水墨的方式做水墨的自身限制．并不外在强加新的特性．还能够进行创造性转化么？如何在接气的同时还要换气．并且吐纳出新鲜的气息？即水墨的现代性转换如何可能？艺术家们必须解决如下的问题。