苗族服饰图案纹样在现代服装设计中的视觉表现

苗族服饰包含着及其丰富的文化内容,它是一部现成的苗族史书。苗族服饰图案异样、色彩鲜亮、构图独特且题材丰富,这些图纹强烈的反映了他们对生活和大自然的热爱与崇拜。因此,本文从苗族服饰图案纹样的类型分析入手,详细阐述苗族服饰图案纹样在现代服装设计中的视觉表现,随着现代服装设计呈现多元化发展趋势,继承和发展民族图案也显得尤为重要。     

从符号消费解读现代服饰

随着消费时代的到来,服饰作为一种典型的消费行为更加全方位地牵引着社会的时尚潮流,其符号的价值倍受大众所关注.本文阐述了符号消费的内涵,指出作为艺术符号的现代服饰已异化为符号消费,服饰品牌成为身份特征的第一标识,现代服饰符号消费的意蕴正在加深.     

现代藏装服饰设计美学探析

目前西藏人民的服装,流通广泛的就两类,一类是普通的现代服饰,一类是西藏传统服饰。而即有西藏特色又符合现代人便捷、时尚的着装需求的时装品牌,现在可谓凤毛麟角,且这些凤毛麟角也并没有打开市场的局面。有些服饰奇形怪状,缺少内涵和舒适性的考虑,缺少实用性,因而很多人都只能欣赏,不会购买。产品设计作为服饰产业重要的一环值得去研究和探讨,本文试通过对藏文化的解析来寻找藏族现代服饰设计的新思路。     

丝绸之路民族服饰对现代服饰的影响

中国服饰犹如中国文化,源自于各个民族的相互影响而生成,然而历史悠久的丝绸之路,给中华民族带来了既复杂又特殊的文化体系,使我国各个民族服饰之间既相互辉映,又颇具特色。因此当代服装设计中,借鉴了诸多古代服饰文化元素,既扩充了当代服饰设计的创作思维,又使当代服装融合了民族元素特色及着装理念,成就了现代服饰文化的多样性,同时也体现了中华服饰文化的精髓。     

中国传统图案与现代服饰的碰撞

中国传统图案是中华民族文化的宝贵财富,它随着全球范围内"中国风"服饰时尚风潮的愈演愈烈,而深受世界各国著名服装设计师的青睐,并在其服装设计作品中表现出丰富多彩的艺术形式。我国传统艺术在图案造型和装饰性方面为我们今天的服饰设计提供了丰富的设计元素。研究和探讨中国图案艺术的传统与现代在服饰设计中具有重要意义。     

浅谈现代服饰的流行特点及个性化设计

服饰艺术一直是引领时尚的坐标,它不仅反映出人们的性格、心理、地位特点,更是时代环境的真实写照。随着经济的高速发展,物质文化生活水平的提高,对服饰的消费越来越趋于流行化方向发展。服饰文化受到一定时期社会、政治、经济形态和人文内涵的影响,服饰的选择及搭配成功与否,关键在于是否能凸显一个人独特的个性特征。     

关于土家族服饰在现代市场经济中如何创新与发展的思考

随着我国社会市场经济的快速发展,人们的生活水平逐渐提升,需求变化越来越大,现代服饰在市场经济上的兴起,吸引了人们的注意力,造成传统的土家族服饰淡出市场和消费者的视野,土家族服饰文化是土家族民族特色的重要表现形式,因此,现在当务之急就是促使土家族服饰的发展适应现代市场的需求和发展,本文将对土家族服饰在现代市场经济中如何创新与发展进行思考和分析,指出土家族服饰发展的现状,然后将传统服饰和现代服饰进行结合创新,打造企业品牌以适应现代市场经济和消费的需求。     

傣族服饰艺术在现代服饰设计中的运用

本文针对傣族服饰元素在现代服饰中的运用进行探究与分析.根据傣族服饰文化艺术的特点结合现代服装配饰设计的潮流趋势,具体阐述傣族服饰元素在现代服饰设计中的运用及产生的影响.并且,在结合资料研究的基础上,尝试性提出在傣族服饰设计元素中诸多可以借鉴的内容与经验.     

市场背景下传统京剧服饰纹样在现代女装设计中的应用研究

中国传统京剧是中华戏曲艺术的精粹,它博采众长,形成了独特的表演艺术风格,人们在欣赏京剧的唱、念、做、打的同时,舞台上那华丽的服饰也带给观众视觉上的享受,尤其是繁复精美的刺绣纹样传达了华夏民族所崇尚的意象之美,也为现代设计提供了丰富的灵感,文章通过对传统京剧服饰经典纹样的分析探索了其在现代女装设计中的应用研究。     

浅议政府采购中买贵不买对的问题

政府采购是用财政进行的行政消费行为,最终要负责的对象是纳税人,因此必须确保采购流程公正、公开,这是对纳税人应尽的义务。但近几年政府采购行为中出现了买贵不买对的怪现象。置价廉物美的名优产品于不顾,而偏偏选中了高价的山寨杂牌商品,不管这过程中是否存在徇私舞弊的权钱交易,至少没有合理使用财政预算,没把纳税人的钱花在刀刃上。     

西双版纳傣族织锦及其在现代服饰设计中的运用

织锦在傣族的宗教文化中起到了不可磨灭的传承和符号表征。从古到今,傣族织锦和宗教信仰是形影不离的。织锦和宗教文化传承到现在,人们仍旧不难从傣族织锦中寻找到信仰的痕迹;有的即使已经脱离了宗教的本来含义,但是其符号象征的表征意义仍在,从未被放弃。傣族织锦和宗教文化相互交织,经过岁月的锤炼和历史的积淀不断的透露出傣族人民的思想、精神和情感。     

装饰语言在我国传统服饰中的运用——以宋朝、明朝服饰为例

我国传统服饰的装饰无论从工艺、纹饰抑或配饰,它们都无声地表达着不同时代人们的审美情趣与精神风貌,并为传统服饰增添了一抹脱俗之神韵。同时,受当时经济状况和时代精神的影响,我国各代的传统服饰也呈现出其独具时代特色的装饰语言。     

中西方服饰美学差异浅析

西方视自然为无生命的物质,在中世纪之前,基督教甚至是禁止游山玩水的,他们更多看到的是自然狂暴、危险的一面。在以黑格尔为代表的西方美学理论中"艺术美高于自然美",在这种以自我为中心的美学观念的影响下,西方的服饰大多强调夸张人体之美,突出个性这与中国人在服装造型上不追求明确的立体几何形态,不追求夸张人体的效果是截然相反的。     

现代白话叙事的语义逻辑和生命场域

“现代白话语言／生命场域／时间”三位一体，在现代主体的反思观照中形成意涵丰富的纲领句式，并作为叙事逻辑框架统率整个叙述，构成中国现代小说的叙事特质。现代白话常常融入欧化的、能包客复杂意涵的句式；在时间的断裂中，中国现代叙事主体入新出旧；叙述对象兼处现代时间断裂中的不同生命场域——理想与经典的现代白话叙事正是对这三者的整合。     

论巴洛克艺术风格对现代服饰的影响

世界上大多数工业化国家已走进“全球化的现代服装模式”。巴洛克艺术是欧洲大陆上兴起的最为奢华的一种意识形态,它的兴盛带动了文化、建筑、服装等一系列事物的兴起,尤其对于人们服饰穿着的影响更是深远。巴洛克风格的涉及广泛,使得文化作品都体现出特有的“形式感”。设计师可以利用其表现出一种富有立体感的构思。     

传统元素在现代服装设计中的应用

中国传统元素经常被国内外各大服装设计师运用到其作品中,它具有丰富的服饰语言,包含着深刻的社会历史文化内涵,拥有着独特的民俗文化色彩,是中国服饰文化绚烂的瑰宝。通过在现代服装设计中的运用及其发展过程、历史背景,不难发现中国传统元素无时不刻地在向世人展示着民俗文化和历史传统以及民间道德风尚,体现着精深博大的中华文化的精神,充分地表现出了中国传统文化典型的艺术特征和强大的艺术魅力。     

市场中知假买假者的打假优势

为追求双倍赔偿而进行故意的知假买假行为曾一度在社会上引发了无数争议,对此问题至今仍无明确的定论。本文运用对比的方法分析了知假买假行为,指出其所具的低成本性、高效益性,这都是其他打假手段所无可比拟的,做一种有效的打假手段,其也并未给社会带严重的消极影响,因此理应纳入到受法律保护的范围之内。     

服装艺术摄影在服饰广告中的作用

本文将围绕服装艺术摄影在服饰广告中的作用展开研究,探究当代服饰广告的现状,通过对服装艺术摄影在服饰广告中的作用,其艺术价值和商业价值的研究对当代服饰广告现状给予相对系统性的研究概述。     

简析贵州苗族传统图案在现代平面设计中的应用

在现代设计艺术空前繁荣发展的今天,很多设计艺术工作者一直在探索和实践着,积极吸取传统文化的营养,试图让传统与现代完美的结合,让设计艺术充分体现出地域特色、民族风格。在世界文化趋于同化的今天,做这样的探索努力,无疑是具有积极意义的,也是设计工作者的历史使命。贵州作为一个多民族聚居的省份,辖区内世居少数民族有16个,其中以苗族人口最多,民族传统文化保存最完整,少数民族文化最具知名度和影响力。苗族是一个文化积淀极为深厚的民族,通过对贵州苗族传统图案的历史、美学、审美特征和文化内涵的研究,由此阐述苗族传统图案在现代平面设计中图形、色彩等视觉传达方面的应用探索。     

浅析服装审美意识在影视服饰中的表现

本文通过影视服饰的美学特殊性、影视服饰的文化内涵与审美需求及影视服饰的时代背景与审美理想三个方面阐述了服装审美意识在影视服装中的重要性。