“信成装饰艺术”首家在国内外“知识产权”名义挂牌确认

日前,在中国社会科学院召开的《把梦搬进生活—信成装饰观念》新闻发布和“信成装饰艺术”研讨会上,著名艺术家、设计师林信成将“信成装饰艺术”以艺术品名义首家在国内挂牌确认,作品受知识产权法保护,并提出“尊重知识、保护知识、享受知识”及“生活即艺术,艺术即生活”的口号。 国家知识产权局王美芳女士及中国建筑装饰协会张恩树会     

首饰“无边界” 中央美术学院首饰设计专业“北京奥运设计大展”参展作品

首饰艺术的概念远比想像中走得更远。当代首饰已不止是彰显身份、品味的身体装饰,还和绘画、雕塑一样,成为表达艺术家个人观念的艺术载体;不止以贵金属、非贵金属、自然物、人造物质为料,甚至延伸到以感官、数字媒体、意识等非物质为料;不止在体量上以小见大,而是从小到大地自由转换;     

前卫中的前卫

顾德新被公认为近20年来最具超前意识的观念艺术家,是“前卫艺术家中最前卫的一位”（栗宪庭语）。顾德新作品展于3月14日到4月3日在位于北京前门的天安时间当代艺术中心举行。作为中国观念艺术的先驱,顾德新是早期概念主义团体“新刻度小组”的重要成员,早在1989年就是巴黎蓬皮杜艺术中心“大地魔术师”国际大展的参展艺术家。     

浅析"装饰艺术"运动风格在服装设计中的应用

一战结束后,随着工业迅猛发展、商业日渐繁盛,艺术家和设计师面临着新时代和新材料的刺激,他们开始尝试运用机械的形式,以新的材料来进行装饰设计,而这种趋势也逐渐推广到各地。装饰艺术运动基于其所处时代特征,广泛吸收璀璨的中西方文化,还从立体主义等绘画艺术中获取元素,这样兼容并蓄的设计恰恰让"装饰艺术"运动大放异彩。本文通过查阅文献对"装饰艺术"运动风格简短概述,继而对其在服装款式、色彩、面料、图案设计中的应用进行分析。"装饰艺术"运动风格一般通过几何的、纯粹的线条与独特的色彩来表现,表达强烈的装饰性,艺术风格也几乎延伸到任何一种艺术形式,对服装设计方面也有明显影响。     

中国水彩画形式内容的“当代性”

艺术是追求百花齐放的门类,作为艺术一份子的水彩画也不例外。与其它艺术形式一样,中国水彩画呈现出多样性的发展趋势,而这多样性最为人们所关注的应该是形式内容的"当代性"。形式内容承载着艺术家的绘画观念,又受制于媒材的运用。媒材在一定程度上决定了技法,技法适应于媒材,技法和媒材又同时服务绘画观念。事实上,艺术家们对形式和内容的完美结合的不断实验和探索,是对当代性的不断诠释。当代性是艺术家想要陈述或反映的个人绘画观念,艺术家选择水彩这一技法性很强的媒材去表达,用自己独特的语言形式去再现、解构和叙述,内容上力求原创性和创造性。     

学会怎样与“千手观音”握手——浅析设计中的“解构”与“重构”

从有了人类的那天起,设计就诞生了。在漫长的岁月中设计从实践变成一种思维,一种观念,影响着一代又一代的理论家进行探索。而今天的艺术家把这种观念延伸至设计的各个领域,"解构"与"重构"成为一定时期设计艺术中永恒的话题。     

论传统装饰纹样中的观念与现代设计

中国装饰艺术中,传统装饰纹样是一个重要的组成部分,它具有现代设计的视觉美感和民族文化遗产的历史价值。本文论述了传统装饰纹样观念的本质,并且对传统纹样在现代设计中的体现进行了探讨,从而阐述了其精神元素融入现代设计中的文化性和社会性。     

中国当代创意再现巴黎 “无界之夜”盛大揭幕酒会即将举行

曾在2010年轰动巴黎的"China in Paris中国当代创意Showroom",3月再次席卷而来。来自中国的时装设计名师和著名当代艺术家的杰作将与古典建筑装饰风格交相辉映,为巴黎注入一股艺术与时尚的清新空气。     

试论绘画中的装饰性

纵观人类的绘画史,可以按照艺术思潮与艺术家的时代来划分,也可以按照材料与技法的演变来划分,而如果从装饰角度上说,则可以看成一部装饰风格的发展史和演变史。从绘画发展史来看,装饰语言的运用所呈现出的风格大致可分为线的装饰性、面的装饰性、色彩的装饰性和综合材料的装饰性。我们在探索绘画中的装饰性的时候,一定要把这样的探索作为绘画本质的研究,不仅要从绘画的构成上去探索其装饰性在绘画语言中的必然性与必要性,更应该扩展到绘画的材料与技法层面上去,只有这样,绘画作品才不会失去它本身的语言。     

向往“自由”——禅宗思想解读

禅宗吸取中国道家的"自然"观念来诠释人的生命状态,深受一些思想家、文学家、艺术家的欢迎和赞赏,从而推动了中国思想文化的发展。在当前有些艺术创作活动中,出现了某种价值取向失衡,道德水准下降和极端个人主义盛行的倾向。思考禅学,可以提高人们的文化品位和精神境界。指导艺术家创作出真正意义上的艺术佳作。     

当代景德镇陶瓷绘画之我见

景德镇作为千年瓷都,经历了无数的风雨,景德镇的瓷器在历史上曾经有过它的辉煌灿烂,景德镇瓷器在从传统走向现代的过程中,在一代代陶瓷艺术家的努力下,至今仍旧生生不息。陶瓷艺术的美体现在颜色、造型和绘画装饰等诸多方面。作者研究的方向为陶瓷绘画,试图根据自己的浅识来为读者梳理剖析当代景德镇陶瓷绘画的一些现状,以便帮助读者了解当下景德镇陶瓷绘画,从而希望能为有致力于陶瓷绘画艺术的读者提供些许参考。     

高科技的人体整形

正谁说建筑设计师只能改变外在空间,人体才是他们最好的创作空间。她的每件作品都承载着艺术的国度,跨越了雕塑、建筑、科学与时装设计的界别,利用身体的自然结构,创建出想法新颖的结构型态和装饰。她让衣服发光可以传递喜怒哀乐的情绪;她与合成生物学家研发出神奇药片,吞服之后就能让皮肤出汗时带有香味,这些都是居住在阿姆斯特丹的澳洲艺术家露西·马可蕾(Lucy McRae)的杰作。谁说建筑设计师只能改变外在空间,人体才是他们最好的创作空间。马可蕾认为:探索未来科技的走向和趋势不应该只是科学家和工程师们的工作,作为一名艺术家,同样有责任参与其中,这样世界才会更加让人充满期待。     

装饰用布的消费现状及其发展前途

纺织品用在装饰方面的数量日益增加,对纺织工业来说,需要对它有进一步认识。 那么,装饰用布(确切地说,应为装饰用纺织品)的概念和范围是什么?我们认为,一般来说,装饰用布应具有美化性、装饰性、艺术性。各种室内美化和装饰所用的纺织品,以及人们除衣着外纯属为装饰和美化之目的而使用的纺织品,均属于装饰用布之列。     

汉代服饰包装设计的文化学分析

服饰主要包括衣服和装饰两大类别,井逐步形成为一种制度或约定俗成的习惯。随着精神生活的发展,人们赋予服饰诸多的宗教、观念、心理、信仰等文化意义,促使服饰缤纷多彩地发展。考察漫长的汉代社会服饰文化,可以提炼出人类服饰发展的轨迹以及发展规律。     

浅谈装饰工程造价的控制

装饰工程预决算有其自身特点。如何有效地控制装饰工程造价，杜绝“高估冒算”现象的发生，是工程造价管理部门面临的一个重要课题。应从施工单位资质审核、招标件的编制及评标、工程量的审核、施工监理、把好装饰材料关，以及提高装饰工程造价编审人员素质和加强审计监管力度等方面人手，有效地控制装饰工程造价，使装饰工程造价管理步入健康的轨道。     

对包装设计简约理念的再认识

随着经济的迅速发展,网购这种消费方式已经逐渐普及,包装的基本功能被重新审视,当下我们若是效仿欧洲国家沉溺于过度装饰设计,显然这些问题会严重阻碍经济的发展,得不偿失。加之当今资源紧张,污染严重,我们有必要在包装这一环节做到兼顾节能,绿色无污染,循环可降解。把迷失在经济巨浪中的眼睛擦亮,我们今天所说的"简约",既是创新挑战,也是理性思考,更是坚持选择;既是风格,也是观念,更是中国精神。     

各行各业都有艺术家

iPod的设计者是艺术家,几句话就把火冒三丈的客户哄得服服帖帖的客服人员也是艺术家。艺术家是用勇气、洞察力、创造力和冒险精神去改变现状的人们,而与职业无关。我很欣赏罗伊·西蒙斯说的这句话:"大部分艺术家都不会画画。"我还很有必要再加上一句:"但是所有的艺术家都有一双会发现的眼睛。"我们可以分辨出是非对错,可以看到机会以及即将到来的机会,但最重要的是,我们可以发现艺术。不仅画画是艺术,所有被创造出来的、充满激情的、饱含个人情感的东西都能被称之为艺术;而好的艺术作品不只与它的创作者有共鸣,和欣赏者之间亦会如此。     

家居装饰“时装”化

人们家居装饰“一步到位”的老观念显然已时过境迁,平常百姓也在不断地“求新求变”。家居装饰,如同人们购买时装那样,原来的还没有用旧用坏,就又被新的替代了。如今,从“时装化”角度考虑装饰自己的小居室已成为一种新潮流,于是,也就有了与过去大为不同的新观点与新做法。 “玩魔方”——玩出小家新天地 笔者去一位朋友家串门,抬头看他家客厅的天花板,竟觉得     

谈现代旗袍设计的时尚性表达

旗袍自诞生至今一直是中国服饰文化的璀璨明珠,而经历了多年的演变和推陈出新,具有流行性设计手法的现代旗袍应运而生。本文通过对现代旗袍、时尚性、以及现代旗袍设计时尚性的表达方式进行解构,并在此基础上以现代旗袍的款式、面料、结构工艺、装饰、思想文化观念为载体进行研究。     

唐代军戎服饰的文化内涵分析

唐代军戎服饰不仅具有强大的实用功能,还体现了时代的审美风格和观念意识。本文从其装饰、色彩、材质和工艺的特点分析入手,分析了唐代军戎服饰的设计概况。从区分的标志、权利的象征、祈佑的图腾和兼容并蓄的包容四个方面总结了唐代军戎服饰中蕴含的文化内涵。