当代京剧音乐如何取得突破性进展

一、京剧音乐创作现状的认识 新时期以来,在党和政府的关心和重视下,京剧艺术得到了很大发展.从1990年底举办＂纪念徽班进京200周年＂,至1994年底举办＂纪念梅兰芳、周信芳诞辰100周年＂,到连续举办五届＂中国京剧艺术节＂,通过举办这些活动,京剧艺术深厚的传统得到传承,新剧目的创作得以繁荣.     

浅谈京剧艺术的振兴

京剧作为我国三百多个剧种里最重要的剧种之一，在中国戏曲领域有着特殊的地位，一直被认为是我国珍贵的文化和艺术宝藏，被奉为国粹。近些年随着通俗文化的兴起和电视传媒的发展，京剧出现了没剧目、没市场、没观众的尴尬局面，这种现象在地方的京剧团体更为突出，令人担优。本文在深入分析京剧目前的状况的基础上，建设性地提出了京剧艺术的振兴策略与途径。     

动漫文化对青少年价值观的影响

随着现代化进程的推进,肯少年的价值观也在急剧的发生变化.动漫文化以其独特的娱乐意义与意识形态影响着当代青少年的生活方式、价值观念和审美情趣.为此,我们要通过动漫给青少年以真善美的教育.     

走出“慢动作”——关于中国动漫创意与动漫产业的发展的思考

近几年中国动漫产业的发展越来越备受瞩目,中国拥有巨大的潜在动漫人群消费市场及创作资源,但现状中却面临着许多亟待解决的问题：如动漫产业管理低效,权责分散,动漫产业链不完善,国产动漫面向受众低幼龄化,灵魂动漫品牌与作品缺失等。本文在此分析基础上,提出了切合实际的建议。     

动漫文化与“后儿童时代”的研究

动漫文化属于时尚文化,是社会亚文化的表现范畴。它既然存在并得到极大地发展,就肯定包含着主流文化所不能弥补地更为年轻、更有活力地社会心态和文化心态因素。动漫文化是社会文化发展地产物,也是当代以青少年为主体地一部分人的行为方式和生活方式日益多样化的体现。     

京剧的社会性

京剧是我国传统文化的精粹,已有两百多年历史。近代遇到两次灾难。一是上世纪前期的新文化运动,否定儒家学说和传统的艺术形式,其中包括京剧。二是建国后六十年代曾有过一场讨论,倾向性的意见是：京剧是封建社会的文艺,体现了当时的社会观念,是为封建统治阶级服务的。在内容上没有什么遗产可继承,技术上可以有所继承。两次运动大抵内容相似,均是将京剧作为糟粕,提倡改!新!甚至除!本文运用理论分析京剧在社会历史中的地位和重要作用。     

浅析京剧小生行当的艺术特征

京剧耐人寻味,韵味醇厚。京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面,通过无数艺人的长期舞台实践,构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。它作为创造舞台形象的艺术手段是十分丰富的,而程式又是十分严格的。不能驾驭这些程式,就无法完成京剧舞台艺术的创造。由于京剧在行当划分基本沿袭了中国戏曲的传统,根据性别、年龄、身份、地位、性格等将人物划分为生、旦、净、丑四大行当,在生行中又分老生、武生、小生、娃娃生等。     

让京剧艺术教育走进中小学课堂

<正>京剧是中华民族文化之瑰宝,有200多年历史,享誉海内外,被誉为中国国粹。当世界在谈论中国的京剧,就如同人们在讲述古埃及金字塔的神秘那样耳熟能祥。京剧作为中国传统文化的一朵奇葩,在历史的长河中,曾繁盛一时,它对于中国文化的发展和繁荣,有着深远的影响和重大的意义,了解京     

中国戏曲要“动漫”

继京剧进入中小学课堂之后,人们又开始认识了一个新鲜事物:戏曲动漫.由中国艺术研究院近日实施的"中国戏曲经典原创动画工程",将传统戏曲与现代动画相结合,此举不仅为动画艺术注入了新的活力,也为传统戏曲的"现代化生存"提供了思路和借鉴.     

建筑艺术的审美

作为人类重要的物质文化形式之一,车尔尼雪夫斯一针见血地指出,“建筑作为一种艺术,比其他各种实际活动更专一无二地服务从美感要求。”而建筑艺术的审美特征,主要是技术与艺术相结合、实用与审美相统一,建筑空间与实体的对立统一等。同时,建筑艺术是一种立体艺术形式,故建筑艺术形象具有特殊的反映社会生活、精神面貌和经济基础的功能。历代建筑艺术与它所处的历史时代、地理气候、民族文化和生活习俗密切相关,同时受到材料、结构、施工技术的制约。     

基于日本歌舞伎艺术特征浅析国内戏剧的发展策略

在戏剧舞台上,中国的京剧与日本的歌舞伎这两种传统戏剧的舞台形式,既反映了亚洲文化共性的一面,又体现着各自文化的个性精髓。通过比较其风格特征。寻找艺术发展的规律,是研究戏剧的意义所在。本文主要通过对日本歌舞伎和国内戏剧一京剧的对比研究,总结出我国戏剧的发展策略。     

中国戏剧对戏曲艺术继承的表现形式研究

没有继承艺术就没有发展。戏剧对戏曲艺术的继承从内在意义到外在形式都可以说是全方位的科学融合。本文研究了中国戏剧对戏曲艺术精神的继承的表现形式。     

生活的苦难 艺术的审美——试析余华《活着》

通过从艺术心理学的角度对《活着》进行了审美反应的分析，《活着》的材料与形式之间存在着内在的不一致，但作者以精心布置的形式克服了题材，达到了材料和形式的和谐统一，从而实现了情感的升华，使读者的灵魂在苦难中得到了净化，获得了艺术的审美。     

关于戏曲艺术改革的“三并举”

“三并举”的戏曲剧目政策是总结中国戏曲的历史经验和新中国建立后的现实经验提出来的。传统戏是一个约定俗成的概念，是指新中国建立前就较长期地流传在舞台上的剧目。中国戏曲的传统剧目是以表现古代生活为主的，其中有很多剧目又是以真实的历史人物为原型。所以人们也常常把这些传统戏叫历史戏。     

歌剧与艺术歌曲的审美特征比较

歌剧和艺术歌曲是声乐艺术的两种不同的表现形式，它们有来自内容、情感、体裁、音色、音量、表演形式等方面的不同，歌剧产生于文艺复兴时期，是音乐与戏剧的最高综合形式，而艺术歌曲是产生于浪漫主义时期的产物，是由诗歌与音乐结合而制造出来的艺术形式，当我们演唱这两种不同的声乐体裁时，就要弄清楚它们的内容与形式上的区别，才能较准确到位地演泽出它们不同的艺术风格。     

从日本"动漫外交"透视中国"软实力"的现状与发展

本文将通过解析软实力的概念,结合日本的"动漫外交"对中国的启示,和对中国在发展软实力这一领域所面临的现状进行分析.进一步提出中国发展自身软实力的优势所在以及如何进一步提高我国的软实力.     

浅谈主持艺术与表演艺术的结合

主持是一门艺术。主持艺术与表演艺术有着相通之处。表演艺术与主持艺术这两种看似无关的艺术,却在不知不觉中巧妙地进行着整合,使主持艺术绽放出了新的光芒。运用恰当表演艺术行为、准确把握表演艺术的分寸与主持人“个人形象”定位是实现主持艺术与表演艺术相融合的重要方式。     

二十一世纪科学与艺术的结合探析

二十一世纪，在科学与艺术相结合的新的历史时期，科学使艺术走向大众，艺术使科学迈向高峰。二者的结合不是单纯的某种科学与某种艺术的结舍，而是顺应历史的要求、顺应时代的发展变迁的必然结果，并已成为当今世界科学文化发展的特征之一。     

舒婷诗歌的历史地位与艺术价值

舒婷的诗歌以感人的新奇的艺术形象、真实而诚挚的思想感情、完美而独创的艺术形式体现了＂言有尽而意无穷＂的诗意美。     

创意展览——装置艺术的较量

今年的威尼斯双年展大部分国家馆在沉浸式环境装置中,已经逐步形成了一种无法避免、竞争激烈的斗争。而香港苏富比春拍因将上拍尤仑斯收藏的当代中国艺术作品备受瞩目。紧随这场专拍之后,一场苏富比常设的当代亚洲艺术春季拍卖不仅有张晓刚、岳敏君等亚洲重要艺术家的杰作,还特别呈上多媒体装置艺术的盛宴。一时间,装置艺术风起云涌。