齐白石卖画细节

齐白石定居北京后,家乡的田产留给老妻陈春君和她生的孩子,他在北京的生活,只能靠卖画卖印维持。齐白石不经商,不倒卖字画,初到北京的十年,也不兼职教书,一切开支只能求助于卖画卖印。     

近现代中国画赏析

吴昌硕（1844—1927）,原名俊,字俊卿,后更字昌硕,号苍石、苦铁、缶道人、无须吴等。浙江省安吉县人。由于他有着坚实的书法和篆刻功底,又能够将它们与绘画艺术有机地结合起来,在用色上大胆创新,遂形成了独特的艺术风貌,作品具有浓郁的金石气,别具一格,开海上绘画新风格,对后世大写意花鸟画产生了巨大影响,最终被誉为后海派的领袖。     

灰之品——我看文人画

在对中国画的追求中,我已“摸、爬、滚、打”了近四十年,于人物、山水、花鸟无所不涉,虽未深谙画道,却也渐有所悟,近年来更加迷恋和崇尚中国画中的“文人画”。     

灰之品——我看文人画

在对中国画的追求中,我已摸、爬、滚、打了近四十年,于人物、山水、花鸟无所不涉,虽未深谙画道,却也渐有所悟,近年来更加迷恋和崇尚中国画中的文人画.文人画,重墨轻色,独抒性灵,枯湿浓淡,变化微妙.灰色的水墨、淡淡的色彩,将多彩的大自然表现得鲜活生动.譬如,一条曲线,恰似逶迤的山峦;一抹淡墨,宛如一蓑烟雨;即使一个墨点,有时也可以理解为一花、一鸟、一树、一石.笔简旨丰,妙不可言.王维说:画道之中水墨为上,这是先哲最深刻的训示.     

近现代中国画赏析

齐白石（1865—1957）,名璜,字渭清,号白石,湖南省湘潭县人。齐白石的绘画艺术得益于多方面的滋养。他在继承传统方面下过很大工夫。他对自己喜爱的古人字画,往往要“对临”、“背临”甚至“三临”,通过反复临摹某件作品,领悟其笔墨的表现力,借以提高自己在艺术上的修养。后来,齐白石更钟情于吴昌硕的画。衷年变法,得益于吴氏匪浅。     

我所经历的艺术生活（完）

（续上）“是吗？你们老在那儿看他们也不知道？“好像知道吧,我也不知道,”我说,“反正他们从来没说过我们。”“你老看这个多不好呀,”严红严肃地说。“我觉着他们那样儿特好,真的,我说不出来,反正不像我妈说的那样儿,说人流氓。”     

感受“静”

我读到一则两位画家以画诠释“静”的故事,很有趣,很有启迪。第一位画家的画作上,一片碧绿动人的湖水无尽地延伸开来,湖面不见一丝波澜,岸边的垂柳,婆娑摇曳的倩影,倒映在清澈见底的湖水之中,又似乎留有无尽的低回之意,从整个湖畔的画面看来,当真只有一个“静”字得以形容。     

近现代中国画赏析

林风眠（1900-1991）,广东梅县人。1919年赴法留学,1925年回国后,由于蔡元培的推荐,被聘为国立艺专校长。1928年．受命在杭州创办国立艺术学院,即后来的国立杭州艺专。他将毕生的精力放在探索中西艺术的融合上。他借鉴的西方艺术主要是印象主义以后的艺术家的作品,     

高季笙画鹰

鹰与鸡,本来是云泥之别两不相干的命题。但是在东南国画界,提起鹰与鸡。却有众口交赞的一位高人．这便是素有“东南鹰王”之称的著名画家高季笙先生。因为在季笙先生的笔墨下。鹰可以击长空。搏四海。鸡可以啄小米,叼小虫。啄米叼虫,是情趣,是淡雅;击长空。却是驰骋四海,气象万千。季笙先生便如朱明瑛《回娘家》所唱的,“左手一只鸡,右手一只鹰”,以其一手鸡与一手鹰,笑对八闽书画界,尤其他的雄鹰苍鹰,更是观沧海,搏苍穹,傲视东南,雄踞一方。     

淡墨轻毫说玉广

绘画作品令人感兴趣，是因为它有着许多的谜，让品读的人欲解难分。在似真似幻、虚虚实实的形象中，产生无限的遐想与回味。所以有“江山如画”或“江山不如画”之说。山水画家焦玉广的其人其画，在我看来，就有着难以言说的谴。     

淡墨轻毫说玉广

绘画作品令人感兴趣,是因为它有着许多的谜,让品读的人欲解难分.在似真似幻、虚虚实实的形象中,产生无限的遐想与回味.所以有"江山如画"或"江山不如画"之说.山水画家焦玉广的其人其画,在我看来,就有着难以言说的谜.     

试论中国画的个人风格

美术作品是现实生活在画家头脑里反映的产物,是画家的主观与客观统一的产物.画家认识世界,同样的必须遵循着实践、认识、再实践、再认识这种循环往复的认识形式.美术作品是客观现实通过画家头脑加工的产品.这种加工既有对感性材料进行抽象的概括,从而经过推理、判断,得出某种概念,同时又有对生动活泼的现实生活进行典型化的提炼和浓缩,从而在可视形象的形式及鲜明的艺术个性中自然地流露出某种判断和概念的成分.由于画家个人的思想倾向、性格特质、艺术手法等等方面的差异,在对现实生活的判断及艺术表现上,必然地存在着差异,这种差异表现在作品中就呈现出五光十色、绚丽多彩的艺术风格.     

品味

萋萋芳草,巍巍宫殿,渺小的不能再渺小的主人公,在无垠的风景中,独对清冷的夕阳,哀悼曾经逝去的往昔。升腾在废墟上的悲伤,像与生俱来必须经受的一切。     

中国画与油画鉴赏浅议

中国画重在写意,结构多变,并且用色单一,妙在似是而非的情景上,多抒发作者的主观情感;而西方的油画重于色彩和真实情景的表达,画面的构造讲求黄金比例和透视,大多用色丰富多样,色彩艳丽。本文主要从构图和绘画方式方法上对中国画和西方油画作一个简单对比,从对比中了了解到如何用不同的方式对中国画和优化进行鉴赏。     

悠悠画乡 创意飞扬——感受秀洲农民画艺术

“传统的美术教育,从模仿到模仿,过甲地讲究技法,过多地追求逼真。这种成人化的教学方法,以培养画家为目的,扼杀了孩子们天真的想象和稚气。”浙江省嘉兴市秀洲区溪小学协理员季法林老师向记者介绍了该校儿童画创作基地的成功实践。     

谢驭飞的画

不能不说,我们有时候对一个事物动心,原因竟然比蒸馏水还要单纯。比如,如果此次你看不上苗炜的文字,但却因为里面的某些图画,竟然毫不犹豫地把这本书带回了家,包括封面在内,谢驭飞这次独自承包了《除非灵魂拍手作歌》中所有和画画有关的工作。     

英雄翱立处凡羽披靡时

东南鹰王--高季笙幼名高培基,号榕荫主人,1944年生,祖籍福建长乐,福州市人,著名中国画家,擅长花鸟山水,尤擅画鹰。有“东南鹰王”美称。其作品豪放处维奇纵横,细腻处淡雅滋润,追求书法的筋骨和诗的意境,善用宿墨焦墨,画路宽广,尤善丈匹巨制。     

刘万恭作品展示

何谓“古玩”？用一句浅显直白的话来讲就是“老年间的玩意儿”,既是“玩意儿”,那么它的意义就应在于“玩”。但是此玩非彼玩,既不是我们简单认识中的“玩”,更不是玩物丧志的“玩”,     

在德国感受中国

尽管经常去德国,但这次的旅行还是给我带来了不小的震撼.最大的感受是,中国的国际地位确实是大大提高了.     

如何培养学生对中国画教学产生兴趣

在高中新课改中,根据学生的实际情况,现行的教材已经进行了调整,特别是中国画在高中美术教学中占有很大的比例。中国画是我们传统民族文化的重要组成部分．在世界美术史中也是举足轻重。中国画讲究诗、书、画、印为一体．其作品不仅代表了一个国家、一个民族的文化修养和内涵,更代表是我们中华民族深厚的文化底蕴。