浅析影视产业中的色彩运用——以藏族题材电影中的色彩运用为例

电影艺术是一门艺术,也是一种语言,而构成电影语言系统的最基本的语言元素则是色彩、镜头、画面、声音等.其中色彩为电影更真实、更客观地反映现实生活提供了可能.如何运用色彩元素更真实、更深刻地表现藏族题材电影中的“藏族味”,是这一题材电影的独特之处.文章借助色彩心理学、电影心理学、电影语言的符号学、艺术学等相关理论,解读藏族题材电影中色彩的特殊文化意蕴.     

论尼古拉斯·费欣的艺术

尼古拉斯·费欣是20世纪初俄罗斯的一位著名画家。在油画、版画、素描等领域获得了突出的成就。他的作品大精确传神。费欣的艺术进发着对生命的热爱，对日常生活题材的关注。本文通过概述费欣的艺开术成就，来探求费欣的艺术给予我们油画创作方面的启示。     

油画创作中草原文化的应用研究

草原文化在我国是独特的文化资源，它成为我国油画艺术当中内蒙古油画艺术创作的灵魂资源，许多内蒙古油画艺术的创作过程深受草原文化特色的影响。草原文化给我国内蒙古油画艺术的发展带来了极深刻的影响，说明草原文化是我国文化园地中的重要组成部分，是我国重要的文化主源。油画创作应用草原文化，不仅仅是题材拓展，还可以带来创作新动力。     

古月历史油画的文化意蕴

“艺术的力量在于形式的完美和传情的深度。”这是古月始终不渝的艺术信念,也是他写实主义油画作品的魅力所在。从他的历史画中,我们可以感受到博大的人文主义情怀和悲壮的历史沧桑感和崇高感。与其说古月选择了历史题材,不如说是民族的历史文化塑造了古月的艺术品格。古月不仅是以画笔表现历史,更是以生命的感情在辽阔的时空中呼唤一个个不息的灵魂。     

沙耆油画艺术浅论

沙耆是中国近代油画史上一颗闪耀的明星,他在青年时代曾留学比利时,获得比利时皇家美术学院授予的"优秀美术金质奖章",曾与大画家毕加索等大画家一同参加画展,在两方经历了十年艺术辉煌之后,沙耆归国,因精神疾病而未能应徐悲鸿之邀赴北平艺术专科学校任教,而是回到浙江宁波老家宁静地生活、作画,从此他完全消失于主流画坛.直至上世纪90年代,上海东海堂画廊老板徐龙森发现了沙耆的艺术价值,并不遗余力地进行抢救与收藏、宣传,沙耆的艺术才得以再次进入人们的视野.     

从凡高的《向日葵》论绘画笔触的表现力

凡高的代表作《向日葵》,以其独特的艺术魅力,创造了一个前所未有的新的色彩与和谐的类型,它推动了色彩方面的大胆创新,增强了综合形体的表现,具有强烈的现代油画笔触的表现力,对二十世纪初期的立体主义产生了不可估量的影响,传统油画技法中的某方面因素往往作为艺术观念的形式体现被强化,甚至被推向极端,油画形式语言受到高度重视,凡高的向日葵是他最成功的作品,是他艺术和热情的高度的集中.”这幅画的成就依赖于黄色(从柠檬黄到橙黄)与蓝色的对比关系.使得这幅美妙的图画成为一件真正的艺术作品,也对当代油画的笔触表现具有重要的启示和借鉴意义.     

三峡不言大美笔端

李鲁说,画的风格,就是人的个性和思想,是人生旅程的浓缩.一个画家没有自己的风格,就只能是别人的代言者.花甲之年,回顾一生或攀谈艺术,李鲁都不隐讳自己的观点.这与他的经历有关.自上世纪70年代开始,他利用长江航运公司工作之便,几十年往返于长江三峡.他的艺术创作题材,也多取自三峡山水,可以说那里有着他全部的心灵寄托,一直渗透到他今天的作品中.     

浅谈藏族文化与藏族电影

本文通过观看藏族电影题材后,发现以藏族文化为题材的藏族电影之中的一些不足和个人觉得需要改进的东西,通过藏族文化与藏传佛教为讨论的核心,探讨和解决问题,弥补错误,给藏族电影以一个新的认识和了解藏族文化的平台。     

余明：极限风景的诞生

回顾余明从四川美术学院毕业之后的艺术道路，我们可以毫不迟疑将他称为一位“风景油画艺术家”。经由“乡土风景”（1990—2003）、“素风景”（2003—2007）和“寂风景”（2007—2008）三个系列作品，尤其是随着“大地上的影子·素风景——余明油画作品展”（2007，北京墙美术馆，彭锋策展）的成功举办，余明奠定了他作为当代中国优秀风景油画家的艺术形象。     

商业化背景下唐卡艺术的变迁与藏民心理适应——以甘肃省夏河县藏族地区研究为例

唐卡被誉为藏族的百科全书,其有着悠久的历史。然而随着当前商业社会的形成与发展,唐卡艺术无论在颜料选取、绘制题材、绘画质量等方面都发生了变迁,对于这种变迁,藏民在心理适应方面的表现也各不相同。本文以甘肃省夏河县藏族地区研究为例,通过对商业化背景下唐卡艺术变迁的表现、藏民心理适应现状的论述,寻求正确处理唐卡艺术的变迁与藏民心理适应关系的途径。     

坚持经典——白敬周个展

白敬周先生,是中国油画界的一位大师级人物。在半个世纪的艺术历程中,白敬周始终追求着他心目中的艺术巅峰,一种融化在他灵魂中的对艺术的特殊感悟与他对艺术的疯狂追求,使他在绘画领域取得了经典性的成就。早在九十年代     

唐卡艺术大师——希热布

唐卡是藏文音译,指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画,是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式,题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域,堪称藏民族的百科全书。作为最著名的佛教绘画形式之一,唐卡艺术兴起于吐蕃时期,迄今已有1300多年历史。其传承人、唐卡大师果洛·希热布大师介绍,绘制唐卡所用的颜料全部需     

“我迷恋这种内伤”——刘嘉伟的画和他的自言自语

1994年，刘嘉伟完成了他的《西藏印象》系列，16年过去，刘嘉伟再次拿出他的《庙与红》系列。2004年，《中国油画》的主编王琨感叹刘嘉伟的画超前了。2007年，北大美学教授彭锋说，嘉伟的艺术世界超出了语言解释的范围。 常常，刘嘉伟会坐在长顺中街的一个叫栅子街的小巷边的茶馆里，枯坐喝茶。附近的一幢楼上，就是他租来的画室。不像成都的大部分艺术家，     

中国油画的有益探索

当今油画界是习惯于归类的。画家们归类似地创作,批评家归类似地批评,古典主义、新写实、前卫、后现代……然后各自找上几个西方宗师而完事大吉。以此看张杰的油画却令人大为困惑——很难给他的艺术归类,也很难给他找上几个准确的西方的先生。是的,张杰的艺术具有一望而知的鲜明独特的艺术个性。当中国油画界中的一部分人正追逐着西方形形色色的流派而乐此不疲时,张杰却义无反顾地走着创造东方自己的油画艺术之路。张杰可能是油画界不多的、从学术角度潜心研究过油画     

浅析中国油画民族化风格的创新

中国油画的民族化风格的创新和发展,必须将意象与具象艺术相互借鉴与融合,而且要融入本民族的审美特性.具象与意象油画是两种不同艺术风格的审美概念.具象与意象油画是两种不同艺术风格的审美概念.从东西方两种不同文化的美学观念和哲学思想上来讲,具象和意象两种艺术语言分别反映了西方文化和东方文化.     

王沂东我爱得深切

今年4月24日,《2013胡润艺术榜》在北京发布.榜单内容为前100位中国在世"国宝"艺术家按照2012年度公开拍卖市场作品总成交额的排名.数据显示,艺术家王沂东以8060万元的总成交额居于胡润艺术榜第26名. 王沂东有着山东人爽朗、率直的特质,是当今中国最具实力的油画艺术家之一.他游刃有余地将西方古典油画的精湛技法与中国民族文化的审美意蕴融于一体,成功地再现了自己独特的艺术风格.     

康定情歌与高原神犬

一位艺术大师的话改变了他的生活。一只高原神犬藏獒却注定了他的艺术人生。林跃与油画大师:冯法祀、魏传义,程丛林过往甚密,他被资深报人、音乐人、天府早报主编、社长彭忠誉为“画界奇人”。他是用油画绘出藏獒灵动精神的第一人。藏獒精神的写照就是他追求艺术的人生。     

藏族题材电影的母题与文化功能研究

藏族题材电影在中国影坛占有重要地位,随着高质量作品的相继问世,展现出独树一帜的艺术风格。藏族题材电影在历史层面承担起歌颂西藏解放、藏区建设的时代功能,在思想层面发挥着促进民族团结、共同体意识构建的主旋律任务,在文化层面展现出藏族丰美的民风习俗与独特的精神气质。缕析藏族题材电影的母题构成,对于深度解析藏族文化的内蕴,强化各民族精神交互,总结电影创作经验,牢铸中华民族共同体意识等方面具有深切的美育意义。     

独具魅力的彩色金银纪念币

彩色金银纪念币是近年来诞生的一个新兴纪念币系列，多以中国民族文化艺术为题材。在短短的5年时间内，已发行了动物生肖、京剧艺术、红楼梦、古代神话、民俗文化等一批具有中国民族特色的彩币系列品种，这标志着彩色金银币分支的形成与初具规模。因其题材优秀、设计精美、色彩艳丽、工艺精湛而深受国内外集藏群体的青睐，成为中国现代金银纪念币中的特殊亮点。     

传统与现代的磨合--油画创作中的艺术随想

油画是外来的画种，在引进中国的数百年间，围绕着中国人该如何画油画的问题，一直争论不休。对于传统与现代的联系也谈论不止。实际上，中国有着深厚且一直引以为豪的传统绘画艺术，油画这种异质异构的文化样式，在中国从近代社会向现代社会过渡的大时代背景下，经历了一个此消彼长的过程，并且在不断的探索中。随着文化越来越国际化，多元化。油画也与时俱进，做到了从传统到现代的真正磨合。