浅谈如何提高高师声乐专业的舞台表演能力

声乐表演不仅仅是歌唱，还需要配合相应的舞台表演，才能构成一场完整的声乐表演，使得声乐作品更加的形象和传神，更能感染听众。因此，高师声乐专业的学生在学习演唱技巧的同时，也要注重舞台表演能力的培养和提高，从而使表演效果更加完美。     

信息网络传播权将有保护条例

国务院颁布《信息网络传播权保护条例》。《条例》所称信息网络传播权，是指以有线或者无线方式向公众提供作品、表演或者录音录像制品，使公众可以在其个人选定的时间和地点获得作品、表演或者录音录像制品的权利。《条例》规定，除法律、行政法规另有规定的以外，任何组织或者个人将他人的作品、表演、录音录像制品通过信息网络向公众提供，应当取得权利人许可，并支付报酬。     

从动态服装促销会看市场营销策略

随着服装市场的竞争日益加剧，适时地运用促销手段，是在短时间内提升销售、扩大市场占有率压制竞争品牌的有利商机。服装表演有着具有重要价值的衣着广告效益作用，是引领衣着潮流、推销服装的有效手段。高水平的服装表演可以提高服装产品的知名度，增加消费者对服装品牌所知的广度和印象的深度，从而使服装品牌产生高额的附加值，具有可观的经济效益。     

铜管重奏中的演奏状态与表演状态

在铜管重奏的学习、排练以及演奏表演中,演奏状态与表演状态是影响铜管重奏学习与发展的两个重要因素。首先从铜管重奏中的气息、音色、音准以及重奏中的配合来讲述演奏状态在铜管重奏中的重要性,然后通过铜管重奏演奏中的音乐表演与舞台表演来表现表演状态在铜管重奏中起的重要作用,最后通过演奏状态与表演状态的结合与统一,使铜管重奏的演奏与表演更加具有活力与表现力,从而获得最佳的艺术效果。     

如何欣赏电影音乐

电影是一门综合性很强的视觉艺术，一门以导演为中心，使表演、摄影、美术、音乐等多门艺术为一体的综合艺术，是现代社会、人们日常生活中必不可少的精神食粮之一。     

高职音乐表演专业基本乐理课程教学现状——以济源职业技术学院为例

在音乐表演专业中基本乐理是一门必修的基础课程,特别针对高职音乐表演专业更是尤为重要了,因为大部分高职音乐表演专业学生的专业基础比较薄弱,对于基本乐理这门课程没有进行过系统的学习。本文主要以济源职业技术学院音乐表演专业为例,通过对该校音乐表演专业基本乐理的教学现状、教学特点和教学原则进行分别阐述,发现在目前高职院校中音乐表演专业基本乐理课程教学的不足,使高职院校中音乐表演专业基本乐理教学更加完善。     

镜里镜外

当空间走到以物质存在定义自己的时代，镜子提供的是一个画出范围的方法。映像的澄明和距离，展现一个表演空间，使人忘记它的物理存在，没有任何东西消失在镜子里，镜里镜外，装饰之美，无形相似。     

传播学视角下服装表演中的审美研究

文章在传播学视角下，针对服装表演进行深入、全面、客观的研究与论证，深层次剖析在传播学视角下服装表演的特点，论证视觉文化传播与服装表演艺术之间的辩证关系，研究服装表演中的审美问题，提出作者自身对于健康服装表演艺术的看法及认识。     

京剧表演专业培养目标的研究

京剧艺术的传承与发展，已经成为当今时代弘扬传统文化倍受关注的焦点问题之一。然而，在当今学校教育体制下，京剧表演专业的培养主要以戏曲院校为主。京剧表演专业培养目标的定位决定着人才培养的舰髂，也影响着当代戏曲院校对京剧表演专业培养的质量，对京剧艺术的传承与再发展起着重要作用。本研究立足于京剧表演教学实践、以京剧表演教学评价为切入点，使用个案研究的方法深入课堂观察发现，京剧表演专业培养目标的定位，虽然体现了当今社会的需求与发展，但是在目标体系的构建与知识、技能与情感方面的目标定位尚不够清晰明确，甚至目标体系的评价制度的不完善，严重影响了京剧表演专业的培养，故传承与发展京剧艺术京剧的首要问题，应当是把表演专业培养的目标定位研究放在首要地位。     

论音乐表演中良好的心理因素培养

音乐实践活动涵盖音乐创作、音乐表演与音乐欣赏三大主体。优秀的音乐表演一方面能很好的表达创作者的创作构思与情感体验,另一方面又可以通过创造性的发挥使音乐富有生命,带给欣赏者美的享受。     

影视表演课中专阶段教学方法初探

近几年来，影视相关院校和专业越来越受到众多学生和家长的追捧，也受到社会各界的广泛关注，而其中，中职阶段影视表演专业教学又与其他阶段在性质上有较大的区别。本文为进一步深化影视表演教育教学改革，充分调动教学活动中的积极性和创造性，全面提高教学质量和教研水平，对影视表演专业中专阶段教学方法的改革进行了一些探讨。     

马戏的太阳

马戏是什么?1871年，PT Barnum宣称马戏是“世界上最伟大的表演”，“关于生猛动物的、奇异的表演”，观众因此走进马戏团大棚，马戏大受欢迎。     

王传福倾“秦”

这位技术狂人放下纯电执着，展开了双模混动的启幕表演，但这场表演的观众会购票入场吗？     

茶艺新主张：满足顾客的心情需要

白沙源创建“心意”茶艺茶席，始于2006年。在之前开业的两年多时间中，我们在茶艺茶道表演中走过了“学习”及“徘徊”二个阶段。所谓“学习”即认真研修并推广经典的茶艺茶道表演；而所谓的“徘徊”则是之后一段时间困惑于传统茶艺茶道表演的格式化与形式化，客人不能参与其中，表演者也难以了解服务对象真实的内心需求，不能达到主客间的心灵共鸣。茶艺茶道表演，在一定程度上成了标本化的经营或服务点缀，往前进一步不知向何处走。     

关于大型服装文艺表演策划的思考

随着社会的发展服装表演与文艺表演相互结合，成为服装文化艺术与文艺表演艺术完美结合的最有魅力、最有市场、最有发展潜质的新型艺术。在我国，服装文艺表演有着巨大的市场领域和发展前景，模特们独树一帜的表演风格与歌曲、舞蹈、戏曲等文艺节目的结合，是集各门艺术精髓于一体的表演，可观性极强。     

缎带小猪的促销术

世界著名的利普顿茶叶公司为了使自己的产品迅速打进市场，在开业伊始别出心裁地举办了一次精彩的表演。他们买来几头小猪，用缎带给它们精心打扮，并插上“我要去利普顿市场”字样的小旗，然后赶着它们穿过闹市，引起众人的注意，达到了让商品家喻户晓的目的。     

细化角色——寻找自身定位

关于细化角色可以使演员有选择的通过训练寻找最接近自身材料的角色类型,最快速的寻找自信建立舞台形象。从而通过舞台表演更加善于对此类型的角色进行更细致的分析与理解,把握更准确更贴近角色的心理节奏,再利用心里节奏的不断变化使之形成准确的外化技巧。这会使演员对某一类型的角色有着独到的见解及表演训练方法,直至形成某一派别的技巧体系。     

论舞蹈表演与音乐的关系

当我们听到美妙的音乐时，总会情不自禁的有一些肢体的舞蹈动作相伴。优美的舞姿来自于音乐的点缀。因此，应该重视音乐和舞蹈的密切关系，发现音乐的优点也不能忘记舞蹈自身的魅力。在艺术范畴内，舞蹈表演是一个广泛的课程，其中也涵盖了戏剧表演、音乐表演等。舞蹈离不开音乐，同样地，没有音乐就很难形成优美的舞姿。只有二者结合，再能拥有完美的舞蹈艺术。     

论想象在舞蹈表演中的运用

舞蹈表演者必须要借助于想象,因为想象不仅可以弥补生活经验的不足,而且能够使舞蹈表演者所创造的艺术更富有生命力。另一方面舞蹈形象的创造是否鲜明生动,以及是否具有强烈的艺术感染力和震撼力,主要取决于舞蹈演员是否具有自身的想象力。     

戏曲影视创作中导演如何引导演员塑造角色

在戏曲影视创作中，如何处理与戏曲演员的创作关系，如何引导演员塑造角色，都是导演要去面对的重要问题。其间，导演既不应专制，也不可全凭演员发挥，导演要在懂得戏曲表演的基础上，指导演员体验角色，激发演员的创作潜动力，使影视作品既能展现戏曲魅力，又贴近现代观众的审美品味。