论中职生钢琴即兴伴奏能力的养成

钢琴是最具艺术表现力的乐器之一。钢琴即兴伴奏,是指依据已有旋律（多为歌曲）而进行的临时、快速、灵活的演奏,以此来带动歌者的演唱。较强的钢琴即兴伴奏能力,是音乐艺术素养与实际演奏能力完美结合的结果。     

浅谈高校钢琴教学中培养学生良好的练琴方法重要性

近年来，随着高考艺术类考生的逐年增加，各高校也不断加大扩招力度。结合多年来的教学体会，针对高校目前的现状，笔者就自己对教学的一些建议在文中进行了阐述。培养学生好的练琴方法是目前高校提高钢琴教学水平尤为重要的一环，也是一个值得共同探讨的问题。     

浅谈钢琴教学中对学生的能力培养

在钢琴教学过程中,要针对学生的特点,培养他们在钢琴演奏中的识谱能力、视奏能力、情感的表达能力与作品的控制力等,从而达到全方面的认识作品,做出对作品的最好诠释,对作品负责,更对听众负责。     

在钢琴教学中培养学生理解音乐作品的能力

在钢琴教学中培养学生认识音乐作品能力的途径主要是：帮助学生了解和认识作家、作品的历史文化背景；通过曲式分析,把握作品的基本结构形式；通过音乐形象典范,准确理解作品.     

小学语文教师实践教学能力训练

小学语文教师实践性教学包括写、读、说的能力训练；听课、评课、说课训练；模拟教学训练；多媒体课件制作：小学语文课程与教学研究技能训练等。只有大幅度提高教师的教学能力教学质量才能够不断提升。     

钢琴启蒙教学探析

近年来,越来越多的家长开始注重孩子的素质教育,而我国的一批年轻有为的钢琴家的出现就更坚定了家长们让孩子学习钢琴的信念。钢琴教师有义务在初学者的钢琴启蒙教育阶段使其打好基础,掌握钢琴演奏的基本技能,培养他们对音乐的热爱,激发他们的音乐感受能力。     

提高钢琴弹奏能力的策略

钢琴弹奏具有极强的技艺性。在钢琴教学实践中研究有效和有针对性的策略，对提高钢琴教学的质量和水平具有积极的意义。     

论钢琴基础技能训练教学中学生音乐创造能力的培养

钢琴基础技能训练主要是指以教授学生各种弹奏技术为主,再配以艺术表现训练的教学过程。在此教学过程中通过设计一些创造性的活动,可以有效的培养学生的音乐创造能力,本文就如何设计各种创造性活动来培养学生的音乐创造能力进行了探讨。     

浅谈钢琴的即兴伴奏

钢琴伴奏是将钢琴演奏技能与即兴伴奏理论融于一体的课程,要求学生知识面广、综合素质高。一般说来,学校的伴奏课主要指的是钢琴的即兴伴奏。传统的钢琴教学多侧重于技能的训练与传授,有着循序渐进的曲目和教材,对于学生系统地掌握钢琴演奏的能力无疑是必要的,但钢琴教学却替代不了钢琴即兴伴奏的教学,实际上两者之间还有严重脱节的倾向。     

浅论高师学生钢琴应用能力的培养

当前,高师音乐专业学生就业渠道多元化,用人单位对毕业生提出了综合性的要求。此背景下,在高师钢琴教学中应加强钢琴应用能力的培养,运用科学的方法将钢琴应用内容融入进去,并形成较为完善的教学系统,有助于提高高师学生钢琴水平的全面性,以适应社会对高师音乐毕业生的新要求。     

在钢琴教学中如何培养学生的音乐感受能力

音乐感受能力是一切音乐能力发展的前提,是引发受教育者对音乐产生热情的关键.所以,钢琴教学的首要任务是有意识地云培养学生对音乐的感受能力.     

钢琴教学中学生音乐想象力的探索

本文立足于在钢琴教学中实施想象力教学现状，首先分析了想象力在钢琴教学中意义，继而提出在钢琴教学发展想象力对策，以期对相关研究有所借鉴意义。     

浅谈钢琴与戏曲音乐结合所体现出的艺术价值

中国钢琴音乐的发展更要不断地吸取本民族传统音乐文化的精髓。戏曲音乐作为我国传统音乐文化的瑰宝之一,在我国具有很高的艺术地位。很多作曲家已经有意识地去将戏曲元素运用到他们的钢琴音乐创作中去,本文欲对中国钢琴音乐中运用戏曲元素的作品进行技术上的分析。阐述钢琴与戏曲音乐结合所体现出的艺术价值。     

浅谈莫扎特K310钢琴奏鸣曲的演奏心得

莫扎特创作了大量的钢琴作品,奏鸣曲是其中最为重要的体裁之一。人们在描述莫扎特音乐时偏爱用“优美”或“欢乐”这类词,因为莫扎特的作品旋律线条优美,情绪上乐观明朗,结构规整,和声简洁,充满着青春的活力,欢快而跳跃,他在歌剧中表现出的非凡旋律天才,也充分展示在钢琴音乐的创作中。他的音乐无论是快板或慢板,都好似吟唱歌剧般,充满了歌唱性。     

浅谈钢琴教学中创造性思维的培养

创造性思维在人类个体在不断发展的过程中，探索未知领域过程中必不可少的思维方式，它是人类社会发展的精髓。钢琴教学作为一种用来培养学生创造性思维的方式，已经越来越得到音乐教育者的认同。由于演奏钢琴曲日本来就是一个艺术的再创造的过程．演奏者的根据自己对于乐曲的理解进行二度的创造和演绎．这在钢琴教学中。用来培养学生的创造性思维．非常重要。如何在钢琴教学中提高学生的创新能力，培养学生的创造性思维。激发学生的想象力。已成为钢琴教学过程中的难题之一。     

浅谈柯达伊教学法在钢琴教学中的运用

现代钢琴自19世纪初传入我国，至今已成为家喻户晓的西洋乐器之一，只要走进每一个大中小城市的居民区中。随处都能听到叮叮咚咚的弹琴声。但是，在我国钢琴教育的发展进程中，还有很多不足，我们还在不断的探索。在此，我从柯迭伊的教学原则中得到了一些启示，从培养音乐兴趣，启发学生对音乐的创造性，以及教学过程中，视唱和内心听觉的角度谈一谈其在钢琴教学中的运用，作为我们钢琴方面教学的参考。有不足之处，还请广大读者细心指导．不胜感谢!     

记忆方法与钢琴背谱训练

良好的音乐记忆是钢琴演奏者必备的才能。钢琴学习者在系统全面地掌握多种记忆方法的基础上,有针对性地进行强化练习,就能够在背谱训练的过程中提升记忆的品质,增强记忆的能力,获取理想的背奏效果,从而在正式演奏场合获取自如的创作手段。     

浅谈中国钢琴作品在高校钢琴教学中的重要性

简要对中国钢琴作品的发展与创作特点以及高校教学中中国钢琴作品的重要性做以阐述;从三方面说明中国钢琴作品有利于学生提高演奏技巧,更好地理解、注释作品,同时有利于引导和促进基础音乐教育的发展。     

浅谈钢琴教学的艺术

在钢琴教学中教师作为教学活动的主体,应根据学生现实的个体差异,坚持运用启发式教学、因材施教等积极有效的方法和手段,引导学生学会鉴赏钢琴演奏的技巧,学会独立分析音乐作品,让学生变被动学习为主动学习。同时教师应有良好的精神气质、人文素养扣思想境界,才能提高教学艺术水平。     

钢琴教学探索

本文分析了钢琴教学中的断奏要领和连奏原理,认为弹琴时身体的放松与否,直接影响演奏的质量;依靠音符展示音乐语言,是钢琴演奏的根本。