浅谈音乐欣赏的三个环节

越来越多的人欣赏和理解音乐并从中获得审美享受。普通欣赏者的音乐情感审美体验的三个环节是,准确地体会音乐作品本身所表现的感情内容;把对作品感情的体会与自己的生活体验密切结合;根据音乐展开联想和想像。通过这三个环节,可以培养欣赏者的音乐兴趣,扩大其音乐视野,积累其欣赏经验,养成其敏锐的审美感知力,进而使其获得音乐审美享受。     

论唐代音乐诗的文化内涵

在唐诗中存在许多以音乐为诗歌审美对象,以音乐生活为文学题材,赋咏音乐包括艺术地表现与再现乐器、乐工、乐曲或传达听者感受等方面的诗歌作品,这些诗歌可以统称为音乐诗。本文试从文化视角对这些音乐诗进行文本解读。     

诗人真性情的流露——论徐志摩诗歌的个性创作

徐志摩的诗歌一如他本人,具有真性情。他的诗歌内容有对理想境界的执著追求,有对爱情体验的细腻表现和对社会现实的揭露批判。诗歌的题材内容表现出鲜明的艺术个性,借助美妙的意境传达诗情,借助内在的激情表现音乐美,表现出诗体方面的多向追求和诗歌语言的独特风格。     

合唱艺术中呼吸的运用与声音的控制

<正>一首合唱作品由静止的乐谱转化为美妙而流动的音乐呈现在听众面前,是由指挥和演员运用音乐的各种表现手段,特别是以人的声音为乐器,经过精雕细琢最后完成的,这是集体共同创造的成果,体现了所有参与者的技术与合作精神。合唱艺     

浅谈如何激发和培养幼儿对舞蹈的兴趣

幼儿舞蹈是指通过幼儿身体动作、戏剧表演和音乐相结合的综合表演艺术形式，它是反映幼儿生活、表达幼儿情趣的一种艺术形式，如何激发和培养幼儿对舞蹈的兴趣在幼儿教育中有着至关重要的作用，幼儿对舞蹈的兴趣不仅可以促使和激励幼儿参与到舞蹈学习中，还能通过舞蹈来发展幼儿身体运动的机能，陶冶幼儿性格和品德，而且可以发展幼儿的观察力、注意力、记忆力、思维能力借助身体动作感受和表现音乐的能力。     

奥尔夫音乐教学探讨

德国著名音乐家卡尔.奥尔夫赋予音乐教育全新的观念和方法,对许多国家和地区的音乐教育产生了深刻的影响。奥尔夫认为音乐教育的首要任务就是要启发和提升人们表达思想和情绪的表现力;学生在学习中必须全身心地感受和表现音乐;教师可以根据学生的具体情况灵活选用教材。奥尔夫音乐教学法的理念和原则,遵循音乐学习的客观规律,启发、诱导学生学习的主动性和积极性,充分发挥音乐教育陶冶学生情操,促进学生全面发展的美育功能。认真研究奥尔夫的音乐教育思想及其教学体系,对我国高校音乐教育工作将有许多有益的启示。     

合唱艺术中呼吸的运用与声音的控制

一首合唱作品由静止的乐谱转化为美妙而流动的音乐呈现在听众面前,是由指挥和演员运用音乐的各种表现手段,特别是以人的声音为乐器,经过精雕细琢最后完成的,这是集体共同创造的成果,体现了所有参与者的技术与合作精神.合唱艺术作为声乐演唱的另一种形式,除了具有良好的歌唱技术要求,更有方方面面规范、统一的要求.     

民族民间音乐教学与地方音乐的传承经验谈

作为一个多个民族的国家,在历经原始社会、奴隶社会、封建社会的兑变之后,积累了长达五千多年的文化底蕴,其中,民族民间音乐及地方音乐更是中华民族人文文化和精神情感的重要体现,具有深远的意义,强烈的显示出各民族的亲和力及凝聚力。民族民间音乐教学与地方音乐的传承,对人类的精神文明进步,起着极其重要的作用。本文针对基础民间音乐和地方音乐的普及,加强民族民间音乐和地方音乐的教育进行简要探讨。     

浅析舞蹈与音乐的关系

自古以来舞蹈和音乐就有着密不可分的联系,舞蹈和音乐在历史上是具有同源性的,并被称为艺术中的姊妹花。音乐为舞蹈增添了许多的活性的元素,使舞蹈变得更加具有感染力,而舞蹈让音乐的价值更能得到充分的发挥。本文就详细的论述了舞蹈和音乐之间的关系。     

孔子和阿道尔诺的音乐美学观之比较

文章对孔子和阿道尔诺的音乐美学观作了比较分析。认为二者都在时代危机感下,把音乐当成构建秩序的工具或超越痛苦的途径;对传统音乐则有不同的看法;对通俗音乐各持批判态度。他们的音乐美学观对中国当代音乐发展具有启示。     

浅析舞蹈与音乐的关系

自古以来舞蹈和音乐就有着密不可分的联系,舞蹈和音乐在历史上是具有同源性的,并被称为艺术中的姊妹花.音乐为舞蹈增添了许多的活性的元素,使舞蹈变得更加具有感染力,而舞蹈让音乐的价值更能得到充分的发挥.本文就详细的论述了舞蹈和音乐之间的关系     

浅谈如何提高艺术欣赏课的教学效率

高校音乐欣赏教学是高校利用现代教育手段，以培养学生的审美能力和音乐鉴赏能力为教学目的，有计划地培养学生审美素质的一种教育活动。音乐鉴赏能力的提高可以为学生终身喜爱音乐、享受音乐，丰富情感，提高审美打下良好的基础。因此，高校音乐欣赏课的教学方式与教学方法的内容与形式，直接影响学生审美能力的提高。     

浅议中国民族民间音乐的保护与传承

民族民间音乐在我国民族传统文化资源中有着不可忽视的重要历史地位,是民族传统文化资源不可缺少的组成部分。但随着全球化和我国改革开放程度的进一步加强,使民族民间音乐受到了不同程度的冲击和冷落,而一些地区的民族民间音乐呈现出民族属性渐渐淡化的迹象。因此,必须加强我民族民间音乐的保护与发展应是当务之急。     

A8音乐商业模式分析

互联网的普及、移动互联网的出现带动了全球数字娱乐业的迅猛发展,在线音乐和无线音乐成为主流,数字音乐让消费者在获取音乐和使用音乐上更加便捷,让顾客能够随时随地的欣赏音乐.然而,盗版的蔓延及我国网民免费获取音乐的习惯使得众多网络音乐运营商面临盈亏难以平衡的困境.因此,如何创新网络音乐的商业模式和盈利方式显得尤为重要.本文通过对A8音乐商业模式的综合分析,探究A8音乐在网络音乐运营中的各种经验、优势与不足.     

将音乐营销运用于广告营销的策略分析

音乐营销是指运用音乐在情感中和人们之间所产生的共鸣与沟通,通过在广告营销中的应用,为社会大众营造出良好的消费情境,带来身心上的愉悦,以实现销售产品与树立品牌形象之目的。本文分析了音乐营销在心理学领域的依据,阐述了音乐营销在广告营销中的作用,并提出了将音乐营销运用于广告营销的主要策略。     

浅谈如何提高艺术欣赏课的教学效率

高校音乐欣赏教学是高校利用现代教育手段,以培养学生的审美能力和音乐鉴赏能力为教学目的,有计划地培养学生审美素质的一种教育活动.音乐鉴赏能力的提高可以为学生终身喜爱音乐、享受音乐,丰富情感,提高审美打下良好的基础.因此,高校音乐欣赏课的教学方式与教学方法的内容与形式,直接影响学生审美能力的提高.     

浅析冼星海武汉时期的音乐创作

1937-1938年冼星海在武汉进行音乐活动.虽然只有不到一年的时间,却是作曲家人生最为辉煌的时期之一.抗日战争初期,人民音乐家冼星海积极投身全面抗战动员工作,在武汉发起组织歌咏救亡运动,从事唱歌、教歌、写歌和文化宣传的工作,有力地推动了武汉地区抗日救亡运动的发展,推动了中国音乐和歌咏事业的创新,展现了一个真正的人民艺术家的伟大风采.冼星海在武汉的音乐活动、创作和音乐思想,对武汉抗战音乐活动起到一定积极的作用.     

前景不明的音乐下载收费

网上音乐作品的版权问题一直是唱片公司和音乐网站之间的一个大问题。环球、索尼和华纳三大唱片公司在2013年5月召集国内主流互联网音乐公司，要求后者最晚于6月5日上线各自的音乐收费服务。而早在今年4月，国家版权局副局长阎晓宏已明确表示：网络音乐下载会收费是必然的。     

前景不明的音乐下载收费

网上音乐作品的版权问题一直是唱片公司和音乐网站之间的一个大问题。环球、索尼和华纳三大唱片公司在2013年5月召集国内主流互联网音乐公司,要求后者最晚于6月5日上线各自的音乐收费服务。而早在今年4月,国家版权局副局长阎晓宏已明确表示:网络音乐下载会收费是必然的。     

更方便的宽带，更聪明的电力

将来会有一天，在家里上宽带网就像连接电源插座一样即插即用，一根电线可以送电，也可以传送邮件，音乐和视频。把电脑，音乐播放器和电视机连接起来，人们不需要连接一大堆有线或者无线终端，电脑、音乐播放器和电视机都联在一起。