我对音乐与舞蹈的感悟

舞蹈是无声的音乐,舞蹈动作具有音乐的节奏和旋律件.音乐与舞蹈是相互联系的,同时也都有它们各自的特殊性.正确认知艺术的特殊性,不仅可以帮助我们更好地进行艺术欣赏,提高艺术修养.而且使我们对音乐与舞蹈的关系,有更进一步的了解.     

我对音乐与舞蹈的感悟

舞蹈是无声的音乐,舞蹈动作具有音乐的节奏和旋律性.音乐与舞蹈是相互联系的,同时也都有它们各自的特殊性.正确认知艺术的特殊性,不仅可以帮助我们更好地进行艺术欣赏,提高艺术修养,而且使我们对音乐与舞蹈的关系,有更进一步的了解.     

舞者乐之源乐者舞之魂——浅谈舞蹈和音乐的关系

在舞蹈艺术中,音乐可以说是舞蹈最亲密的伙伴.无论是从历史的角度,还是从发展的角度,它们都是相互依存、互为因果,又是融为一体不可分隔的特殊关系.只有在认清楚它们之间的这种特殊关系,我们才能创造出好的舞蹈作品,才能提高和丰富舞蹈艺术. 舞蹈是一门综合性的艺术,除舞蹈本身之外,还包括音乐、美术、文学、戏剧等多种"姐妹".艺术.在这诸多艺术形式中,当数音乐与舞蹈的关系最为密切.     

相辅相承——论舞蹈与音乐

舞蹈是一门综合性的艺术,除舞蹈本身之外,还包括音乐、美术、文学、戏剧等多种姊妹艺术.在这诸多艺术形式中,当数音乐与舞蹈的关系最为密切,在音乐舞蹈史上也曾有过一句使音乐家听了感到欣慰和温暖的名言,即"音乐是舞蹈的灵魂",可以说在舞蹈艺术中,音乐与舞蹈是血肉相连的伙伴关系,是一对天生的"孪生姐妹",二者相辅相依,紧密配合,共同编织着美妙的艺术之花.     

音乐是舞蹈的灵魂

舞蹈是一门综合性的艺术,除舞蹈本身之外,还包括音乐、美术、文学、戏剧等多种姊妹艺术.在这诸多艺术形式中,当数音乐与舞蹈的关系最为密切,在音乐舞蹈史上也曾有过一句使音乐家听了感到欣慰和温暖的名言,即"音乐是舞蹈的灵魂",可以说在舞蹈艺术中,音乐与舞蹈是血肉相连的伙伴关系,是一对天生的"孪生姐妹",二者相辅相依,紧密配合,共同编织着美妙的艺术之.     

探析舞蹈中音乐的完美体现

舞蹈和音乐往往是密不可分的，音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的表现形式。本文从音乐和舞蹈的关系出发。探讨了音乐对舞蹈起到的作用以及音乐与舞蹈的结合。为人们更好的理解舞蹈中音乐的完美体现提供参考。     

浅析“乐为舞之魂”在少儿舞蹈教育中的重要性

在诸多门类的艺术中，只有舞蹈和音乐是关系最为密切，早期音乐就是从舞蹈中产生出来的，同时音乐也是舞蹈的一个依附，两者之间是相依相存的。我们在进行少儿舞蹈教学的时候就要融入音乐．可以说音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈同时也是音乐的回声。     

舞蹈编创中音乐的运用策略

舞蹈是一门综合的艺术,舞蹈和音乐的关系是密不可分的,音乐在很大程度上影响着舞蹈艺术的发展,这种影响既有积极的因素,又有发展的作用。本文首先探讨了音乐在舞蹈中的作用,然后以"交响编舞法"为例分析了舞蹈创作中音乐的运用策略。     

舞蹈编创中音乐的运用策略

舞蹈是一门综合的艺术,舞蹈和音乐的关系是密不可分的,音乐在很大程度上影响着舞蹈艺术的发展,这种影响既有积极的因素,又有发展的作用。本文首先探讨了音乐在舞蹈中的作用,然后以"交响编舞法"为例分析了舞蹈创作中音乐的运用策略。     

音乐在舞蹈艺术中的重要位置

舞蹈从一产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置。在舞蹈艺术总的概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分。     

舞蹈钢琴伴奏之浅见

“音乐是舞蹈的灵魂”，舞蹈离开了音乐就象鱼儿离开了水，失去了舞者的意义。舞蹈成为音乐之形，音乐成为舞蹈之声，自古以来就难舍难分。从音乐中的音素、动机、主题旋律与和声织体，到舞蹈中的元素、动律、主题与环境氛围，其一致性达到了近似“同步”的境地。我们从旋律的乐旬中，能找到舞蹈表演语言化的根据；从音乐的和声效果中，能找到舞蹈表情的动机，从音律、音型中，能找到舞蹈的动律、语气与分寸。王朝闻先生认为：“人们通常在谈论音乐和舞蹈的联系时，往往只是注意到舞蹈离不开音乐（即使是最简单的音乐成分如节拍）的伴奏，这是不够全面的，即使对于伴奏这种外在的现象，我们也应当从舞蹈与音乐的内在联系的表面上去理解，即把它看作是二者的表现和抒情的同一性的外部表现”。     

浅谈舞蹈创编

众所周知,舞蹈是一门综合艺术.它集人体动作、音乐、服装、舞台美术、色彩、灯光和情节于-体,主要依靠人体动作来塑造艺术形象,表达思想感情.舞蹈与其它综合艺术有许多共同点,也有不同点.如,在歌剧、音乐剧、戏剧、合唱音乐等舞台表演艺术中,语言因素是非常重要、不可缺少的,而在舞蹈艺术中,语言艺术却很少参与.     

浅谈舞蹈基础训练课中音乐伴奏的运用及体会

音乐与舞蹈分属艺术中不同的领域,可是在她们的合作中,能够看到她们密不可分的关系。而舞蹈伴奏更是能够帮助舞者表达情感。通过对舞蹈特性的了解,以及对音乐伴奏的即兴及创新的能力,提高自身的舞蹈艺术修养,就能够做一个合格的舞蹈音乐伴奏。     

浅谈舞蹈创编

众所周知,舞蹈是一门综合艺术.它集人体动作、音乐、服装、舞台美术、色彩、灯光和情节于-体,主要依靠人体动作来塑造艺术形象,表达思想感情.舞蹈与其它综合艺术有许多共同点,也有不同点.如,在歌剧、音乐剧、戏剧、合唱音乐等舞台表演艺术中,语言因素是非常重要、不可缺少的,而在舞蹈艺术中,语言艺术却很少参与.     

浅谈舞蹈学员的现状与对策

作为一个舞蹈学员，必须具有良好的音乐素养方能学好舞蹈，可在现实中发现很多舞蹈学员音乐素养很差，认识也很不够。那么，怎么培养舞蹈学员的音乐素养呢，以下是我的实践探索，以此抛砖引玉。     

试论电视文艺晚会的音乐创作

众所周知．音乐是电视文艺晚会的经络和骨骼,从节目构成的比例上,除个别相声、小品等语言节目外,主要是音乐节目。器乐曲、歌曲、音乐剧、戏曲音乐等是依靠音乐的本体自律性特征来表情达意的。舞蹈节目则运用舞蹈语汇与音乐语汇的契合、同构来表情达意。在这里,音乐是舞蹈的灵魂．是舞蹈结构、节奏、情绪等所依附的骨架。     

舞蹈钢琴伴奏分级设立选曲标准

舞蹈钢琴伴奏是音乐的载体,是用钢琴弹奏出适合舞蹈基础训练组合的器乐曲目。因此,舞蹈钢琴伴奏分级设立选曲标准将借鉴音乐语言的表达体系,并结合舞蹈教学中的实际应用而综合设定。     

浅谈中国戏曲形式的程式性

一切文学艺术,在形式上都有自己的一定格式和规范.从广义上来说,这种形式上的规定性可以叫做艺术程式.不过,中国戏曲程式不同于这种广义的艺术程式,而有其进一步的理论上的含义.首先,戏曲程式是诗歌、音乐、舞蹈、美术等艺术文化因素渗入戏曲的结果.中国的诗歌、音乐、舞蹈、美术是一些重形式感的艺术样式,诗歌中的声调变化,音乐中的节奏运动,舞蹈中的动作序列,美术中的点线组合和装饰趣味,都是通过严格的形式规范而鲜明表现出来的.     

大学舞蹈教学实践中对学生乐感的培养

舞蹈作为时空兼备的艺术,离不开音乐是千真万确的.音乐主要是通过节奏、旋律和声音为表现手段来表达人的情感和思想.而舞蹈则是根据音乐的长度和感情基调,用人的四肢、躯干、眼神和面部肌肉等连续的、有节奏的、有韵律的动作来表达人的精神生活,观众可以从舞蹈演员的表演中感受到音乐,变听觉为视觉,使视听达到统一,从而获得美的享受.     

舞蹈钢琴伴奏分级设立选曲标准探析

舞蹈钢琴伴奏是一个音乐的载体，是用钢琴弹奏出适合舞蹈基础训练组合的器乐曲目，因此，舞蹈钢琴伴奏分级设立选曲标准将借鉴音乐语言的表达体系．并结合舞蹈教学中的实际应用而综合设定。