中西文化融汇语境下的中国写意油画审美内涵研究

对活跃在中国画坛的油画家进行的写意油画创作与研究状况进行了跟踪研究,从＂写＂和＂意＂两方面结合目前油画家的创作与实践,分析了中国写意油画的独特审美内涵,揭示了中国写意油画强调意境的主观构建和极富想象力的艺术特质,并提出中国油画家在系统学习和研究西方油画技法的同时,把传统中国画的审美意趣、表现技法引入自身的油画创作,可以创作出有中国特色的写意油画。     

中国文人对园林意境设计的影响分析——以苏州园林为例

中国园林有皇家园林和文人园林两条发展脉络,苏州园林集中体现了文人园林中文人的文学修养、生活方式以及态度、思想对园林意境设计的影响。其命名受文人对自然与美学意境的追求的影响而极具文学、绘画的美学意境;其整体设计受到文人的生活方式与态度影响,用＂以人为本＂作为为园林的意境设计指导思想;园林的整体意境受文人思想影响着重于显而不露、意境无穷;园林植物的种植亦强调其所表达的意境。     

生态审美视野下中国古典诗歌中的茶

自然原生的茶以其平凡却不失高雅的方式,渗透到生活的各个领域和社会各个阶层中,由最初的解渴药用功能发展为能从中得到启发、感悟并萌生出精神内涵的独具审美意味的饮品,逐渐成为古代文人们关注的对象。饮茶成为他们感受生命愉悦的一种方式,他们以茶为媒,激发诗兴,享受闲适的生活乐趣,抒写自己的生命情感,表达自己的人生态度。从生态美学的视角对古典诗歌中的茶意象进行解读,借此观照其＂自然＂存在的生命哲学和人格魅力,以期为深处生态危机和生存困境中的现代人提供一种理想的生存方式。     

析审美需要

审美需要是人特有的功能和权利,是人的真正的社会需要,它渗透和表现在人类生活的各个方面。文章对审美需要进行了历史的考察,进而指出商品美学的主体性构建原则及特征的具体体现;商品美在审美关系中,以主体需要为起点,而对审美主体想象构建心理事实和内心意象;商品美具有基于主体审美需要而被体验的表情性特征;商品美的表现丰富多彩。所以,商品美不是外在于人的客观事物自身,而是由于主体的审美需要,被主体创造的第二自然。     

香水译名的文化意蕴与审美情趣

文化和审美想象在香水名称翻译中具有重要意义。香水的汉语译名不仅要注重音韵美、意境美,还要结合汉民族的文化特色,这样才能翻译出切合汉语审美情趣和文化意蕴的香水品名。     

嫣然一笑竹篱间，桃李满山总粗俗——生态审美视野下中国古典诗歌中的海棠

海棠是我国的传统名花之一，随着历史的发展变迁，海棠在人类的物质和精神生活中的地位渐高，人们根据海棠的姿态、习性、品质等特点产生丰富的联想，并借其寄情寓义，使海棠具有丰富的文化内涵和审美价值，并形成了一种以海棠为核心的文化现象和文化体系，成为中国灿烂的花卉文化中的海棠文化。从生态美学的视角解读我国古典文学作品中的海棠，发现海棠有着独特的美学意象。     

室内装饰中陈设的审美意向与价值作用

陈设艺术作为室内装饰中的一个重要组成部分,体现了室内环境的设计风格及审美意向,同时在各方面也显示出了美学特征。室内陈设艺术能增进室内环境装饰品位,赋予室内空间的文化内涵,创造意境烘托室内气氛,创造二次空间,体现民族特色和陶冶情操。     

论王国维音乐教育思想中的审美诉求

王国维是中国近代美学和美育思想的奠基人。他认为,音乐教育本质上应该是一种审美教育和情感教育,＂唱歌科＂必须保持自己的独立位置,方不致沦为＂修身科＂的附庸。同时他也指出,音乐教育作为美育的重要内容和手段,是培养＂完全之人物＂不可或缺的重要组成部分。     

哈尔滨葛瓦里斯基别墅外立面装饰审美研究

文章从审美角度出发,结合具体实例,通过分析哈尔滨葛瓦里斯基别墅的建筑布局、风格流派和建筑装饰特色,以建筑外立面装饰为载体,运用建筑美学中的感知性、关联性等原理,探讨哈尔滨葛瓦里斯基别墅建筑外立面装饰审美,得出建筑外装饰是人与建筑之间互相连接的纽带,也是建筑物自身独立特性得以表现的重要因素。     

论美育中的审美无利害原则

审美无利害原则是现代美学领域一个重要的命题与原则,美育理论多深植于美学理论,因此美育理论自进入中国之始也继承了审美无利害这一原则。在美育中多注重个体的志趣追求与人格修养,具有明显的超功利特征。但从历史的角度看,中国传统美育一直具有审美功利性传统,美育除审美价值外往往具备政治价值、社会价值等功利性价值。从教育学的角度看美育,教育为统治阶级服务,教育的目的是为统治阶级培育人才,那么此时审美无利害原则自当被摒弃。因此美育中审美对象的选择不仅不应坚持审美无利害原则,反而更应对其进行多方面的考量。     

畅春园匾额楹联及造园意境探析Research

以清代畅春园匾额楹联的意境表达内容作为研究切 入点,结合文献及已有复原成果对畅春园盛期的匾额楹联依据 主题进行分类统计和空间落位,并以畅春园具有代表性的园林 空间为例,探究景题的文化内涵和园林意境。研究发现畅春园 匾额楹联题写历经康、雍、乾三朝,匾联内容的变化体现出园 林功能的更迭,体现出园主不同的审美意趣。畅春园的匾联内 容以状物点景和修身养德类为主,兼有勤政亲贤、宗教祭祀、 祈福祝寿、问道求仙等内容。通过比喻、用典、象征等手法, 点明所处环境,体现清帝对治世境界、自然境界和神仙境界的 追求,起到了凝练主题和升华意境的作用,是探究清帝造园 思想最直接的载体。根据畅春园楹联匾额解析畅春园的造园意 境,有助于进一步揭示畅春园的历史与文化价值,为清代皇家 园林研究提供一定参考。     

试论纳兰词的花意象

纳兰性德词情调凄凉哀惋,这与其在词中所使用的"哀感玩艳"的"花"意象密切相关.纳兰性德词中的花意象不仅种类繁多、特征鲜明,而且运用了"冷"处理的表现手法,使其词具有韵味无穷的审美内涵.     

探析中国传统音乐中的审美特征

中国古代音乐审美由于其地理环境、生活方式、思维与民族心理所具有的特殊性，呈现出独特的审美取向。本文分析并论述了中国传统音乐审美是以“中和”为核心，以虚实相生为传统音乐的基本特征，以借景抒情、追求意境为传统音乐的最高境界。本文对于我们在民族音乐风格把握和深化对民族音乐的认识上有重要的指导意义。     

风景的人文化进程——桂林山水园林审美 历程之解读

园林作为一种文化载体，其美学思想的演变过程既 是社会形态演变的外化，也是历史阶段人与自然关系的折射。 从风景园林史学与美学的双重视角，解读桂林山水园林的审美 历程。研究发现，桂林山水园林审美文化的发展可划分为寻形 赋情、重理塑神和意蕴相生3个阶段，发展过程具有渐进性、 层累性，是人文性和艺术性不断递进的过程。其园林审美特质 表现为以自然为本源、整体的环境观和丰富的审美联想。研究 为桂林园林文化的传承发展及当代城市风景建设提供一定的理 论支持，并对岭南风景园林史的完善具有推进意义。     

价值论美学核心问题探析

价值论美学,是以价值哲学论为基础、把审美活动作为价值活动来研究的一门学问。价值论美学的核心问题是审美价值:审美价值是一种特殊的价值形式,它的实现要通过审美评价来体现。     

审美客体与主体在文学翻译中的体现

译品在目标语中被成功接受与翻译的过程中,译家的审美思想和各种思维的交相运用密不可分。文学作品的美学特质要求译者在翻译过程中能综合运用美学理念和翻译思维。本文从翻译的审美客体与审美主体出发,从哲学的范畴阐述了文学翻译中审美客体与主体不可能是分开的两个独立的方面,而是具有矛盾统一性这一辩证关系。同时通过实例分析怎样把握好两者的关系,使译文最大程度地达到和谐统一的美。     

美术的审美视角——浅谈美术的审美本质

美术和所有的艺术一样具有审美功能,实际上任何美术品都以审美而实现其效果,美的艺术品不等于是生活中典型的东西,而是通过艺术加工典型化的审美理想的物化状态。马克思说:艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏艺术的大众。好的艺术品总是能启发欣赏者的审美意象,提高审美理想和美感能力,并诱惑人们在欣赏中进行各种不同的再创造,从而获得欣赏的极大满足。美术的认识是审美认识,美术的创造是审美创造,美术的欣赏是审美欣赏,所以说,审美,是美术区别其他社会事物的根本性质,审美就应该是美术的核心本质。     

虚实间的诗情--现代诗歌意象特征浅析

现代诗歌的意象不是表达情感的纯载体，成熟的意象大都具有与情感、诗思契合无间而体现出的含蓄蕴籍、朦胧迷离的美感特质。现代创作主体的张扬，彻底打破了传统诗歌意象的“群体共用性”，力求营造一个富有个性化、多义性及哲思化的意象，从而丰富充实意象的审美内涵。     

叔本华与尼采美学思想的比较研究

叔本华、尼采的唯意志论美学与西方传统的思辨美学截然不同,审美取向在很大程度上同时也是人生价值取向,因而,艺术、审美、人生在他们的美学中是紧密相连的。这既是叔本华、尼采与传统美学的明显区别,也是他们两人最大的共同之处。但是,我们也看到,面对多灾多难的世界和矛盾复杂的人生,叔本华和尼采又常常发出不同的声音。     

人居环境构型的生态审美特征研究

从建筑地理的人与自然的整体思维出发,阐述了人居环境构型的发展,提出了科学化、现代化、理性化,建立系统的生态观,进而从自然生态审美与和谐化生存、多样一体与生态审美建构、"众生"与生命美感体悟、自然物象图腾与审美象征活动、"荒野"美学与"如画"美学转换的景现创制等方面研究了人居环境构型的生态审美特征,为进一步广泛探索建筑地理学提供参考.