浅论萧红小说的女性悲剧

萧红大部分作品都描写了女性形象，她们的命运都带有不同程度的悲剧色彩。她们的悲剧命运主要表现在以下三个方面。     

萧红小说中的生命意识

东北女作家萧红的作品从来都不回避死亡,她通过对死亡的书写,表现对生命的关注,她的作品都超越了现实、时代的层面,对生死做出深入的哲学思考,为人们寻求一条穿越生死的精神出路。这种生命意识在其小说创作中主要体现为两个方面:一是对东北大地上人们"蚊子似的"死生真相的书写,揭示出生命意识的麻木、愚昧;二是对人们生命意识觉醒的欣喜发现和对其觉醒后悲剧的书写。     

论萧红对人与自然关系的独特描绘及思考

萧红是20世纪中国最有才华和独创性的作家之一，也是最善于建立自己独特艺术风格的小说家，她的小说所达到的精神、思想和艺术高度至今没有多少中国作家可以企及。她对人与自然关系的描绘与思考，显得独特、深邃而发人深省。她启迪人们从大自然中去领悟世界和人生的真谛，促使人们去寻求一种更符合人性也更能与大自然和谐相处的生存方式。她期望人与大自然都能自由自在、充满灵性充满旺盛蓬勃的生命活力，她对生命表现出由衷的呼唤与赞美。     

《生死场》中的女性意识

萧红的《生死场》虽不是纯粹的女性学本，但仍包含诸多女性意识。《生死场》强烈地表现了在传统的中国宗法社会中，因传统价值观念的偏见和参与社会生活的局限，传统女性必然面对男性的特权而处于被好役的弱地位。同时，通过集中展示女性的生育痛苦，以触目惊心的笔触揭示了女人的不幸和男人的冷漠；而“肉体商品”的不幸，即灵与肉的双重失落更是中国社会女性的悲哀。     

萧红:苦涩的歌随风而去

呼兰河正飘着雪,严冬大地,裂着冻开的口子——在《呼兰河传》的开篇,你就带我进入了呼兰河的冬天。赶大车的车夫、卖豆腐的人、背木箱子卖馒头的老人,在刮着刀子般的朔风中出现。每一个人物都个性鲜明,呼之欲出。你用握笔的指尖,触摸人物的辛酸和欢乐。一切尘世的繁杂,     

萧红《呼兰河传》清寂笔调及成因

萧红笔下的《呼兰河传》是中国现代文学史中的一笔亮色,其中所蕴含着的寂寞情感以及书写方法值得广为探究。本文将《呼兰河传》中构建的氛围命名为"清寂",对其中的清寂笔调进行了分析,并结合其他文献以及作者的生平经历分析其成因。     

遇一人白首 择一城终老

<正>"遇一人白首,择一城终老"——毕生所追求的幸福,想来也不过这两样。寻寻觅觅、辗转停留,梦寐以求的,也许就在邂逅市南的那一刻,得到。也许你会问,为什么是市南?这个答案,简单明了:抛开"旅游城市"的头衔,滤掉游人如织的景点,市南还有很多值得你一再停留、一再细品、一再回味的时光。天海自然、绿色宜居、慢调生活、淳良人文……也许,你住在这里体会到的,比这还多很多。     

萧红的爱情

20世纪30年代红极一时的女作家萧红，对自己的爱情生活很有感慨。她说：“我一生最大的痛苦和不幸却是因为我是女人……”后人在评价萧红时，常常感叹这位才女作家红颜薄命、情路坎坷，当我回顾萧红三段主要的爱情经历时，却产生了某些疑问。     

莫言 “高密东北乡” 与萧红 “呼兰河”之比较研究

关于故乡,不同作家有不同的书写方式.对于莫言来说,是高密东北乡,对于萧红来说是呼兰河.二人对故乡又爱又恨,即便逃离故乡,但是精神上仍然不能隔断故乡的牵绊,所以才有了文学上的故乡题材创造,可以说是一种精神上的弥补.本文将从三个方面来探究两位作者对于故乡书写的异同.第一章是文学世界的“故乡”,第二章是书写“故乡”的内容,最后一章主要是对于“故乡”呈现的生命状态的反思,探究其中的作者深意.     

试谈萧红与绘画

萧红是中国现代文坛上最善于表现自己艺术风格的女作家之一。她是一个敢于向传统小说创作规范进行挑战并善于建立自己独特的“小说学”的作家,她的创作突破了一般作品的传统模式,她以画家的眼光去审视自己的创作对象,把绘画的构图技法和想象力这种独特的艺术样式用于作品的结构布局、形象描写、表现主旨等方面,以其深沉的悲剧意蕴和独特的创作风格呈现出语言淳朴的独特美感,