试论戏曲中的丑角艺术

戏曲行当大致分为“生旦净末丑”,“丑”虽列末名,但因为有关唐玄宗演丑角的传说,所以,旧戏班子中“丑角”的地位还很高的。     

亚丑罍

亚丑罍为大型盛酒器。现收藏于济南市博物馆的这件铜罍为商代晚期器,于1959年至1960年期间由物资回收仓库拣选所得,通高42厘米、品径13.4厘米,带盖直口,直颈,圆肩,深腹,腹下敛,矮圈足。肩部两兽首环耳,腹下方一侧置一兽首鼻钮。器身最大径在肩腹交接处,腹壁自此向下斜收成底。通体细雷纹作底,肩饰夔纹,上腹饰涡纹间四瓣目纹,下腹饰垂叶纹。盖隆起上有瓜棱形钮,饰三角纹、涡纹间四瓣目纹。因盖内及口内均有“亚丑”两字的铭文,故名之“亚丑罍”。此器保存完好,表面润滑光亮,花纹繁缛、细密。其造型优美,在中原地区很少见,实为“亚丑”器群中…     

浅论《庄子》中的理想人物形象

庄子中的人物形象形形色色多达四百多个,通过庄子对其理想人物形象的塑造,来表现庄子塑造人物的高超技巧,从两方面分析这些理想人物形象.一方面是理想人物所体现出的社会理想,另一方面是这些形象塑造中所表达出的艺术境界,试图通过这两个角度来分析庄子人物塑造的艺术性.     

一曲美与丑的灵魂交响——品读罗丹作品“欧米哀尔”

艺术,是人类发现美、宣扬美的一种方式,而雕塑艺术以其最直观的表现手法更容易被观众接受。奥古斯特·罗丹．这个无论在任何时期都不会被人忽视的雕塑艺术家,他用他对雕塑最原始的理解打破着传统的束缚,为后人打开了通向现代主义的门槛,他的一生夹杂着攻击和嘲讽,夹杂着理解和支持。     

浅谈戏曲人物美与丑

戏曲艺术的发展速度．取决于剧目发展进程的快慢。剧目内容与艺术上的进步。是戏曲预示生命力的前提。如何看待剧目内容与艺术上的进步,需要从两个方面衡量：一是能否及时反映时代精神：二是剧目中的人物是否体现了“深刻经久的特征”．以及是否体现了民族性格。拿评剧发展的历史来说,在清代末期其所以发展极快主要原因有一批代表性的剧目的突起上演,譬如：《重园记》、《三节烈》、《珍珠塔》等。     

人敬有的狗咬丑的

用“香饽饽”来形容今天的中国内地人．尤其是富裕起来的他和她,可说证据确凿。     

浅谈当代时尚中的美与丑

贾平凹《丑石》中的一句话“丑到极致便是美到极致”道出了其中真谛,让丑与美乃至整个“丑时尚”都更像是一个哲学命题：美与丑在一定条件下相互转化。今天我们所谈论的美与丑显然是与时尚密不何分的。在生活中,人们千百年来都在追求美,创照美。昨天的”小脚女人”在昨天看来是美的,而今天已经变成了丑陋。那是因为人的审美观的变化,”时尚”才变成了丑,这就不再是时尚。于是一种新生的事物代替了他,这才是时尚。时尚在不断的变幻着,它受到了多种因素的影响,却又以此影响着社会的各个方面,同样也影响着你们对于美的认识的不断改变。     

解读古典主义与现代主义审美：美与丑的对话

透过对古典艺术、现代与后现代艺术审美鉴赏的分析,发现艺术在不同时期审美取向的绝对对立,由审“美”走向审“丑”的不同价值取向。从而采取一种兼容古典与现代的艺术观来看待艺术的发展。     

由《巴黎圣母院》透析雨果的美丑对照原则

不是水晶,依然璀璨。十九世纪法国作家维克多·雨果可以说是历史上最璀璨的水晶之一。他不仅是伟大的诗人,远近闻名的剧作家、小说家,而且还是法国浪漫主义文学运动的先驱和领袖。《巴黎圣母院》是雨果的第一部浪漫派小说,不仅在十九世纪的文坛上引起了轰动效应,而且也是一部具有文学价值和社会意义的深刻小说。在阅读这本书和欣赏这部电影的过程中,无论是在心灵上还是视觉上,都给读者强烈的美与丑对比冲击。虽然书的内容题材取材于现实生活,但是往往最能催人泪下的感人故事就是源于现