高雅艺术接地气 群众文化上殿堂——走进大型音乐诗画舞台剧《鄞地九歌》

2012年9月16日晚,由中央歌剧院和鄞州区政府携手打造的形式新颖的大型音乐诗画舞台剧《鄞地九歌》在北京展览馆剧场上演,中央歌剧院歌剧团、合唱团、交响乐团和舞台美术制作中心的300余位艺术家与来自鄞州区的150余位星光艺术团成员、民间艺人和群众演员一起,在著名指挥家俞峰的指挥下,给首都观众呈现了一场视觉盛宴。2个小时的演出,可容纳2000多人的剧场座无虚席,掌声如潮。作为文化部主办的"大地情深"国家公共文化示范区创建城市群众文化进京展     

浅议舞台美术设计的空间美感

随着舞台艺术的不断进步与深化，”舞美的空间感n在艺术表现上已经被充分地肯定过。运用舞美设计艺术，不但能给观众带来最美的艺术享受，同时能够促进情节发展，营造舞台氛围，以及对艺术观赏价值起到重要作用。     

浅析舞台美术设计在主题公园中的运用

面对“知识经济”的21世纪。各领域都在与时俱进，锐意改革，不断发展与创新。各种艺术均如此，舞台美术亦不例外。如今的舞台美术己不单单停留在剧场内，它已走向社会，走向生活，走向寻常百姓家，人们随处都可见到它的身影。将舞美设计运用于主题公园中，与其他艺术方式结合，甚至融合在我们的生活中。不仅能够创造出一种剐样的艺术方式，也是一抹赏心悦目的流动色彩。     

许启智的彩色人生

1939年，许启智生于青岛。1956年就读于中央美术学院附中，受教于赵允安、马常利、周光玠等先生。回青岛后，从事舞台美术和工艺美术设计工作。1961年在中国青年艺术剧院接受培训期间，许启智曾受到留苏回国的舞台美术家周正先生的油画写生指导。     

试论舞台灯光配置及灯光转换变化的有关要点

舞台灯光是舞台美术的一个重要组成部分,是舞台美术造型手段之一。舞台演出时,舞台灯光师根据导演构思、布景设计和剧情需要,运用舞台灯光设备和技术手段,结合布景、音响效果、音乐伴奏等,为创造舞台环境的空间感、时空感,渲染舞台气氛,突出中心人物,提供灯光效果。舞台灯光创造艺术效果的最重要手段,就是光与色的结合。     

试述戏剧舞台布景的基本类型

随着科技的发展，舞台美术也在与时俱进，不断推陈出新。舞台美术最突出的优越性在于它具有广泛运用各种造型手段的可能性。它可以运用实用装饰艺术、绘画、雕塑、建筑甚至投影、激光等多种多样的表现手段。于是。舞台上就产生了装饰性、绘画性、雕塑性、建筑性等不同的布景类型。这些为舞台艺术所可能拥有的手段，可归纳为二维空间表现或三维空间表现两大类别。例如，建筑性或雕塑性布景，可归纳为三维的范畴，绘画性、投影性可归纳为二维的范畴。而我国传统戏曲可谓别具一格，属于综合的类型，一桌二椅可以视为灵活便捷的立体装置，一张布城则是平面的绘画。由此说来，传统戏曲布景、平面布景和立体布景构成了舞台美术的三种基本类型。下面。分别作以阐述。     

雷中峋作品展示

河南淮阳人，1943年生。早年从事舞台美术工作，后入上海戏剧学院舞台美术系深造，1979年调入新疆文联任《中国西部文学》美术编辑。现为中国美术家协会会员，新疆人民政府文史馆馆员，新疆美术家协会国画艺术委员会副主任。     

戏曲打击乐的艺术表现力

戏曲是中华民族优秀文化的瑰宝，是一门综合性艺术，它以美妙绝伦、博大精深的艺术特点享誉世界。就戏曲艺术本身而言，主要包括表演、音乐及舞台美术三大部分，三者熔于一炉。缺一不可。     

老孙的雕铜小技

栩栩如生的大小铜雕，除了精湛的雕法，你能感受到满满的爱，它们的主人孙德忠，长期从事舞台美术设计和制作，从事美术工作半个多世纪，现任辽宁省工艺美术行业协会理事。如果不是亲眼所见，记者很难相信，那些获得世界（美国）三维立体艺术大赛铜奖、中国第5届民间艺术山花奖、中国环境艺术雕塑大赛优秀奖的作品，竟然是在一间只有10平方米的小房间里“生产”出来的。就在这间看起来乱七八糟的小屋里，     

舞台美术设计与各环节之间的关系

随着全球化进程的推进，我国各行各业都趋近于国际化，艺术，当然也不例外，舞台美术设计作为舞台艺术的重要组成部分，同样如此。舞台美术是一种立体的空间艺术和视觉艺术，它由布景、服装、化妆、道具、灯光、音响效果等方面组成，若要想舞台美术设计达到完美的艺术效果．其整体同步互动和两两同步互动则显得尤为重要.