关于题画诗体的初创时期

题画诗是诗歌与绘画高度发展的产物,初创于唐代。就其思想内容而言,它从不同侧面反映了当时的社会面貌,同时,也反映了中国绘画艺术发展的情况,唐代题画诗虽然只是中国题画诗的开头,还未达到“诗画相融,相得益彰”的程度,但它对于后来题画诗的发展,特别是宋代文人画的兴起,奠定了重要基础。     

唐代邕管、容管流人考

唐政府为了惩治罪犯、预防犯罪,将大量处以流刑的犯人流放到边恶之州、蛮荒之地,作为岭南道重要组成部份的岭西是唐朝流放犯人的集中地。文章以邕管、容管流人为研究对象,按州对流人的数量、生平、具体流放时间等问题逐一考证,以廓清邕管、容管流人的基本情况。     

春雨如酒话诗词

廿四节气的雨水过后,江南就笼罩在烟雾迷蒙之中了。雨一直下,有时悄无声息,空中丝乱;有时淅淅沥沥,檐头线断;有时一夜急骤,满地花落;有时倾泻而出,激昂狂奔。江南的烟雨,构成了一幅巨大的水墨画,自古以来被文人墨客渲染得如痴如醉。"天街小雨润     

论长安两市与关中地区经济的发展

隋唐长安的繁荣,主要以关中的农业和手工业的发展为基础.关中水利的兴修,耕作技术的提高,官私手工业的兴盛,凡此种种,无疑皆利于城市经济的发展.反过来,城市经济的繁荣,例如东西两市的商业繁荣加强了关中地区城乡交流,也刺激了附近地区的农业和手工业,使其得到更多的发展机会.     

贴黄——中国古代一项重要的公文制度

贴黄,作为一种成型的公文制度,最早出现于唐代。经唐、宋、明、清数朝沿革,至清末新政时废止,贴黄制度经过了一千多年的发展变迁,内涵也因时而异。简而言之,贴黄在唐代为公文订正制度,于宋代为公文补充制度,到明代发展为公文提要制度,兼文武官员人事档案,清代则沿袭明代公文提要制度,并严格制度规定。     

古人这样“捉”灵惑

“作诗火急追亡逋，情景一失后难摹。”苏轼的这句诗道出了灵感的特点。 唐代诗人白居易捕捉灵感有一绝招：把灵感装进陶罐里。他的书房中，放有很多陶罐，灵感光顾时，他便立即写下来，然后根据内容，分类投进陶罐。空闲的时候再从陶罐中拿出来，细细斟酌，打磨成诗句。     

唱不尽的甘州曲——张掖古韵

正据《唐书·礼乐志》记载:"天宝间乐曲,皆以边地为名,甘州其一也。"当时处于边地的甘州,将本土曲调融入西域音乐,慷慨悲壮,为人们所喜闻乐见。后来,以《甘州破》《甘州子》《八声甘州甘州曲》命名的词牌、曲牌等边塞曲逐渐流入中原,脍炙人口,传唱四方。因其音韵优美,又得以进入宫廷,成为教坊大曲,风靡一时。给人间留下绝妙之音的甘州藉此芳名远播。随着斗转星移     

李玉刚二度空降港城四大美女"穿越"梦回烟台

<正>8月6日,由中国歌剧舞剧院推出的全新力作:大型歌舞诗剧——李玉刚《四美图》将在烟台大剧院巡演。据悉,这是继《新镜花水月》之后李玉刚再度为烟台观众呈现的一场精美绝伦的视听盛宴。《四美图》将呈现沉鱼落雁,闭月羞花的古老情怀,实现李玉刚舞     

“洋河”崛起的力量之源

正进入21世纪后,随着白酒新文化的兴起,中国白酒第一阵营由三强变成了五强,形成了"五虎争霸"新格局。近年来,高端白酒市场竞争格局又被改写,由"五强"再变为"三强",开创了"茅五洋"时代。这个"洋",就是迅猛赶超的洋河股份。     

身段在戏曲表演中的基本作用

戏曲表演是一种独特的歌舞表演，它把多种艺术手法有机地融合在一起，按照一定程式体现出来。“唱、念、做、打”就是戏曲表演的概括统称。在戏曲表演中。“唱”。嗓音宏亮，唱腔委婉动听。未见其人，先问其声，夺人耳目。“念”即念白，指用艺术手法处理过的舞台语言，富于节奏感，抑扬顿挫，掷地有声。而最富于表现力的是它的“做”。即做功，指各种节奏化、舞蹈化的表演动作，包括各种神情、意态、身段、工架以及成套的独舞、群舞乃至运用翎子、帽翅、水袖、马鞭等物质材料创造的身段等，而且“做功”表演最能配合“唱腔”表演来达到戏曲艺术的最高境界的。