张家林

张家林．中国书画名人榜会员。毕业于首都师范大学美术系．得吴冠中．白雪石等名师亲授．2006年在荣宝斋画院画家高级研修班结业．现为日本《水墨之友》驻北京办事处副主任．世界华人联合会（总会）诗书画研究院理事。中国公共关系协会艺术委员会委员．中国少数民族美术促进会会员．东方书画研究会会员。国际一级美术师．职业画家。     

凝云抱峰 行思万里 庄小尖及其艺术

"终日看山不厌山"宋代王安石先生的诗句描写出一种向往山林的隐逸心态,古代士人的"出世"理想总和"入世"的现实行为纠缠不休,"入世"时生存中的张力往往会在作品中得到某种程度的"显现",特别是在明清以后的"文人画"中,如徐渭、八大山人等更能充分地说明这一点,他们笔墨中流露出来的情绪——即笔墨语言本身已经充分的表明了一种对     

由“废墟”至“实验水墨”的讨论——“废墟-李纲水墨方式的再解组”广州站研讨会摘录

2014年4月28日，“废墟——李纲水墨方式的再解组”展览在广州国际单位艺术中心举办。同期举办的研讨会上，批评家、策展人和美术馆等多个领域的专家围绕本次展览以及李纲作品．进行了精彩的座谈。研讨会从作品、艺术家、策展方式、展览形式等各个角度进行了深入的探讨。以下是部分批评家研讨会发言内容：     

看陈温明的“水墨江南”组照

这是一组取景于“千年古街”苏州平江路一带的摄影作品，是同事陈温明赠我的。半年多来每得闲适，总忍不住点开细细端详。 小桥流水，楼台影动，典型的江南风景。那黑白和铅灰淡远的色调，那横斜和垂直简练的线条，营造了一派富有节奏和韵律的水乡图景，颇有几分吴冠中江南水墨的意蕴，传递出浓浓的人文内涵。不过，笔者赏玩这几幅“江南风景”，还是体会到了创作者坚守寂寞的一颗心。     

在欣赏里注入游戏精神，于游戏深处体现欣赏之道

成都人喜欢玩是全国有名的。邓鸿自然也不例外,他喜欢往大处玩,玩出大手笔:1995年,邓鸿携资从美归国,以14亿元在成都投资建设国际会展中心:1999年,又投资1.5亿元建设成都现代艺术馆:2004年,邓鸿又在成都城南——新的城市中心——以巨资开发世纪城-新会展中心。他已连续三届投资举办成都双年展,净投入达2000万元。接下来,他说,他还将投资12亿,在世纪城修建成都文化艺术中心,包括美术馆、歌剧院、音乐厅。在2002年投资20多亿元建设九寨天堂后,邓鸿已成为了人们关注的焦点。     

阅精微而致广大——李禾中国画赏评

画家李禾，人好，心细，富有才情，诗文书画“四美”俱备，在画坛声名鹊起。他崇尚中国传统文人画，尤擅水墨写意，于山水、人物、花鸟无所不通，而最为得心应手且受到广泛好评的，则是他近年来创作的鱼虫、蔬果、水禽之类。经过长期的磨砺与提炼，或者说是经过一个痛苦的扬弃过程，他的绘画语言愈加简洁、纯粹，以至于他有意放逐了色彩，水墨为上，放笔直写，形成了既不离经叛道，又富有时代气息，更注重个性表达的艺术风格。[第一段]     

渲淡中的古意与佛性 赵学锋写意画简论

"引袖拂寒星,古意苍茫,看四壁云山,青来剑外;停琴伫凉月,余怀浩渺,送一篙春水,绿到江南。"欣赏清代书画家顾复初题成都望江楼联,不禁记起了赵学锋先生(字润石)发来的若干写意画作。其将"古意"置于"渲淡"的漶漫之中,有真情,重写意,不做作,多留白,于水墨艺术中,彰显其笔端的佛性。"渲"字读如"炫",去声,表示用水墨烘托画面。《玉篇》释义:"小水也"。郭熙《林泉高致》:"擦以水墨,再三而淋之,谓之渲。     

对中国古典青绿山水画艺术技法的探寻与实践

在我国古代,绘画、文学、书法等艺术都有过十分辉煌的时期,古代的一些文人墨客也借助于青山绿水来完成艺术创作。我国古代的情侣山水画也逐渐成为人们推崇的一种创作形式,主要阐述了中国古典青绿山水画艺术技法的有关内容,以供参考和借鉴。     

笔墨韵致 人文情趣——小议王西洲的水墨人物

王西洲是我在中国国家画院开设的工作室的学员之一，来我工作室学习之前．王西洲就是一位颇有造诣的中青年人物画家了．任西安中国画院艺术室的主任．中国美术家协会会员、专职画家。在当地、甚或是全国，王西洲都有较好的影响。近年来，随着在工作室的系统学习，王西洲无论是从观念、理论还是艺术创作实践能力上，