塑造人物的两大基本技能

戏剧是以人为表现对象，用动作作为表演手段的艺术。〈br〉 表演艺术是塑造人物形象的艺术，而人物形象的塑造又是以人物的行动作为基础的。演员在一个戏的演出中是通过人物的一个又一个行动的过程才能够完成人物形象的塑造。     

美社交网站与电视台结盟共创新模式

近日,NBC环球旗下的Bravo TV电视台（全美首个专注于电影和表演艺术的电视频道）宣布与社交网站“黑马”Foursquare（一家以地域为基础整合了游戏内容的社交网站）结盟,希望借此保持与观众的亲密互动。     

我演《洛阳桥》的体会

《洛阳桥》又名《梵王宫》、《耶律含嫣》、《甩大辫》等,是一出脍炙人口的豫剧传统剧目。早在20世纪30年代,就有豫剧男旦慕水旺、翟燕身及女性名角陈素真常演《洛阳桥》,而且久演不哀。后来豫剧名角曾广兰接过此剧,并在长期艺术实践中对《洛阳桥》不断地进行了丰富、完善、加工、提高,创造性地继承和发展了前辈名家演出《洛阳桥》的表演艺术。     

百老汇音乐剧微探

何谓音乐剧 音乐剧(Musical Theater)是一种高度综合性的舞台表演艺术,以其独特的表达方式区别于以台词为主的话剧(Play),以歌唱为主的歌剧(Opera),以及以肢体为主的舞剧(Dance Drama).音乐剧是戏剧、音乐、舞蹈的三元同体,在遵循戏剧原则的基础上,将剧本、歌词、音乐、舞蹈、舞美等艺术元素有...     

《梅兰芳》是梅兰芳吗?

我之所以觉得影片的开始部分很好,是因为在看似一场名和利的争斗中,我们从十三燕"输不丢人,怕才丢人"领悟积极向上面对挑战的决心,我更喜欢这样的表达。     

创意产业发展模式借鉴与探索--以上海为例

一、引言创意是和研发相对应的一种创新活动,立足于不同文化间的包容与重叠。进入全球化经济时代,国家、地区的竞争日趋激烈,任何一种技术、工艺等都可能在短时间内为竞争对手所模仿,此时创意尤显重要,可以说创意本身所形成的产业是国家及地区发展到高阶段的产物。1998年,英国最早明确提出创意产业(Creative Industries)这个概念,它主要指“那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业集合,以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动总称”。根据这个定义,英国将广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时…     

大数据时代下的艺术营销研究——表演艺术为例

大数据时代这个词对当代的年轻人都不陌生,从智能手机的普及开始,手机里的APP就无时无刻地搜集着每个人的喜好。手机APP的数据搜集而形成的大数据,可以说在虚拟空间里,已经建立了一个透明的你,从你吃穿的喜好到出门旅行的喜好,手机每天都会根据你的喜好来给你传送你想要的或是能吸引你注意力的产品。本文以表演艺术为例,对大数据时代下的艺术营销进行研究。     

中国表演艺术产业技术与社会整合推动机制研究

构建具有中国特色的表演艺术产业技术与社会整合推动机制是一项系统工程,不仅需要市场的引导,创新的驱动,还需要社会力量的支撑。文章在分析技术与社会相整合的必要性和可行性基础上,构建技术与社会整合推动机制,探索我国表演艺术产业的可持续发展路径,具有理论价值和现实意义。     

注重程式、注重细节、注重人物心理——浅谈我塑造人物的几点心得体会

中国的戏曲艺术,是世界表演艺术的一朵奇葩,是中华文明的一个重要组成部分,是最具代表性的世界文化遗产。它的表演方式风格独具,与西方的所谓“斯坦尼斯拉夫”、“布莱希特”体系迥然不同,是舞蹈、音乐以及武术、杂技、美术于一体,美仑美奂、惟妙惟肖的把戏中人物表演于观众面前。     

浅谈杂技节目《抖杠》训练中底座和尖子配合的几个环节

杂技是一门挑战人体极限的表演艺术。起源于春秋战国,距今有2000多年的历史。现代杂技则是特指演员靠自己身体展现完成一系列高难度动作的表演性节目。