浅谈自画像中的精神

本文透过对艺术家自画像这一人类历史文化现象的研究分析，揭示出艺术家自画像背后的意蕴。艺术家的自画像是艺术史上一处不被后人重视的田园，这里曾流淌过许多艺术家辛勤工作的汗水。也是艺术家们内在的情感、精神、意志的、内心的独白，流露出他们对交流的渴望、对生命的眷恋。     

早春二月,聚焦伦敦

当代,又见沃霍尔沃霍尔热潮继续在2月16日的伦敦佳士得战后及当代艺术拍卖上升温,红白色的《自画像》一跃超越了它的估价(300-500万英镑),最终以1080万英镑成交,被拉里·高古轩夺得。     

早春二月，聚焦伦敦——当代，又见沃霍尔

“沃霍尔热潮”继续在2月16日的伦敦佳士得“战后及当代艺术”拍卖上升温，红白色的《自画像》一跃超越了它的估价（300—500万英镑）．最终以1080万英镑成交，被拉里·高古轩夺得。这是伦敦本周当代拍品中成交价最高的作品。     

双重的迷恋

古典/现代肖像、静物、风景,一种古典画家的定义,如今被刘野用来诠释他自己。这次题为迷恋的个人展览,汇集了他近期创作的九件作品,其中有三件延续着他的女性肖像主题,三件描绘静物,两件表现风景,再加上那件可以视为其自画像的米菲(《我是一位画家》),俨然构成了一个完整的古典小读本。     

刘敏：让油画在阳光里萌芽

提起油画,达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》和代表后印象派的梵高《自画像》等西方名家的作品不自觉地浮现在脑海中。油画为西洋画的代表,自15世纪至今都在西方美术史上占据着重要的地位。     

梵高《割掉耳朵的自画像》浅议

在以往的艺术研究中我们往往注重艺术家成果的探讨,而忽视了对艺术家本人内心的关注,这未免使逝去的大师感到遗憾,能读懂他们的内心,才不辜负那用生命的血汗付出的劳作。怀着对生命精神的尊重与敬仰,本文以梵高《割掉耳朵自画像》为题探讨分析梵高的作品内在的涵义。     

西方绘画中自画像的文化阐释

西方绘画中的自画像虽然是绘画中极少个人的一类题材,却有着深厚的文化内涵.从表现手段看,大致可以归为三类:第一类偏重于以真实的描绘记录生活,与西方传统文化中的艺术"模仿"说相一致.第二类通过自画像侧重表达内心的世界,与浪漫主义与表现主义相一致.第三类则是通过视觉形象的变异,与现代主义思潮和现代文明的发展相一致.     

走西口 伊犁淘金者的群体自画像

当他清楚他的生命快要结束的时候,他给了我一张地图,并且还把那个秘密的地方告诉了我,他指着上帝发誓,那里有大量的金子。“美国现实主义作家杰克伦敦在他的长篇小说《热爱生命：一个美国西部的淘金者的生存之旅》里,     

欲望的挑战者——邓箭今艺术论

早在上世纪30年代,本雅明就以他特有的敏感,意识到飞速发展的资本主义社会中新出现的事件和细节对于人们感知方式和生活方式的深刻影响。在他自杀之时始终未能完成的庞大的"巴黎拱廊街"写作计划的草稿中,他通过对19世纪初出现在巴黎的建在林荫大道之间的步行通道两旁的街景的观察,捕捉到了现代人心底里的精神体验,即一种转瞬即逝的惊颤体验,一种持续不断但却碎片化和充满诱惑性的心