明州与日本的书画交流

中日艺术由于同处于东亚艺术的环流圈中，共同的审美情趣和文化背景促使双方频繁交流。日本的书画，主要是以中国传来的样式、技法为规范，在充分学习的基础上，再发展起来的。中国书画连接起东方两大民族，在中日文化交流史上起到了特殊作用。     

高校书法公选课教学质量的问题和对策研究

书法作为中国传统文化的一种特殊表征,是中国传统文化的载体,从某种意义上讲书法艺术的发展也是中华民族传统文化延续的一种方式。因此,书法教育对提高高校大学生传统文化素质和审美等总和能力的培养方面发挥着不可替代的作用。目前,非艺术专业高校就以书法公选课的方式承担此项重任,效果不尽人意,要改善这种现状,国家和高校要提高认识,做出一套行之有效的改革方案。     

浅谈书法之文化与传承

书法是中华民族特有的艺术形式,之所以生生不息,深厚的民族文化是其根源。作为院校和大学生,肩负传承文化之使命,应当自觉接过祖传的毛笔,同时挖掘传统的“集字”书法技巧,结合现代信息与软件技术,古为今用、活学活用,创作新的“集字”书法作品服务于校园文化建设。     

不同专业大学生对书法字审美过程中眼动特点的研究

眼睛是人类重要感觉器官,被誉为心灵窗户,本实验使用美国ASL眼动仪,记录了艺术生和体育生(各10名)在书法作品审美时的眼动过程。从《虞世南临兰亭序》作品中选用35个字请被试观赏。结果发现:艺术生较体育生在作品审美过程中存在显著差异。艺术生对作品注视时间、注视点持续时间长于体育生;注视作品时间随字体结构复杂性的变化而变化,体育生没有此现象,说明艺术系生对书法作品的加工较体育生更仔细。     

清代对赵孟頫书画艺术评价研究

赵孟頫是元朝著名的书画家、书画理论家,在书法史、美术史上都占有重要地位和影响,由于赵孟頫身为宋代宗室,却在元代身居高官,因此,人们对赵孟頫本人行为的评价,也使其书画艺术遭受了不公允的评价。对赵孟頫的书画艺术评价历来不一。本文是从清代对赵孟頫书画艺术的各种代表性评价进行梳理,对其评价原因进行分析。     

宋元磁州窑装饰里的文与质

宋元磁州窑民间艺术家巧妙地利用化妆土工艺结合铁锈花装饰工艺,使绘画由纸面扩展到器物表面,因此宋元磁州窑不再是单纯空间艺术的器物造型,而是有效地成为文化、知识和图画的载体,大量的诗词歌赋、山水图画出现在瓷器上,无数的历史故事和话人物被转录在器皿上,成为政教合一的宣传品,开陶瓷美术的先河。     

宋太宗“御书钱”书法艺术浅析

中国宋代文治斐然,是文化和艺术的天堂,书法艺术更是其中璀璨的明珠。中国古代钱币的出现及发展也印证着书法艺术的演进过程,“御书钱”的诞生为钱币书法艺术增添了绚烂的一笔。北宋之前各朝各代,钱币上的书法多以篆、隶为主,这两种书体虽然风格端庄浑厚,循规蹈矩,但不能很好地体现书法艺术千姿百态的灵活变化。宋太宗的手书“御书钱”开“御书钱”书法艺术先河,在艺术高度上也秉承了宋代美学巅峰时代的诸般艺术特征以及宋太宗个人的美学理论修养,也可以说宋太宗为钱币书法的发展做出了不可磨灭的贡献。     

毛泽东书法艺术评述

毛泽东是领袖、哲人 ,也是大书法家。领袖的业绩早有定论 ,大书法家的地位亦也确立。毛泽东的书法独具风格 ,为世人楷模。在毛泽东诞辰 1 0 7周年之际 ,就毛泽东书法艺术风格等问题做些探讨 ,并以此文纪念之。     

当代大众文化批判与发展中国书法艺术

当代大众文化有力支配人们精神世界,呈现感官享乐和低俗化倾向,其消极影响不可忽视。因而需要发展精英文化。中国书法艺术是民族精英艺术,发展书法艺术,提升民族精神质量,是现代书法艺术的历史使命和发展方向。     

元初时期儒士书法艺术观浅论——以元初文臣胡紫山为例

胡紫山为元初著名能臣,诗、文、词、曲兼擅,有较高的书法艺术素养.提出“文章字画,是为其人”强调书法与人品的结合;反对模拟、强调自得;推崇“清雄”、讲求“气韵”.同时对书法字体的演变史亦有独到见解.