论紫砂陶的艺匠美与创意美之统一

艺匠美集中反映了紫砂陶的工艺技术以及制作技巧,是工艺美与功能美的紧密结合。创意美是紫砂陶器制作中独具个性特色的文化审美要素之一,它展示了陶工在制作中的创造思维。紫砂陶的艺匠美与创意美相结合完整地展示了一个时代文化创造的特征,是陶瓷审美的集中展示。     

浅谈紫砂陶的艺术发展历程

紫砂陶,何以成为历代陶器玩赏家的偏爱?她又是如何地发展、演变,成为高超的艺术品?本文从追溯紫砂的发展历史入手,带领读者漫步紫砂艺术圣殿。     

紫砂壶漫话

相传古时候有一异僧，在经过浙江宜兴鼎蜀山村时，拖着长音吆喝道：“卖富贵土，卖富贵土。”吆喝声飘进每一个农家小院，村民们听了都觉得很稀奇，但却没人管理他。异僧见状，又放开喉咙大声喊道：“贵不欲买，买富如何？”这样一来，便有几个欲买“富”的村民前来响应。几人跟着异僧朝青龙山、黄龙山走去，到了那的陶土穴，人们见到五颜六色的陶土，红的，黄的，绿的，青的，紫的，应有尽有。异僧曰：“此乃富贵土”。 这就是关于紫砂陶起源的传说。[编者按]     

乡情、情趣、书卷气——宜兴紫砂陶刻名家杨礼达作品赏析

当今的一些艺术品源于生活中使用之物件，比如苏州的折扇，一开始也就是人们为夏日纳凉所用，后来随着制作材料扇面和扇骨的讲究，书画和雕刻技艺被“嫁接”到扇子上，于是折扇的文化内涵越来越浓，成了蜚声海内外的工艺珍品，为历代收藏家所珍藏。紫砂壶也是这样，     

紫砂陶刻的装饰艺术探讨研究

紫砂壶最主要的装饰手法就是紫砂陶刻,紫砂壶色泽肌理丰富、壶身表面光挺细滑,以其古色古香的雅致特点而闻名。广受传统文人欢迎,自古以来便有文人在紫砂壶上写诗作画,再用钢刀在壶上篆刻,作为装饰。早在清朝嘉庆年间,紫砂陶刻装饰艺术就开创了艺术的辉煌时期,历代文人都留下了许多的壶铭,因此陶刻的铭文内容丰富精彩,而"字随壶传,壶随字贵,"也成为了一段佳话。紫砂陶刻经过历代的优秀艺人和篆刻大师们的努力,让紫砂陶刻艺术吸引了国内外人的眼光,备受人们的喜爱,并对紫砂陶刻艺术进行收藏。而在今天,我们主要探讨的是紫砂陶刻的装饰艺术。去品读紫砂陶刻艺术对"宜兴紫砂",这个带有神韵和风雅的灿烂文化所做出的贡献。     

宜兴紫砂,见证五百年中国文化梦想

江南花潮去,"紫砂"踏歌来2013年5月初,适逢第七届中国宜兴国际陶瓷文化节开幕之际,记者应江南闻名的文化艺术沙龙——"八面来风堂"创建人笑阳先生之邀,驱车抵临"中国陶都"宜兴。5月的江南,已是东风渐老、草木葳     

浅议紫砂花货装饰艺术创作体验

宜兴紫砂与文化艺术有着千丝万缕的联系。这种联系的有机结合,融合交汇,密不可分,纵观紫砂发展轨迹,无不包含深厚的文化底蕴,无不继承民族文化的精髓,舞步融汇文人文化的气息,在长期的历史磨合中,在陶瓷文化的表达中获取了生命的永恒,让文化理念与文化内涵永恒交织,让鲜美活泼的艺术形式与丰富深沉的文化积淀永恒交织,在文化交流中,鉴赏者的交流中,心灵的默契中,师造化,得心源,珠联璧合,潜移默化,把紫砂壶艺术推向新辉煌。     

浅谈宜兴紫砂的传统与创新

宜兴紫砂从传统中创新,必须对造型艺术的进行形制改革创新.宜兴紫砂的品种与形制,造型式样之多之广,是各种陶瓷品种中最为突出的.创新是艺术进步的灵魂,陶瓷艺术与设计的创新不仅包括材质创新、技法的创新、工艺的创新,更为重要的是思想创新、理念的创新和风格的创新.     

坭兴陶：养在深闺人未识

钦州坭兴陶,与江苏宜兴紫砂陶、云南建水陶、重庆荣昌陶同誉为“中国四大名陶”。作为一种传统民间工艺,至今已有一千三百多年历史。其生产技艺十分独特,以刀代笔,将中国的书法、绘画、金石、篆刻诸家艺术融于一体,形成了古朴雅致、浑然天成的陶艺风格,成为民间一种独特优秀的工艺品。     

一代宗师周寅健

谈到紫砂艺术的收藏,先生说“紫砂矿泥放置越久越好,老艺人特别是紫砂世家都会存有很多老泥,就和普洱茶“爷爷做孙子卖”一样．壶艺师一面用着以前甚至是前辈留下的老泥。一面不断进山挑选矿泥。然后按年代藏于家中,留待若干年甚至数十年以后使用。制作前,然后经过泥料粉碎、筛选除杂、配级、练制、陈腐等加工过程,根据紫砂泥色的千变万化,通过对原色泥原配和互配造型创作后,完全用纯手工制成一件件上好的紫砂陶艺品。周寅健说。这样的紫砂壶泡茶后余香绵绵数日不绝。同时,由于紫砂壶透气性好。在冲泡不同茶叶时香气不会窜味。”