关注本土绘本 培植民族文化

绘本是孩子在人生道路上最初见到的书,对孩子来讲,绘本阅读是一种审美的教育、生命的教育、养成的教育。我们的祖先留下了无数灿烂的文化瑰宝,民族精神也在传统文化的积淀中得到传承和巩固,这是西方国家绘本中传递的文化所无法比拟的。中国本土绘本中渗透的人文情怀、童谣特色、名胜古迹、传统节日、传统艺术,让孩子阅读本土绘本时将民族文化深深扎根于心,让民族文化的精髓得到传承和发扬!     

滕氏布糊画对民间工艺传承与发展的探究

随着全球化进程的加快,我们必须更加深入的研究和挖掘本土文化的艺术价值,弘扬本民族的优良传统,中国现代工艺美术作品也应立足于民族文化,在本民族的传统文化中寻求现代工艺美术的独特艺术语言。滕氏布糊画艺术正是继承和发展了本土文化的民间工艺美术,取其精华去其糟粕,在艺术的领地独辟蹊径,展现出了自己对众多民间工艺技法的继承与创新的新工艺特色。     

中国动漫本土化发展的未来的思考

中国本土动画曾经拥有的辉煌,新兴的外来动画势力的发展,对本土的中国动画有了很大的冲击。作为一门新兴艺术能否生存与发展,要看它是否真正扎根于本民族的文化沃土,生长成流淌着本民族文化热血的鲜活的生命体,否则它必定是无源之水,终将枯竭。同时也应该站在人类现代文明的高度,将民族的精髓与新时代内涵,思维结合起来,探讨中国民族动画角色语言。     

对中国当代环境雕塑的思考

中国当代雕塑是在社会主义这个大的背景下产生的,它的产生和发展与当代中国的发展与世界的发展是分不开的。改革开放使中国发生了历史性的巨变,中国开始敞开国门面向世界,雕塑自然而然也在这个大的集体中与世界接轨,与西方的新思想、新思潮碰面。然而经济发展了,却造就了社会上一些人为了金钱的急功近利,雕塑也不例外。不合情理的堆砌、荒诞的媚笑等一系列与中国现实社会不符的形式都被搬到了自家的院子里,显得荒诞而又可笑,面对这些,我们是不是应该冷静一下,给自家定定位,把我们自家的艺术精华找寻出来,与我们的现代社会结合,创造出属于我们自己的雕塑艺术,在经济全球化的大浪潮中敞开过门,走向世界,向外人展示我们自己光鲜的风采。     

吴冠中绘画美学思想研究综述

辛亥革命前后,中国掀起了史无前例的留学大潮,在东方与西方、传统和现代激烈碰撞的巨大洪流中,成千上万的有志青年以振兴中华民族和挽救民族文化为己任,飘洋过海寻求真理。昊冠中是旧中国最后一批被选派去法国留学的画家,立足民族本位他学贯中西、贯通古今,呕心沥血、潜心绘画六十多年,致力于油画民族化和中国画现代化的探索和创新,成功的将西方现代艺术规律与中国传统绘画中的意境韵味有机地结合在一起,以油画的形式表现出东方的神韵,以水墨的方式展现西方观念。吴冠中先生是享誉海内外的中国当代画家,也是进入20世纪八十年代后中国绘画史上一位极具有争议性的画家,影响大是因为他在中西艺术融合的能动性探索上,所倡导的油画民族化与中国画现代化的绘画语言和勇于创新的科学艺术现在中国当代画坛上独树一帜且影响深远;争议大是因为他在中西结合绘画道路的探索期间发表了一系列具有开拓、创新意义的绘画艺术学说,如《风筝不断线》、《内容决定形式？》、《笔墨等于零》等文章,在当时的美术界引起了轩然大波。     

麦积山北魏佛像雕塑艺术产生的历史美学风格意蕴

麦积山石窟是中国雕塑艺术宝库,作为北朝时期少数民族雕塑艺术的杰出代表,石雕应该首推云冈,那么泥塑无意当推麦积山。处在中西佛教艺术交汇,民族文化交融中的鲜卑族麦积山佛教复兴,便是以这前所未有的多种文化营养,哺育了这一泥塑艺术宝库。它与以往的和异地的佛教造像艺术不尽相同,泥塑艺术集中,精华荟萃,具有强烈的时代感和民族色彩。     

浅析“中西合璧”要用中国文化底蕴作为自己的根基

经济需要国际化，文化也需要与时俱进，跟上时代潮流。文艺上，我们强调中西合璧，怎样才能做到中西合璧呢？只有将中国传统艺术文化与西方现代艺术理论相结合，有效配置，发展有中华文化底蕴的现代艺术，发展根植于本土的艺术风格，才能真正达到人们心中的认同，更好地继承和发展中国和世界的艺术。     

浅谈中国平面设计与国际对话的策略

设计作为一项创造活动具有特定的环境,不可避免的带有民族性与时代性特征。中国平面设计要保持中国传统文化特色并走向世界是中国平面设计的终极目标。但近几年的艺术实践带来的是中国平面设计既脱离了中国传统艺术特色又不能较好的把握国际脉搏。其问题的关键在于强调中国民族特色设计的过程中错误地理解了民族化的理念。中国平面设计如何与国际对话,其核心是站在全新的国际文化视角进行民族文化资源的重构,我认为应从以下几点进行交流。     

抽象绘画系列（上）抽象油画艺术收藏新宠儿

抽象艺术在中国兴起始于二十世纪八十年代,当时的抽象艺术在很大程度上还必须依托西方现代主义和抽象主义的参照,随着经济环境与文化语境的不断变化．如今的中国抽象艺术早已摆脱了刚开始的参照物。经过艺术家的创造性转换形成了新面貌与新风格．最重要的是这种新抽象使得中国传统文化获得了当代表达方式,让中国绘画进入国际语境。     

论中国元素在中国水彩画中的表现

水彩画自传入中国以来,在中国文化背景的熏陶下,画家们将中华民族的传统和思想和谐地溶入西方绘画的写实技巧之中,产生清丽、明快、透明、潇洒等艺术效果,并将中国传统绘画的笔墨技法与西洋的水彩画色彩技法相互融合,从而形成了今天区别于西方水彩画的中国水彩画。将水彩画与中国传统国画相比较,我们就可以清楚地理解水彩画中的中国元素。中国水彩画的创新扎根于本土文化和民族文化之中,基于中华民族所固有的传统文化,使这种具有强烈中国元素的绘画得到丰富和完善,并朝着民族化迈进,充分发挥中西绘画相互融合之所长,使中国绘画产生既活泼、灵透、含蓄的东方笔致而不失坚实、浑厚的力度美。     

雕塑拍卖发展 亟需突破掣肘

尽管国际艺术市场中雕塑作品呈现出强势上涨行情,但国内雕塑拍卖市场却不温不火,与绘画与瓷器等领域的艺术市场形成了相当明显的差距。2006年以后,国内雕塑拍卖市场开始逐步升温,随着国内的雕塑拍卖市场逐步与国际接轨,中国当代雕塑作品也开始在国际拍卖市场中占据一席之地,并出现了少数高额的拍卖纪录。尽管如此,国内雕塑拍卖市场还是有些底气不足,那么,造成这种状况的原因是什么？雕塑板块能否成为下一个收藏热点？对于那些初次入手雕塑市场的藏家而言,应该如何判断一件雕塑作品的价值呢     

中国当代舞蹈的现状及发展方向分析

中国当代舞蹈包括多种多样的对传统舞蹈和西方舞蹈形式进行创新的舞蹈表演。当代舞蹈不仅体现了中华民族的传统审美,同时也融合了西方的表演艺术,具备鲜明的艺术形象。当代舞蹈是中国舞种中不可或缺的一部分,它充分展现出中国的民族文化和国外的先进艺术形式。本文从中国当代舞蹈发展现状出发进行分析,通过对其特点和未来趋势的讨论,加深了对于当代舞蹈的理解和认识。     

刘海粟艺术思想研究综述

油画作为西方外来文化的一种话语形式,它的传播与移植在与中西方文化观念的碰撞与冲突的同时,也开始接受中国本土文化的改造,用传统文化同化现代主义,就这种特殊的文化结构和历史境遇而言,这种文化冲突与整合就构成了刘海粟复杂多变的心理过程。一面是反传统的叛逆心理,他寄希望于西方写实主义来挽救中国绘画摹袭之病症,同时受到西方新派艺术的创作形式和表现手法的感染,与他的创作意趣相契合,因此他对其进行着不断的学习,尝试和研究。另一面则是回归心理,受到传统艺术情结、文化结构、民族审美的影响,在这种困扰与矛盾中,形成了其文化心理的兼容与转变,也使他的绘画思想终于进入了一个新的,民族性的高度来。     

巴中石窟的艺术特点

石窟是佛教文化的产物,它在中国土地上的出现,使中国艺术史的长河更显波澜壮阔,它独特的魅力和审美理想丰富了宏大浩瀚的中国文化史册,展示处一片迷人的境界。中国石窟艺术那特有的流光溢彩、韵味醇厚的美学价值,随着岁月的推移,已显示其时间愈久空间愈广的特点。作为一种特殊文化形态的中国石窟,又表现出对外来文化的重大变革和重组,尽管中国石窟是印度佛教文化在中国文化圈内的移植,但他与本土文化的主体中原汉化相结合,经历了一个漫长而又复杂的过程,这个过程是石窟中国化的过程,也是中国石窟定型化的过程。经过长期的选择、改造和重构,中国石窟在建筑、雕塑、壁画、美学、佛学、名族学、文化学诸领域都形成了自己鲜明的民族文化特色,从而汇入了中国古老文明的长河。     

浅谈中国民族文化元素在环境小品设计中的运用

随着我国经济的发展,环境设计逐渐提上了日程,在拿来主义和借鉴主义的双重作用下,西方文化思潮一点点侵蚀着中国本土文化,一些传统的中国民族文化元素在不经意     

商业文化国际竞争力高层论坛

中国商业已经发展到与国际商界不可相隔的阶段，带有本土文化特征的商业行为要想得到国际商业社会的认同，必须在继承传统文化的基础上，汲取别国文化的精髓，丰富本土文化内涵，使中国商业文化逐渐适应国际商业社会的规则。其实，国际间的商业竞争与合作，说到底就是不同文化的碰撞与融合，如果我们缺乏对本土商业文化的认知，也就无法理解其它国家和地区的商业文化，这无疑会直接或间接地影响我们的国际竞争力。事实上，在与国际商业的实际交往中，我们有些商界人士之所以显得力不从心，很大原因就是缺乏必要的商业文化素养。从这个意义上讲，近日举办的“商业文化国际竞争力高层论坛”，应该具有重要的现实意义。     

大俗至雅 情真意浓——谈农村土壁画

当今的中国油画可谓百花齐放、百家争鸣,一片欣欣向荣的景象,西方有的流派,咱一个都不少,从二十世纪初潘玉良、徐悲鸿留法到当代的泼皮波普,我们可以说是用一百年的时间体验了西方上千年的从古典到当代的绘画发展历程,虽然我们大量运用了中国特色的绘画符号,但从总体气质上,我们还是追随在西方的屁股后面,真正在艺术上成功的艺术家实在是少得可怜。我们有些迷失了方向。     

浅析铆钉与民族元素在时尚设计中的关系

民族民间文化艺术,是一个国家,一个民族,最深刻、最久远、最具民族特色和民族文化的东西。它作为民俗文化的形象载体,表达着人民大众的生活智慧和对自然的艺术感悟,对自身和天地万物的认识,展示着各民族文化的魅力。然而我们应该如何利用这丰富的文化资源为我们现代设计所继承和应用,才是亟待解决的关键问题。本文从景颇族服饰中银器的应用与当代时尚设计中铆钉的应用相结合进行分析,简要分析民族元素与时尚设计元素的共通点,从文化的共性中找到平衡点,让民族元素在未来时尚发展中更加大放异彩,让中国特有的民族文化走向世界。     

专家谈“破”“立” 中国当代本土建筑艺术的价值寻访

引言:有人说建筑是批判的历史。的确,关于中国当代建筑我们有太多的问题需要探讨。改革开放30年,当代中国建筑走过了一段怎样的路程?中国建筑创作在借鉴西方的道路上如何实现融合与创新?现代与传统如何调和?保护与重建孰轻孰重?中国建筑的个性在那里?……诸多问题需要求解。房子与文化有着千丝万缕的联系。然而,在汹涌的房地产开发浪潮中,我们对建筑文化的思考,建筑设计的自主创新,却是如此微乎其微。作为专业地产媒体,《安家》一直密切关注着这一领域,我们希望推动中国地产建筑文化的健康发展,亦期待更多的人来关注中国建筑——这一十分重要的民族物质文化与精神文化的表征。本文集中了十几位中国当代建筑界的翘楚人士,他们中间,既有在建筑业实战多年的著名建筑师,也有知名的建筑理论家、评论家,还有建筑教育界的教授学者。老辈与新辈的专家们或批判或褒扬、或激昂或淡定,无一例外都流露出对中国当代建筑艺术与文化发展的深刻体味与执着热情。     

艺术家、策展人上上国际美术馆馆长李广明

著名艺术家李广明现任北京上上国际美术馆馆长,一直关注中西方艺术发展史,艺术行为涉及油画、水墨、装置、行为、建筑设计等种类。特别关注构建中国的新水墨文化。2008年提出"水墨主义"——构建本土当代艺术的学术主张,并举办和策划"水墨主义"、"水与墨"等国际学术专题展。2010年创作的"冰墨"系列作品在中外艺术界产生很大影响。2011年9月个展《2011——站立的水墨》在中国美术馆举办。2012年被评为最具艺术价值和市场潜力的艺术家。