当菲舍尔邂逅帕格尼尼

帕格尼尼的《24首随想曲》,是深受青年小提琴家茱莉亚·菲舍尔喜爱的音乐会加演曲目,这些作品足以让这位年轻的小提琴家,在公众面前展现自己的能力与水准,不仅使观众为之沸腾，也留给大家一个难忘的完美谢幕。不过一直以来，她都以其中的第2、10、16与24首作为自己手头的保留曲目。     

让更多高雅音乐走进百姓——天津交响乐团努力普及和推广交响乐

正天津交响乐团日前召开新闻发布会,公布了2014年音乐季系列演出安排。本年度,乐团将推出包括室内乐、国内外名家名曲、"中华情"中国作品名家名曲系列音乐会、中国鼓曲交响音乐会等系列在内的共百余场音乐会,并以惠民为宗旨,将演出的主场地设置在中华剧院,推出以30元、50元占70%为主的低票价,让更多的百姓走进剧场欣赏高雅音乐。邀国外知名指挥家与天交合作在本次公布的全年计划中,包括近30场高水平的经典音乐会。在选曲方面,相对以往更注重了曲目的知名度,并平衡了声乐与器乐的分配,旨在与更     

慕尼黑为中国音乐家喝彩

主办者不惜减少一个雪哈的作品,为的是让我能够再多演奏一首中国作品！我没有想到会有如此的变化。这种临时改变既定曲目的做法,在国际性音乐会中是极罕见的。     

浅谈叙事歌曲《木兰从军》的演唱体会

叙事歌曲《木兰从军》音乐的整体形象变化，情感情绪的变化可以用优、愁、豪、勇、思、娇、颂来形容，常被作为音乐会演唱曲目，它吸收了河南豫剧的唱腔因素，在叙述故事、表达人物心声、展示人物性格方面更加贴切，并成功地塑造音乐形象。     

看见

2010年12月30日晚。2011年（第十四届）重庆新年音乐会全场共演出18个国内外经典曲目,其中包括《红色娘子军》、《红旗颂》等红歌曲目。此次参与演出的许多知名艺术家均为重庆籍。其中包括享誉加拿大的指挥家卓油仕、我国优秀男中音歌唱家杨小勇、民族女高音歌唱家李丹阳等。     

市民音乐会 平民文化的盛宴

以经典的"维也纳新年音乐会曲目"开场,以普通市民熟悉的"难忘的旋律"结尾,由浦东新区文广局、浦东新区精神文明办、新民晚报社和东方艺术巾心联办的"招商证券之约——东方市民音乐会"推出了2008年24场节日单,近5万张门票的销售前景也颇为看好。     

有故事的琴

在台前，无论是小提琴演奏家，还是参加小提琴比赛的选手．都是毋庸置疑的主角，但，实际上，他们手中的小提琴也担当着功不可没的角色。一场音乐会上，吕思清用7把琴演奏了7个曲目．余音绕梁．让观众如痴如醉，而吕思清手中握着的，是7把有故事的琴……     

动漫的运作过程

动漫指的是动画与漫画的合称。中国的动画若是认祖的话,可能要追溯到古代的”走马灯”,它是中国动画的老祖宗。 动画一般都由漫画创作开始,它的主要制作流程是这样的: 1.剧本。剧本要讲述一个好的故事,要让人们感兴趣。 2,请人设计人物造型。有特点的造型才会受人们欢迎。 3.做分镜头脚本。用漫画来表现。 4.开始制作环节。把分镜头脚本做成设计稿,核对画面尺寸。 5.根据设计稿设计动作。     

回顾商业电影成功的商业因素

本文在回顾世界和中国商业电影历程的基础上，分析商业电影成功的主要商业原因有商!止运作、媒体宣传、演员阵容、剧本优良、资金雄厚等因素，认为中国电影业商业性影片必然会出现新的改革，而剧本、投资必将直接关系到未来商业电影的成败。     

贝多芬《悲怆奏鸣曲》第一乐章浅析

贝多芬的《悲怆奏鸣曲》是其32首钢琴奏鸣曲中的经典曲目，广泛的被人们弹奏和分析，整个乐章充满了和命运抗争的力量和对热情的追求。笔者将对本首奏鸣曲做简要的概述和分析。     

如何在经济衰退期管理您的企业

在这个历史性的逆转时期，没有一个脚本可以效仿。那么你将如何去做？以下是10种如何渡过难关的方法。 就像生活在历史的经济话剧中，你不能袖手旁观。你必须要在其中扮演角色，但是你又没有剧本。     

国家大剧院

2007年12月22日，建设历时7年，耗资近30亿元人民币的中国国家大剧院举行了盛大的开幕音乐会。音乐会在一首热烈欢乐的《火把节之夜》中开始，陈佐湟、谭利华、李云迪、吕思清、张建一等一批著名艺术家纷纷登台献艺。尤为值得一提的是，音乐厅中的管风琴是中国现有管风琴中最大的一座，被誉为国家大剧院音乐厅“镇厅之宝”。专门为国家大剧院开幕而创作的《大剧院序曲》，就是由交响乐队与管风琴共同演奏的。     

热演

2010年正值肖邦诞辰200周年，世界各地陆续开展了纪念大师诞辰的一系列音乐会及相关庆典活动，中国也成为全球纪念肖邦活动中的重要一员。以国家大剧院为例，从去年12月到今年12月，已邀请来自中国、美国、意大利、法国、俄罗斯、日本、越南等7个国家的钢琴家们，演出多场以肖邦为主题的钢琴音乐会。     

红色剧本杀在青年思想政治教育中的应用

红色剧本杀以其潮流新颖的娱乐形式、较强的互动性、十足的沉浸感等特点满足当代青年人的需求，成为年轻人的社交新宠。剧本杀中的红色元素进入思想政治教育领域并为之使用，以一种寓教于乐的形式，潜移默化地熏陶人、规范人。红色剧本杀对青年思想政治教育发挥着重要作用，以其蕴含的红色文化资源传递了思想政治教育内容；通过营造文化育人的情境，成为思政课堂的补充，拓展了思政育人的空间；沉浸式体验提升了青年对思想政治教育的情感认同。为了更好地发挥红色剧本杀在青年思想政治教育中的效能，要提高红色剧本内容的质量，引领主旋律，传播正能量；结合科技与文旅资源多维打造沉浸式情境，拓展青年思想政治教育的空间；以红色剧本杀游戏为契机，打造“活动--体验”式课堂，增强青年对思想政治教育的情感共鸣。     

浅析戏曲念自的艺术性质及重要性

我们知道任何戏曲的表演手段无非有两大类，一为语言，二为动作。戏曲在语言方面是唱念，在动作方面是做打；这就是戏曲的“四功”；唱居首位，念居第二，可见念白在戏曲中的重要性。戏曲中唱的曲目很多，但重念、重做、重打的剧目也不少，     

李云迪中国钢琴梦2013全国巡演

<正>2013李云迪中国钢琴梦音乐会巡演用短短80天的时间,在全国举行30场国际高水准的音乐会,影响数以亿计的听众,堪称中国古典音乐史上里程碑。钢琴家在大城市音乐厅举办音乐会并不稀奇,但李云迪是首位集中深入全国30个大中小城市,进行专业演出的钢琴艺术家。中国钢琴梦音乐会     

西府曲子研究综述

对于西府曲子的相关研究随着时代的发展变更由微转盛，并可将其分为三个阶段，即曲目编录阶段、曲目收集整理阶段、考察研究阶段。通过对三个阶段的综合叙述及分析，可以更加清晰的掌握西府曲子研究的脉络.     

浅谈箫与电子音乐的结合

中国传统民族乐器箫的演奏形式从古至今都是以室内乐或独奏形式而存在，曲目量的匮乏、演奏形式的单一等问题慢慢受到了更多的关注，音乐家们在保留原来经典的传统曲目与演出形式的同时，也在探索着更多的发展可能性。20世纪末期，电子音乐从最早期的实验性创作发展到具有商业特点的各种音乐类型、从早期的被人质疑的现代先锋电子音乐到后来的具有世界语言物质的新世纪音乐，它让人们感受到了世界文化在不断交融中的一种升华。它完善了各国音乐家对于音乐的无限想象力，它是人们分享世界文化的共同语言。爱、和平、团结是新世纪音乐中的最重要的理念，创作者追求人性中的真、善、美。以博爱的精神和世界大同的观念来消除社会中人与人之间的隔阂与冷漠，这正于中国儒家、道家思想不谋而合。因此，它的出现与发展为中国民族音乐走向世界提供了更加广阔的空间。本文将通过对电子音乐国内外的发展与时代背景的研究，对中国民族乐器——箫与电子音乐的具体合作案例、作品进行分析，为开拓传统箫乐器的表演手段，传播中华民族璀璨文化提供一定的理论依据。     

略论古筝演奏技法和欣赏

在古筝演奏中要达到理想的效果，肩、臂、腕、指这几个主要部位的有效配合以及如何处理好紧张与放松的问题是十分关键。要提高演奏水平，学会对曲目的欣赏很重要，以《春江花月夜》为例，对乐曲源流、音诗意趣的理解和领悟，是将诗歌要素和音乐要素融合一体的基本前提。     

改革开放不停步 加快转型上水平

改革开放是决定当代中国命运的关键抉择，是实现国家强盛、人民幸福的必由之路。未来中国的发展要始终坚持改革开放，要始终坚持自主创新，中国港口才能加快转变经济发展方式，才能做实做精做强做优，才能抓住机遇又好又快发展中国港口经济，才能做到诚信四海，取信于民，为改善民生服务国内外，谱写出新形势下新的篇章。