激兴趣·强技能·重情感——初中音乐课堂教学中竖笛教学的策略探索

竖笛以其结构简洁、排孔科学、携带方便、价格低廉、易教易学等特点,得到了广泛的认可,竖笛教学中以学生为主体,倡导师生互动、引导学生参加音乐实践,将课堂化为舞台,给学生提供自我表现的机会,提高学生的审美能力,对发展学生的音乐创造性思维有着极为深远的意义.     

竖笛在音乐教学中的作用

学习竖笛是音乐教学中的重要内容之一,它有助于培养学生的音乐兴趣,提高学生识谱、合唱和创编能力,开拓学生的音乐视野,在教学中达到事半功倍的效果。     

快乐笛声润德育

创建艺术教育特色学校活动,是全面贯彻教育方针,落实《学校艺术教育工作规程》的重要举措,对于巩固艺术教育在整个基础教育中的地位,充分发挥艺术教育特有的教育价值,具有示范和导向的作用。按照东丽区教育局一校一特色的办学理念,泥沃小学开展以竖笛为主的民乐教学,改变过去简单的学生音乐教学模式,以适应了培养21世纪创造型人才的需求。     

样品审查怎能先明审,再暗审?

案情回顾S招标代理机构受某省教育厅委托,就该省农村义务教育薄弱学校改造计划音体美卫设备购置项目组织采购活动。其中第11包、12包为音乐综合部分,招标品目为竖笛、成套打击乐器、节拍器、小军鼓、木琴、吉他、爵士鼓等乐器,采用综合评分办法进行评审。共有11家供应商参加了第11包、12包投标。开标当天,评标委员会专家对各投标商的展示样     

音乐教学中的艺术修养和审美教育

新颁布的基础音乐教学大纲,确立了新世纪新的音乐教育观.它不再以传授音乐知识、音乐技能为主要目的,代之以情感教育、审美教育为核心.因此,我们也称当代的音乐教育为"音乐审美教育".新课标以音乐艺术为载体,以审美教育为核心,提高学生的艺术修养和审美能力,形成健康的审美观,培养学生的创新精神和实践能力.因此,充分认识"审美教育"这一核心是音乐教育的关键所在.下面结合新颁布的<音乐课程标准>,就音乐教学中的审美教育谈些肤浅的看法:     

综合大学《中国音乐史与欣赏》教学方法探微

以理工学科为主导的综合大学,通常设有若干学生业余艺术团社,但对于大多数普通的学生来说,平时接触人文艺术的机会较之其他学校仍相对较少.因而,让学生感受艺术继而走进艺术,接近音乐、体会音乐,从而热爱音乐,就显得十分必要,音乐历史与音乐欣赏课就是达到这一目的的重要途径.     

让学生在享受音乐中学习

音乐能在一定程度上缓解学生的学习压力,并能给他们以精神上的享受,因而学生对音乐课是情有独钟的.但由于老师墨守成规的教学方法使得学生对音乐课失去兴趣,甚至产生抵触情绪.那么怎样才能让学生真正享受到音乐的美妙与神奇,从而激发他们的学习兴趣,提高他们的音乐素质呢?我认为只有让音乐课堂变得生动活泼、丰富多彩,才能让学生放飞心情,在欢快和谐的气氛下积极的投入到音乐所要表达的意境当中,去深刻的感受音乐、理解音乐、进而表现音乐.并以此来陶冶学生的情操、净化学生的心灵、健全学生的人格,提高他们的音乐素养使他们更加热爱音乐、热爱学习、热爱生活,并为今后的音乐学习打下坚实的基础.     

如何培养高校学生的音乐兴趣

音乐兴趣是学生认识音乐、学习音乐、热爱音乐的巨大动力,是提高教学效率的重要因素.在音乐课程教学中,应该把培养学生的音乐兴趣放在首位,采取多种形式激发学生的音乐兴趣,达到育人目的.     

谈学生音乐表现能力的培养

音乐表现能力是实践性很强的音乐学习领域,是对音乐综合素质的运用、外显和表现,是培养学生音乐审美能力和创造能力的重要途径,也是提高学生素质、能力的过程.学生的音乐表现能力在学生的音乐学习过程中起着十分重要的作用.要从兴趣、技能、实践、评价等多种渠道促进学生表现能力的提高.     

关于提高非音乐专业学生音乐素养的研究——以浙江财经大学东方学院为例

通过对浙江财经大学东方学院学生音乐素养现状的调查,分析非音乐专业学生在音乐知识、音乐态度、音乐素养教育方面的不足,并针对提高学生音乐素养的重要性,提出加强音乐素养教育的措施,从而培养学生的审美鉴赏能力,营造良好的校园音乐艺术氛围.     

对中学音乐教学中创新教育的思考

创新教育是深化教育改革、全面推进素质教育的必然要求.本文从中学音乐教学中创新教育的必要性出发,从教学情境、课堂气氛、学生兴趣、教学效果和音乐实践五个方面来论述音乐课程教学改革中的几点做法,指出要注意培养学生的创新精神,让学生在音乐中自由想象,去尽情地感受音乐、创造音乐、表现音乐,从而陶冶情操,获得审美体验.     

听写训练中需要克服的心理现象

听写训练是视唱练耳教学中不可缺少的重要环节,它是培养和检验学生音乐感知、音乐理解、音乐记忆和音乐运用能力的有效方法.由于听写训练需要把听觉感知转换成视觉图象,所以在视唱练耳学习中难度非常大.经过分析发现听写训练时学生常常被某些心理所困扰,本文将对它们加以阐述,同时提出解决问题的方法,试图为视唱练耳教学提供些许参考.     

听写训练中需要克服的心理现象

听写训练是视唱练耳教学中不可缺少的重要环节,它是培养和检验学生音乐感知、音乐理解、音乐记忆和音乐运用能力的有效方法.由于听写训练需要把听觉感知转换成视觉图象,所以在视唱练耳学习中难度非常大.经过分析发现听写训练时学生常常被某些心理所困扰,本文将对它们加以阐述,同时提出解决问题的方法,试图为视唱练耳教学提供些许参考.     

让音乐属于每个孩子——兰州市特色艺术教育基地的实践与探索

音乐,在我们的生产、生活中无处不在,它具有陶冶情操、净化心灵、提升审美、自娱自乐、振奋人心等积极作用.音乐教育,更有促进学生健康成长、情感体验、沟通情感、调节情绪、塑造品质、促进和谐等功能.为了让有趣的音乐学习和活动教育促进学生快乐成长,促进学生在自主、合作、探究中提高音乐学习效能,不断提高师生文化素养和创新能力,兰州市第十四中学依托“音乐教育的传统学校”“全国科学教育实验基地”“高校和艺术团体的教学实践与生源基地”“甘肃省普通高中音乐新课程学科教学改革研究与实验基地”等载体,打造学校精品课程,完善音乐学科课程体系,逐步确立了“让音乐属于每一个孩子”的办学理念,形成了特色鲜明的“追逐艺术梦、启迪真善美”的艺术教育特质,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础.     

跨越多彩文化读懂音乐之美——浅议高中音乐欣赏教学中相关文化的导入

音乐是一种文化现象,它与人们的社会生活、历史发展、民族传统、地方习俗有着紧密的渊源关系.因此欣赏音乐应该有强烈的文化意识.从某种意义上说,音乐教学实际上也是音乐文化的教学,离开了文化,有效的审美就很难达成.在进行音乐教学实践中适当导入文化是教学中不可或缺的.文化的导入不仅能帮助学生加深对音乐知识的理解和掌握,加强学生的文化意识,更重要的是能在一定程度上帮助学生避免在跨文化审美中因不懂相关音乐文化而有可能引起的一些尴尬乃至冲突.     

从审美角度谈中学音乐欣赏课教学

音乐教学是美育的组成部分,中学音乐教学既要遵循美学原理,又要关注学生主体的发展特点和审美心理变化,基本策略是:针对七年级学生,培养音乐素养是培养审美的根本途径;针对八年级学生,注重音乐作品内容分析,为"鉴赏美"做好铺垫;针对九年级学生,用音乐本身的"美"感化学生.     

流行音乐在高校教学中的新思考

流行音乐进入高校课堂,改变了以往传统音乐的教学,其独特的教化功能,对学生个体内部和外部发展起到重要作用,更有利于培养和提高学生的音乐素养.也为音乐课堂教学提供一种新的教学模式.本文通过探讨流行音乐的教化功能、该课程在高校素质教育中的意义,分析其在高校教学中的重要性和必要性.     

以情境促体验，培养音乐学习能力

在小学音乐教学的活动中教师要善于为学生创设各种生动具体的学习情境,让学生在音乐学习活动中运用多种感官自主参与,体验音乐知识的形成过程,拓宽学生的音乐视野,激发学生的音乐情趣,使学生能够积极主动地学习、掌握和运用音乐知识,促进学生在音乐活动中学习能力得到动态生成。     

浅析青年学生音乐欣赏能力的培养

通过研究和探讨,有针对性地选择教学内容、引导和激发学生联想和想象、创设音乐欣赏意境等方法途径,充分调动学生学习欣赏音乐的积极性,使学生把音乐理论与音乐实践相结合,从而取得较好的教学效果.     

提高大学生音乐记忆力摭谈

音乐记忆是指人在经历听音乐的过程中对音高、音强、节奏、音色等所形成的音乐在头脑中留下痕迹,并在一定的条件下以经验的形式重现出来.音乐记忆是每一位音乐的学习者、从事音乐专业的表演者及音乐教育者所必须具备的能力.但是,在目前的高校音乐教学中,许多学生在歌唱时不能完整而准确地将每首歌曲演唱出来.分析其原因,其中最重要的就是学生没有掌握歌唱的记忆法.