论戏曲艺术的社会职能和艺术欣赏

我们强调了戏剧艺术的社会职能,是说它决定着戏剧艺术的内在价值,原因在于某些戏剧艺术工作者存着忽视甚至不承认戏剧艺术的社会职能的倾向。然而,戏剧艺术的审美价值毕竟是艺术社会职能得以发挥的必要形式。     

拙论戏剧舞美设计的本质及任务

曹禺先生说“没有舞台美术,就没有戏剧”。足见舞台美术在戏剧中的重要地位。为了更好的服务与戏剧,更好的为戏剧发展发挥应有的作用,作为我们舞美设计者,必须对于舞美的本质有足够的认识,也才可以更好的服务与戏剧。     

话剧有搞头

＂如果我们跟家长讲,将来要去学戏剧和表演,是要被打断腿的。＂台下一片哄笑。但对于台湾的戏剧工作者来说,这不是笑话,是真实的生活。     

浅谈戏剧艺术的特征

关于戏剧的概念，据说是经历过很长时间的讨论，才得出一个比较完整的定义，这个定义就是：“戏剧是演员在舞台上扮演给观众看的那个已经做过专门安排的故事。”在这个定义里，规定了戏剧中三个必不可少的先决条件，即：（1）要有扮演人物的演员；（2）要有表演的场所——舞台；（3）要有欣赏表演的观众。这三个条件包含了戏剧艺术的全部内涵，因此，我们要想总结出戏剧艺术的特征，     

浅析中国音乐剧——《雪狼湖》

在这个音乐、舞蹈与戏剧共同迅速蓬勃发展的时代，我们中国的老百姓已经不仅仅满足于欣赏那些独立存在的歌曲、舞蹈与戏剧，而是要去追求一种新新事物，并且这种新事物一定要满足一种歌舞戏三位一体的形式，这种对于我们中国人来说比较新鲜的产物正是本人要去研究的中国音乐剧。     

基于艺术的创新

当人们谈到艺术的时候,首先想到的是,艺术是能让我们每天去享受的东西。的确,艺术能够让我们的生活更美好,比如我们听音乐,看电影,看戏剧,又或者我们只是出去散散步,如果周围环境非常好,我们的心情也会因为其中的艺术带给我们的享受变得非常美好。     

戏剧创作中的舞台美术创作

戏剧作为综合艺术,其创作主要包括编剧、导演、演员和舞台美术等部分.戏剧舞台美术作为戏剧创作的一部分,虽从属和服务于导演及演员,但和其他部门一样在戏剧整体创作中起着非常重要的作用.一部戏剧作品的优劣高下,就取决于在导演统领下各部门创作人员的创作水平.因而,舞台美术的创作设计在戏剧的整体创作中,同样起着举足轻重的作用.     

现代中国的编剧理念

20世纪是中国戏剧格局发生重大变化的世纪,同时也是戏剧编剧观念发生重大变化的世纪。导致戏剧观念发生重大变化的动因,并不是、或主要不是王国维《宋元戏曲史》发端的现代戏剧学术研究,虽然这种具有现代形态的戏剧研究方法与著作的出现对于中国戏剧的学术发展而言十分重要。也确实在相当大程度上改变了人们对中国戏剧的理解．但这样的变化要真正及于编剧领域．还需要许多中介环节;     

戏剧创作中的舞台美术创作

戏剧作为综合艺术,其创作主要包括编剧、导演、演员和舞台美术等部分。戏剧舞台美术作为戏剧创作的一部分．虽从属和服务于导演及演员。但和其他部门一样在戏剧整体创作中起着非常重要的作用。一部戏剧作品的优劣高下．就取决于在导演统领下各部门创作人员的创作水平。因而,舞台美术的创作设计在戏剧的整体创作中。同样起着举足轻重的作用。     

增强现实技术在儿童戏剧游戏中的应用研究

作为一种新兴技术,现实技术在儿童戏剧游戏中的应用潜力日渐凸显。文章首先梳理了增强现实技术在儿童教育中的应用现状,进而阐述了增强现实技术应用于儿童戏剧游戏的优势,最后依托增强现实技术特性,结合儿童身心发展特点,构建增强现实技术应用于儿童戏剧游戏的策略。从而全方位提高儿童对戏剧游戏活动的满意度和感官参与度,最大限度地发挥戏剧游戏的教育价值。     

20世纪后20年中国先锋戏剧语言衰落现象研究

中国当代先锋戏剧语言,从80年代的繁荣到90年代的衰落与变形。这个现象背后除了创作自身不景气之外,西方现代理论和戏剧观念的对剧本文学的贬低、对文字意义的消解,以及当代中国社会的市场化、商品化带来的视图化也都是影响因素。中国先锋戏剧80、90年代的裂变,是先锋戏剧脱离政治、主流话语后,追逐自我艺术家园的过程,裂变带来语言娱乐化、狂欢化、庸俗化、游戏化以及受贬低现象,是彻底告别启蒙主义、消解启蒙意识,坠入到无意义的"玩"的倾向的表现。先锋戏剧能够对语言、动作,对现实主义、浪漫正义、现代主义的态度更加兼容并包,择善从之,形成多元多彩的先锋戏剧格局,才是对先锋戏剧、对戏剧更有利的事情。     

戏剧与影视,共显光辉

从舞台剧到影视剧,戏剧的形态样式虽然在发生变化,但是真正的戏剧精神却同样得以传承下来。戏剧与影视共同发展,融合各自特点,共显光辉。     

“陇东怪才”的小戏情

＂杨建国的剧作《三人轿》荣获第六届中国戏剧文学奖一等奖。＂＂不简单啊!这是他连续三届三次获此殊荣!＂＂在2005年第四届中国戏剧文学奖评选中,他的小戏剧本《舅整外甥》《税费风波》分别夺得二、三等奖。在2007年第五届中国戏剧文学奖评选中,他又以小戏剧本《抬轿》荣获一等,     

关于舞蹈和戏剧同化与异化倾向的研究

舞蹈和戏剧之间的关系是当前社会的热点话题,本文认为二者之间不是绝对的同化关系,而是异化的同化和同化的异化。本文从历史、美学以及戏剧机制僵化多种角度分析了舞蹈和戏剧异化的同化倾向,并分析了舞蹈和戏剧同化的异化倾向中应注意的问题。     

水墨丹青映脸谱——画家龚思全川剧人物画浅议

几十年来,老画家龚思全在川剧舞台美术设计上,默默无闻地收集和整理出上千幅川剧脸谱图稿,为传承川剧舞台艺术作出了具有深远意义的贡献.同时,他还根据自己十分熟悉的戏剧人物形象,画出了百多位戏剧人物以及三国戏剧人物系列画,受到国内戏剧界的广泛赞誉、好评和广大爱好者的喜欢. 我反复观赏龚思全笔下的水墨戏剧人物,领略其曲折变化的戏剧情节和丰富多彩的笔墨情趣.     

地方高校戏剧影视表演专业应用型人才培养的问题与解决策略探析

近些年我国戏剧影视行业蓬勃发展,很多高校以此为契机纷纷开设戏剧影视学类专业,并且在戏剧影视学高层次人才的培养方面做出了很多探索和努力,但从目前人才培养的总体情况来看,戏剧影视学类专业的教育教学还存在很多问题与不足。文章从人才培养目标、实践基地建设、师资队伍建设三方面分析了地方型高校戏剧影视表演专业教育教学过程中存在的一些问题,并针对存在的问题,提出了几点解决策略。     

影视戏剧文学的特点与欣赏

影视戏剧文学与其他方面的文学作品的体裁有着很大的区别,影视戏剧文学具有很强的冲突性和表演性,其中的台词部分更是具有动作性以及个性化。影视戏剧文学的剧本非常重要,要欣赏影视戏剧文学就必须要了解剧本,熟悉剧情;找到剧情的发展线索,并且明白剧本中的矛盾冲突是什么;还要抓住人物的性格,以及语言等等。     

1900-1920年外国戏剧作品译改述略

1900-1920年,西方文化及观念大量传入中国,掀起了翻译外国文学作品的高潮,编译外国戏剧作品也是其中之一。内容上,初期的编译戏剧作品情节与中国传统戏剧相似,但也有作品保持原著的风格。从原著来源看,编译作品所涉国家众多,并受部分国家影响较大。从编译者来看,当时的许多编译者不仅译编戏剧作品,也涉足其他文学领域。     

大转折——先跌后涨翻云覆雨的体验

即便汇聚埃斯库罗斯和阿里斯托芬的心智和才华，也无法描绘2008年中国、中国企业和中国人所经历的戏剧转折，这就是未来多少年后，回想2008，我们和您一样无法平静的原因。     

戏内戏外的双重镜像:《哈姆雷特》中的时代和民族文化特点

亨利七世缔造的都铎王朝是英国封建王朝统治的鼎盛时期,而生活在都铎王朝时期的莎士比亚又代表了文艺复兴戏剧的最高成就。本文谨从莎士比亚戏剧《哈姆雷特》中寻觅与与当时的戏剧生态紧密相关的时代和民族文化印记。