惠安女服饰元素在现代服装设计中的应用

惠安女地处我国福建东南沿海一带,以其独特的地理位置和服饰形态,备受外界的关注。本文作者通过对惠安女服饰元素的调研以及相关文献的查阅,主要从惠安女服饰概况,惠安女服饰的特点等方面展开论述,并结合当下服饰流行趋势,分析惠安女服饰原素在现代服装设计中的应用。     

浅谈惠安女服饰文化的继承与发展

惠安女服饰作为汉族服饰中独树的一帜名扬四海。由于惠安女服饰的独特,在福建旅游文化中占有极其重要的位置,但是越来越多惠安民众已经不再是惠安女服的穿着者、欣赏者、继承者了。惠安女服装在年轻的惠安女中逐渐淡漠出去了。本文针对惠安女服饰逐渐淡出穿着者的成因,提出了惠安女服饰文化继承与发展的几条意见措施。     

惠安女服饰文化元素的探索与应用

惠安女服饰文化可谓是中国服饰文化的一朵奇葩,以其特有的服饰形态活跃于福建惠东半岛海边T台上,本文作者通过对惠安女服饰文化的调查以及相关文献记载的查阅和实地考察,主要从惠安女服饰文化的渊源,以及惠安女服饰展开论述,并结合现实,分析惠安女服饰元素在现代服装中的应用。     

中国古典服装色彩搭配原理——以唐代女装为例

唐代服饰传承中国传统服装色彩搭配特点——配色在协调色与对比色组合中追求和谐,对现代服饰有潜移默化的影响。我们通过研究、继承和发扬中华优秀服饰文化,借鉴古代设计中审美元素,来为我们设计提供新鲜养分。     

传统淮剧服饰的程式性装扮与创新设计研究

淮剧诞生于苏北平原、盐淮水乡,承载着不同历史时期丰厚的地域文化,作为江淮地区的地方戏剧种,以往的研究主要集中在曲目、唱腔、音乐、传承与发展等方面,但对淮剧服饰的研究甚少,为此,笔者在田野调查与理论分析的基础上,结合地方历史文献、风俗习惯、淮剧剧照等分析了淮剧服饰的程式性装扮,并对淮剧在传统戏曲艺术观念与现代人文精神的认同中勇于变革,进行服饰的创新设计展开了研究,服饰的研究可以透视出江淮地区的民俗文化,对淮剧的传承与发展起着促进作用。     

非遗保护视野下蜀绣引入服饰设计教学的探析

基于非遗保护与设计教育相结合的理念,探析蜀绣引入服饰设计教学的意义,提出蜀绣引入服饰设计课程体系的初步构想,对传统技艺传承与当代设计教学的结合具有积极意义。     

京剧服饰图案在丝巾设计上的运用

京剧服饰艺术蕴藏着浓厚的历史文化底蕴,以其独特魅力展示着自己,并且逐渐为大众所喜爱。而京剧服饰图案作为一种装饰性元素,不断地被运用在现代各种设计当中,美化并影响着现代人的艺术审美和品位。文章研究并分析了京剧服饰纹样的取材来源与色彩特点,对京剧服饰纹样运用于丝巾设计中的方法进行了尝试性探索,并分别提取了京剧服饰图案的素材、构图形式与色彩,与丝巾设计相结合,既达到了对现代丝巾设计的创新,又实现了对中国京剧服饰文化的传承,充分体现了时代与历史的完美融合。     

缀做衫的结构及其机能性研究

缀做衫作为福建惠安女的一种特定服饰,它由清末时期的接袖衫传承和发展而来,形成衣身短小,上紧下松的款式风格和多分割、多拼接的结构特征。本文主要从结构领域入手,运用实物标本与文献资料相结合的研究方法,对江南大学民间服饰传习馆所藏的一款缀做衫进行结构复原工作,根据复原结构图,来研究缀做衫的结构机能性。研究表明,缀做衫的结构设计手法满足"服装机能性"的实用、好用和美三个层面,即前后中破缝与节省面料的"经济实用性",袖子和衣长的"劳作便利性"、紧胸和宽下摆的"卫生舒适性",表现视觉形式美感的分割和拼接,以及"压胸突腹"审美取向等诠释的民俗文化寓意。     

关于当代汉服设计的思考

作为体现中华民族传统服饰特征的服饰——汉服,越来越受到人们的瞩目。要使其更富有时代感和生命力,真正作为公众认可的代表中华民族服饰形象和中华民族服饰精神的服装形制代代传承,就不得不面对汉服创新设计的问题。本文力图从几个方面来探讨汉服创新设计的问题,从而为提升当代汉服创新设计的效果服务。这几个问题涉及到东西文化的融合、新的设计理念、新材料的运用等多种元素。     

基于文化自觉的非物质文化在服饰设计中的创新与应用研究——以温州为例

为了促进温州地区非物质文化遗产的传承与保护,通过文献、书籍、网络等渠道对温州地区的非物质文化遗产项目资源进行搜集、整理,提出将非物质文化遗产引入服饰设计中,本文以服饰艺术设计为切入点,以点带面,进行深度研究与开发,给以非物质文化遗产为主题的服饰品产品研发提供行动指南。