传统艺术精神影响下的中国意象性油画

早期中国画家在学习西方油画的过程中,提倡中西融合的绘画理念并付诸实践,形成了早期中国油画的风貌。及至今天中国油画还部分地呈现出意象性的特征及对现实主义题材的描绘,这种独特的表达方式与中国传统的艺术精神有着千丝万缕的联系。     

从“豪宅”与“行画”论油画消费

随着经济的发展,中国的豪宅多了起来;随着油画艺术的升温,行画也成了中国独特的一种文化产业。豪宅,是先富起来的一批人财富与地位的象征;行画,是没有多大艺术价值、较为低廉的的商业油画。     

当代油画艺术作品中农民工形象特征

艺术家以具有审美价值的艺术语言,真实地再现客观现实生活,突出地表现主观的思想感受。二十世纪九十年代至今,中国油画艺术家在表现农民工形象时,由于社会背景、艺术背景不同,创作主体的审美追求价值取向不同,表现农民工形象的形式、方式也就不同,当代中国油画艺术中的农民工形象因而也呈现出不同的特征。     

简论油画创作中的“设计”性表现

油画与设计作为两种不同的视觉表达形式,在艺术现代化的进程中彼此影响、交互发展,非绘画性设计因素的介入使油画创作呈现出复杂的形态样式和鲜明的设计审美性格,油画创作中的＂设计＂性表现,极大地延展了油画的图像内涵,丰富了油画的艺术语言,是解读当今油画多极、多向发展独具价值的创作实践。     

传统＋现代，现代木版年画走出国门

木版年画，是我国特有的一个具有独特魅力的艺术门类。它以各种板材为创作介质，用生动的线条和色块表现生活、表现美。其内容多是涉及辟邪纳福、民俗风情、历史故事等众多题材。这些年画精美有致，充满浓郁的乡土气息。版画与中国画、油画、雕塑在我国的艺术领域享有同等重要的地位，它们共同构成了称雄中国美术界的四大门类。     

论油画作品的艺术语言

一幅油画作品若要有很强的艺术感染力,那么是否有其独特的艺术语言就相当重要。本文主要从作品观念、色彩语言、造型语言三方面,分别阐述了油画具有艺术感染力的关键因素。油画作品是否具有艺术感染力,取决于这些要素的是否恰到好处的运用。     

油画中睡美人的表现艺术研究

研究了西方油画作品中睡美人的表现艺术,把其表现艺术大致归纳为三类,即:拟人化或拟神化的表现法;带有明显享乐主义的艺术表现手法;通过表现或直接再现视觉感受的艺术表现法。通过实际油画作品分析了各种表现方法的特点、艺术成就和局限性,指出认识与欣赏油画睡美人表现艺术的方法和睡美人题材油画作品的发展方向。     

明清之际西方油画在中国宫廷的发展与传播

明代是西方油画传入中国的初期,油画创作带有浓厚的宗教色彩;18世纪至19世纪传入中国的油画趋向多元化发展,带有鲜明的政治经济特色.     

浅谈李培庚及其桂林山水油画

李培庚先生的人生是艺术的人生。他的艺术人生中有两个重大的贡献:一是撰写了《美学批判大纲》,提出一系列有关美学的独特见解,在美学研究史上作出重大贡献;二是他创作的桂林山水油画不仅实践了他的美学理论,还在油画民族化问题研究上有积极探索。李培庚先生一生追求真理,不随波逐流;他淡泊名利,将一生创作的30幅桂林山水油画和30幅素描无偿捐赠给家乡人民,由桂林博物馆永久收藏。他永远是家乡人民敬重的艺术家。     

周恩来领导艺术探微

周恩来是一位伟大的无产阶级革命家、政治家、军事家和外交家，在长达半个多世纪的政治生涯中，始终处于党和国家的核心领导地位，长期集决策者、指挥者和执行者于一身。他以渊博的学识，深邃的思想，超人的才智在中国乃至世界政治舞台上展示了其卓越才能，为党和国家立下了不朽的丰功伟绩。他的领导艺术博大精深，是留给我们的一份极其宝贵的精神遗产。     

李渔戏曲理论的艺术辩证性解读

李渔是中国古代名的戏曲理论家。他的戏曲理论集自己丰富的戏曲实践经验和古代戏曲理论之大成，能够从作法、结构、题材、曲、填词、宾白、导演、搬演等方面揭示戏曲的普遍辩证规律，详细阐明自己的独到见解，充分体现了他的戏曲理论具有艺术哲学性质和美学创造价值，对促进古代戏曲的健康发展有着积极意义。     

论现实主义油画的社会功能

现实主义油画作为油画的一个分支,无论在欧洲美术史还是中国美术史上,都曾有过非常重要的地位。究其原因,除作品本身的艺术性外,还在于现实主义油画有着重要的社会功能,了解其社会功能对我们进一步认识现实主义油画有非常积极的意义。     

蒋蕙绘画作品

蒋蕙（1981-），江苏无锡人，毕业于江南大学艺术学院美术学专业。现为无锡商业职业技术学院艺术设计学院教师，研究方向为油画、思想政治教育。     

内容与形式的完美统一

日前，著名青年油画家陈和西的《乡村风景油画展》，不但受到美术界业内权威人士的好评，而且受到参观画展的社会各界人士的普遍赞誉，实实在在地在省会长沙文化艺术界产生了不小的轰动效应。作为陈和西的老校友，当我在展厅里留连往返地反复欣赏他那一幅幅乡村风景油画的时候，我感到灵魂上得到了净化，精神上得到了满足，并产生了一些与陈和西画展有关问题的联想与思考。     

从百年历程看中国油画民族化的形成

油画这一“舶来品”经过百年的中国之旅已由“模仿”、“结合”走向了现在的“自我”独立,“中国油画”标立了中国当代艺术的国际形象,体现了“本土民族”在“全球化”中的独立性。     

生生不已的道德园地和艺术意境——宇宙、生命、艺术三者在方东美生命美学中的关系

方东美的生命美学把时空作为最基本的文化符号，他承继中国古典美学的理念，视宇宙为道德与艺术的境界，以生命为中心，宇宙、生命、艺术三者之间形成双向回流互创不息的积极互动关系。这种融道德与艺术为一体的美学追求，体现出中国生命美学迈向现代的独特形态，优劣都很明显。     

总经理原是日本版画家

日本专业版画家、佐竹机械(苏州)有限公司总经理，横山隆雄集这两个截然不同的角色于一身。在中国任职的横山隆雄，8小时之内，是企业经营者，8小时之外，陶醉于版画艺术创作。尽管身处异国他乡、语言不通，然而，在版画的发源地中国，他如鱼得水，以版画作为独特的名片，用艺术抒发情感，与客户交流，过     

感悟本土艺术 创造民间大美——评画家刘双全的近期创作

刘双全先生是一位靠自学走出来的中国画家，其父乃九疑山下一位民间艺人，能绘能塑、善扎纸马。刘双全从小耳濡目染、受到启蒙，把父亲收藏的粉本临写描摹、刻板剪纸，小小年纪就成了父亲的帮手。后来，他走上了绘画道路，致力于美术事业，长期在舜葬圣地九疑山、瑶族故地千家峒笔耕墨耘。上万幅速写，上千幅创作，数十件全国获奖作品记录着他的勤奋与收获，他也由一位乡土艺人步入中国美术家行列。     

刍议具象表现主义油画与中国传统绘画精神的融合

具象表现主义和中国传统绘画有着许多共同的表征，在中国发展有其适宜的土壤，因此，对于中国具象表现主义油画家来说．当油画不再拘泥于技巧而强调思想内涵，谋求自己绘画语言和风格的时候，从传统中寻找作品新的灵感也就成了必然的选择。艺术家自觉地借鉴中国传统绘画精神，将西方的“表现”同中国传统美学中的“意象”进行融合，取得了不俗的建树。     

浅谈油画中的色彩美与情感表达

油画艺术的表达亘古不变的是以人物、静物、风景为对象的。然而静物和风景它们的本身是没有情感的,是画者在绘画的过程中将自己的情感赋予到画面上。而当你面对一个人物的时候,你可以从他的眼神、肢体语言中读懂他的内心情感。一点点微妙的变化都可能让你感受到人物对象的情感发生了变化。古往今来的大师们创造出来的传世佳作有许多都是人物画。而对象的到底在想什么,每个人都会有自己的不同感受,它也是一直是画面令人回味无穷的原