宁夏泾源回族"踏脚"舞蹈的调查研究与保护

通过我们对回族舞蹈的深入了解,位于宁夏泾源地区的回族"踏脚"舞蹈正面临着失传、濒临灭绝的危机,同时在全国深入开展保护非物质文化遗产的工作大潮中,宁夏泾源县的回族踏脚由于地位的重要性,已经被全国列为非物质文化遗产项目.我们所研究的这一项课题就是为以后填补中国民族民间舞蹈课程回族舞蹈教材提供了有价值的理论依据和方法,同时也是很好的发展和保护回族优秀舞蹈文化的重要体现.     

浅论舞蹈教学之"口传身教"

舞蹈是一种美的教育,通过真、善、美的舞蹈形象浸透人们心田,感染着人们的思想、品质、情感.古代学者们强调"乐声之入他深,其化人也速."     

英歌舞潮汕人如何讲述梁山"老炮儿"的故事

英歌,也称秧歌、莺歌,是一种融舞蹈、南拳套路、戏曲演技于一体的民间广场舞蹈.广泛流传于潮汕、福建、台湾等地,尤以普宁、潮阳最为盛行,相传是由梁山泊好汉化妆卖艺攻打大名府营救卢俊义的典故转变而来.     

论舞蹈思维对舞蹈创作的作用

舞蹈创作的过程实际上是舞蹈思维的运用过程，过程中需要舞蹈的动作思维和形象思维，二者紧密联系、缺一不可。本文首先阐述舞蹈思维的理论基础，然后分析舞蹈思维中的动作思维与形象思维在舞蹈创作中的作用，来说明舞蹈创作中动作思维和形象思维都是不可缺少的思维方式，它们是对舞蹈思维理论的积极探索和发展，对舞蹈创作具有重要的意义。     

如何提高文艺团体舞蹈演员的专业能力

舞蹈是表演艺术，从舞蹈艺术事业的总体来看，舞蹈创作、舞蹈教育发展的成果，最终要体现在舞台上，体现在舞蹈演员的表演中。文艺团体是深入到群众中去的，它们直接与群众有着密切联系，提高舞蹈演员专业能力是文艺团体舞蹈事业发展的必要条件和重要基础，结合艺术类高校舞蹈专业的教学优势，改进文艺团体舞者专业能力，提出科学性的具体措施和有效方法，其结果会使舞蹈演员进一步增强舞蹈表现力和专业综合素质，能够充分在舞台上塑造出优美的、生动的舞蹈形象，并对观赏者进行审美陶冶和艺术感染。     

对健身舞蹈开展现状的调查与分析

健身舞蹈是一种健身健美操与舞蹈相结合的艺术形式,它是舞蹈的艺术性和观赏性与健美操的健身功能的结合体。健身舞蹈是以健身为目的,以音乐为载体,以舞蹈动作作为表现形式,是广大群众喜爱的集健体、健身、健心、益智于一体的一项有益的健身活动,调查发现健身舞蹈作为体育中极富锻炼价值的运动项目,深受广大群众的喜爱。文中在了解健身舞蹈的开展现状,通过各种方法对社区健身舞蹈的开展状况进行调查与分析,使得更多的居民参与到健身舞蹈的活动中来,让健身舞蹈在社区的发展中越来越好,越来越广泛,让更多的人了解到健身舞蹈。     

舞蹈形式的重要性

舞蹈内容与形式是舞蹈艺术的重要组成部分.舞蹈形式是舞蹈内容的外部呈现,决定内容存在的方式,它包括了舞蹈语言、舞蹈结构以及舞美设计等要素.舞蹈作品的形式美,体现在对舞蹈内容各要素的组合方式以及表现形态上,舞蹈形式是决定舞蹈质量的试金石,也是舞蹈家们为之奋斗终身的艺术目标.     

舞蹈编排的步骤与构思创作

舞蹈,是反映生活表达思想的一门艺术。编排舞蹈如同写文章一样,怎样开头,怎样发展,怎样结尾,结构上要层次分明,有对比,有轻、有重的舞蹈才耐人寻味。编排舞蹈要有好的舞蹈题材,好的音乐,编排有序的舞蹈构思及舞蹈的情境创造,最重要的更要有精炼的动作素材。舞蹈源于生活,又高于生活,最后又服务于生活。舞蹈是视觉形象,在舞蹈编排中,要注重与其他艺术相互联系。用别具匠心的结构、方法、画面,用具有鲜明色彩的舞蹈语言,创造一种意境,抒发人们的思想感情和表达人们的愿望和理想。     

浅谈舞蹈的种类与欣赏

艺术,是由各个不同的艺术品种所组成的.作为艺术之一的舞蹈,同样是一个非常广阔的天地,它也是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈所组成的.根据舞蹈的作用和目的,舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类.生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动;艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈.     

浅析舞蹈教学中学生的美感培养

舞蹈关感是人们对客观存在的舞蹈的美的一种主观的反应，它也是舞蹈关作用于社会生活和影响人们的情感与思想的中介。舞蹈美感是进行舞蹈审美活动和舞蹈创作的基础，如果一个舞蹈作品不能使人们感到美，那么这个作品就不会被人们所喜爱。因此在舞蹈教学中关感的培养具有十分重要的意义，现就如何强化舞蹈美感训练做一些探讨。     

论舞蹈实践和鉴赏心得

舞蹈欣赏是人们观看舞蹈表演时产生的一种精神活动.这是对舞蹈作品的感受、体验和理解的全部过程.在欣赏舞蹈作品的过程中,观众往往会接触到自己的生活和情感经历,从而唤起观众的情感共鸣,唤起记忆中的相关印象和体验.本文主要介绍了舞蹈的几个特点.     

怎样培养舞者的音乐素养

一、音乐在舞蹈中的重要作用 音乐在舞蹈艺术中的作用是至关重要的。“音乐是舞蹈的灵魂”，音乐通过节奏、节拍限定舞蹈动作的时值和速度，更通过生动的艺术形象及其包含的思想内容成为演员进入角色和情感表达的重要工具。音乐展开的过程也是舞蹈演员情绪展开的过程。     

浅析马克思美学观点在舞蹈编创管理中的作用

舞蹈编导是艺术创作的主体,也是舞蹈美的创造者.马克思美学观点对舞蹈创编具有极大的启示.本文通过实践是舞蹈美的源泉、舞蹈编导在本质力量对象化中创造美、舞蹈编导按照美的规律进行创编三个方面进行探讨与阐述舞蹈编创中对马克思美学观点的运用.     

探析高职院校舞蹈教育

舞蹈作为美的表现,长久以来,舞蹈一直受到人类的青睐。将舞蹈和教学相结合,也屡见不鲜。现如今,德智体美教育共同发展,舞蹈教学在教育界也发展迅猛。因为舞蹈教学的优势显而易见,它不仅可以陶冶学生的情操,还可以传播舞蹈文化、提高全民素质。舞蹈教学集技巧性与实践性为一体,是一门高职素质教育,是高职院校素质教育的重要组成部分。     

如何培养舞蹈艺术表现力

古往今来，人们总是把舞蹈作为表达情感的最好方式，舞蹈的表现力、感染力，则是来自舞蹈内在情感的动力，如果没有内在情感的表现，任何舞蹈都是将是苍白无力，没有生命．身体只是舞蹈的物质载体，心理却是使舞蹈有意味的形式，舞蹈是高于生活与现实一定心理距离的有意位的形式和意识形态．     

民族舞蹈对民族文化的传承规律及发展趋势探究

中国在悠久的历史发展过程当中,各个民族的也在自己的发展当中形成了一个特别的文化历程:舞蹈文化。民族舞蹈是人们在自己民族的生活当中沉淀下来的文化结晶,其经历了时光的磨砺,延续并发扬了舞蹈本身所具有的特色精神文化。这直观地反映出了舞蹈文化的多样性,或高昂、或含蓄、或细腻的舞蹈音律和肢体语言,向世界展现出了我国民族舞蹈文化的精髓。然而,我国的民族舞蹈文化在后续的传承和发扬当中,遇到了各种的问题和难度,严重地影响了舞蹈文化的传承,所以,要加强对于这个问题的研究分析,让民族舞蹈文化能够发扬光大。文章主要针对民族舞蹈文化的特点,分析讨论如何继承和发扬民族舞蹈文化的策略,研究民间舞蹈文化的发展趋势。     

关于舞蹈教学规范化问题的研究与思考

舞蹈教学的规范化是舞蹈教育发展的主体,规范化的舞蹈教学是实现舞蹈学科科学性、思想性、系统性的前提。舞蹈教师不但要提高自身教育能力,更应该采取规范化的教学手段和教学方法,从学生的实际出发,实现舞蹈教学的规范化.并努力实现舞蹈学科的科学化、规范化。     

如何培养舞蹈艺术表现力

古往今来,人们总是把舞蹈作为表达情感的最好方式,舞蹈的表现力、感染力,则是来自舞蹈内在情感的动力,如果没有内在情感的表现,任何舞蹈都是将是苍白无力,没有生命.身体只是舞蹈的物质载体,心理却是使舞蹈有意味的形式,舞蹈是高于生活与现实一定心理距离的有意位的形式和意识形态.     

舞蹈音乐节奏与选配的新探索与思考

音乐作为舞蹈的三大要素之一,它是舞蹈的灵魂,对舞蹈的进一步发展具有极大地理论意义和实践影响。特定的音乐节奏赋予了舞蹈强烈的感染力和生命力,使人体达到最适宜的协调、动作富有美的色彩,使人在自娱中陶冶美的情操。基于舞蹈音乐的重要性,如何选择一种特殊的音乐则成为重要的课题。舞蹈音乐的节奏及其选配是相辅相成的,音乐的节奏是选配的基础,音乐选配的结果直接影响音乐的节奏。     

浅析校园舞蹈开展的现状及展望

校园舞蹈是艺术教育的一个重要分支，在提高学生艺术修养与身体素质方面，具有独特的价值和不可估量的作用。现从历届校园舞蹈大赛和校园舞蹈的现状着笔，要充分理解和拓展校园舞蹈教育的内涵，阐明提高校园舞蹈的地位的重要性，探讨新时期校园舞蹈教育工作的新方法。