中国古代书法赏析

赵孟頫（1254—1522），字子昂，号松雪道人，吴兴（今浙江湖州）人。在他身上集中体现了元代汉族文人士大夫的矛盾痛苦心态。 赵孟頫积极倡导古法，以“二王”为宗，并提出“结字因时相传，用笔千古不易”的著名论断。他广泛深入地学习古今各种书体，均以王羲之“不激不厉，而风规自远”的中和之美为旨归。     

“以诗为词”理论的再分析——“以诗为词”是否损害了词体的本性

<正>苏轼作为词坛的改革家,主要着力于要改变词作家们现有的观念即"诗庄词媚"的固有观念。他力图让人们把词放在同诗一样具有重要的位置的文学样式上,苏轼曾在他的作品《祭张子野文》说道"清诗绝俗,甚典而丽。搜研物情,刮发幽翳。微词宛转,盖诗之裔。"那么,这就说明,苏轼的词学观念认为词是由诗发展演变而来的,所以说,苏轼认为词在内容上也能像诗那样表达阔达的     

师从芒格

与芒格交往的这些年,我常常会忘记他是一个美国人,他更接近于我理解的中国传统士大夫,可以说是“商才士魂”的最好典范20多年前,作为一名年轻学生只身来到美国,我怎么也没有想到后来竟然从事了投资行业,更没想到机缘巧合有幸结识了当代投资大师查理·芒格先生。2004年,芒格先生成为我的投资合伙人,自此成为我终生的良师益友。这样的机遇恐怕是过去做梦也不敢想的。     

官钧窑瓷器与中国古代园林

在宋代五大名窑中瓷器中,钧窑瓷器的特色十分特殊。它的釉饰是于清雅、恬淡之中添以浮躁、炫耀的特色,经皇家渲染后达到淋漓尽致的程度。这种特色与中国古代园林的特色协调在一起,反映出封建统治没落的趋向,也反映出中国古代瓷器的审美特色从追求理性内向的美感向追求感性外向的美感过渡的趋向。     

郑板桥为什么不画梅花

郑板桥画的竹子最有名气，偶尔也画一些兰草菊花。唯独很少画梅花，郑板桥之所以不肯画梅花，并不是技艺不精，而是要给穷秀才们留下一条生路。 梅兰竹菊一直被古代文人成为“四君子”，也是文人士大夫和画家们重要的创作题材。比如说郑板桥，他画的竹子最有名气，偶尔也画一些兰草菊花。唯独很少画梅花，传承下来的有关梅花的作品，只有一幅《梅竹双清图》。他为什么不画梅花呢？原来这里面还有一个感人的故事。     

宋朝厨娘贵 常人用不起

在宋朝前，只有厨子、厨司、厨人等名称，皆指男人。厨娘之名，始于宋朝。宋朝汴京的小户人家。不重生男重生女。生女异常爱惜。及其渐长。因材施教，训练出各类“专家”，供士大夫家雇聘。名目共十种，第一种谓之“身边人”。面容姣好，灵慧善伺人意。富家翁非此“身边人”不欢，由此而成为妾侍，顺理成章之事。其中厨娘居末，但非极富贵之家不能用，因为用不起。     

公路桥梁发展与维护

一、公路桥梁形成与变迁公路桥梁最初形成有天生藤条作天梯形成的盘梯,天然浑成,形成自然的桥梁,人可以上去。又有地方官员士大夫投资募捐构造的官桥,它是通用的,谁都可以停留歇息,走马过卒,逢集逛会,交易买卖,也可以颁布政令,司仪大典。曾经的桥梁有大有小,有竹砖石,滕铁木,因材质抗压强度抗弯拉性能不同,其选择上会有针对性。历史上著名的赵州桥石拱     

谈北魏书法

一、北魏书法发展的历史背景 东晋至南朝的齐梁之际，正是我国汉字字体由隶书变为正书，正书又逐步推广到普遍应用的时期。当时士大夫以简扎相尚，其中王羲之在其不断书写实践的过程中把当时流行的由隶变楷，尚未成熟的正书字体写成了成熟流丽的正书。使书法艺术得到了空前的提高。但由于成熟的正书字体具备八法，要写好它比原来的隶书和不成熟的正书字体复杂得多。     

文人习禅与水墨渲淡

在唐代，习禅乃是一种人的时尚。禅的思想渗入到人士大夫人生理想与生活情趣中，由此在意识形态领域内形成了禅理与诗歌、绘画密不可分的局面，导致了绘画对墨法的研求，对韵味和意境的追求。这种追求便落在了以山水为自娱的“山水画”这一画科上，使得皴法和墨法孕育而出，最终导致“人画”破壳而出。