浅谈中国画的现代化问题

从技法上来说，中国画已经登峰造极，中西合璧、各种现代绘画艺术形式的掺杂运用，短时期内，难有大的变化和突破，也就是说，中国画技法层面的现代化早已经完成，甚至到了后现代阶段。中国画的现代化或者中国画的革命最大的可能和出路是传播方式，通过传播方式的革命和现代化．即使不能重现中国画昔日的繁荣与辉煌，也会给中国画找一条出路，让这个正宗的国粹不至于逐渐式微和没落。     

笔下静吹“中国风”——访著名画家胡永凯

名“海归”画家、中国美协会员、香港亚洲艺术家协会常务理事、香港新美术学会会长胡永凯先生近几年在国内画坛上誉声鹊起．其独特的“胡派”画风风行北京的众多画廊．追随甚多，成为国内独特的化现象。前不久．本刊记在多次承办胡永凯画展的云峰画苑和画家在北京的工作室对     

章草炳书文雅秀劲——观著名书画家章炳文佳作

章炳文（明子），一九三九年生，国家一级美术师，一九六一年在“江苏省国画院学习班”学习中国画、书法。师承胡小石、林散之、亚明、宋文治先生，曾任中国书法家协会创作评审委员会委员，中国书法家协会理事，中国人比政治协商委员会江苏省委员，江苏省文学艺术界联合会委员，江苏省书法家协会副秘书长，江苏省青年联合会委员，江苏省青年书法家协会名誉主席，南京市文学艺术界联合会副主席，南京市书法家协会主席，林散之书画艺术研究会副会长，江苏省国画院特聘书画家。     

潍坊之所以成为中国画都的内在气质

什么是一个城市最值得向世界推荐的?那就是最具有生命的文化。对于潍坊来说,除是享誉海内外的"世界风筝都"以外,另一张亮丽的文化名片就是"中国画都"。"中国画都"是一个有着多重内涵与外延的概念,其内涵,传递了潍坊深厚而浓郁的文脉积淀与传承;其外延,则意味着潍坊是当代中国书画艺术产业重要一极。让我们一起从潍水大地延续千年的文化变迁中,寻找一座城市的根与魂。潍坊地处齐鲁腹地,钟灵毓秀,四季有绿,三河滋润,丰茂灵     

对中国画中“线”与“造形”关系的思考

本文道出了中国画的本质,通过对中国画发展简史的阐述,强调了中国画滥觞的线性因素及其本身的重要性,如何来继承与发扬前人保留下来的有关线的优秀成果,怎样正视与理解以线造型的意义及线与造形之间内在的联系,且对线条在实际作画中如何把握与运用进行了比较深入的论述。     

王德龙的山水画

王德龙：1958年出生，辽宁省台安县人，现居北京。师从郭墓熙、王森先生；擅长油画、中国画，主攻山水、花鸟、人物、书法篆刻、雕塑。 从小热爱生活，眷恋大自然，长期坚持写生；传统笔墨基础扎实，所作山石坚凝，树木茂盛；急流浪卷，云气浮动，富有生活气息。在色彩上勤于探索，逐渐形成自己的独特艺术风格。     

读画

正~~     

浅谈中西方美术“形神观”的分化与融合

形似与神似，一个是理性的对待对象，一个是感性的对待对象。同时这两种思想一直是贯穿中西方绘画领域的两种理念。中西方这两种美术思想各有各的优点与长处，使得世界艺术各放奇葩，精彩纷呈。同时，这两种思想在近代的交汇，又为绘画的发展开辟了更为广阔的道路。     

貔貅美意

正钱昆重庆市渝中区人。毕业于西南大学美术学院美术专业中国画技法研究生班。重庆美术家协会会员,重庆西南书画院院士,国家一级画师。出版发行有《钱昆瑞兽画集》、《钱昆画集》等,作品多次在国内美术大展中获奖,并为海内外文博机构及私人藏家收藏。     

中国画之美

不似之似.对于“不似之似”,齐白石的说法是“妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世”.本质是中国画对象形、形似的超越.现实中虾的眼睛是圆点,而在齐白石的画中,虾的眼睛变成两个“直道”.他不是在画虾的眼睛,而是在画虾游动时眼睛在闪光的感觉,这样显得更生动更传神.你说它不像,实际更像.山水画也是,宋代画家范宽的《溪山行旅图》,是在山脚下描绘的,但山上的树林却描绘得非常清楚,在山下根本看不见,这需要提升视点才能看到.可见,范宽描绘这幅画并没有固定在一个立足点,而是不断地移动视点,当然不是实际的移动,是想象中的移动.