浅析高校音乐教育与中国传统音乐的传承

我国传统音乐很多都是发源于民间,并且在民间繁荣和衰退,高校音乐教育却很少和中国传统音乐相结合,而是以西方的音乐理论为基础,而忽视了对中国传统音乐的教学和传承,而且我国传统音乐的研究缺少一定的理论基础.近五十年内,我国的音乐家和学术界研究者不断的将目光投向了中国传统音乐,加大了对中华母语音乐和音乐教育等方面的研究,很多专家对此研究投入了很多的时间和精力,并且取得了一些显著的成就,大量地出版了有关中国传统音乐基本理论的书籍,为高校实施中华母语音乐教育打下了良好的基础,有利于对中国传统音乐的传承.当今社会呈现多元化文化交互交流的趋势,发展我国传统音乐变的更是十分的重要,所以,高校音乐教育必须要承担起传承中国传统音乐的重要任务,早日实现以中国传统音乐为主流的高校音乐教育.     

商业时代蒙古族民族民间音乐传承与保护的思考

当今社会,随着经济发展带来人民群众生活的变化,我国的民族民间音乐这一古老的传统文化正面临前所未有的传承危机。蒙古族民族民间音乐是我国民族音乐的重要组成部分,具有重要的研究价值。本文以蒙古族民间音乐艺术——抄儿为例,从三个方面论述了对其的思考。与此同时,文章也提出了关于保护与传承的一些具体设想,包括:运用现代科技手段进行完整地保存,请民间艺人走进学校,让民间音乐音乐走进学校课堂,利用传媒来营造一种良好的社会氛围等。     

祁剧音乐文化在高校音乐教学中的传承与创新

一个地区的音乐戏曲文化集中体现着该地区的历史、审美、风土人情等诸多鲜明的地方特征。湖南的祁剧音乐文化历史悠久,种类丰富,不但是湖湘文化中的重要组成部分,更是中国民族音乐戏曲文化的一块瑰宝。将祁剧音乐文化融入到音乐教学中,不但是音乐教学的重要补充和丰富,而且能够树立学生对民间音乐文化的正确认识,真正使本土音乐文化与人类音乐文化某种程度的"回归"与"统一"。本文对祁剧音乐文化在高校音乐教学中的传承与创新,进行了初步的分析。     

论多元视角下高校音乐教育对少数民族传统音乐的传承与创新

少数民族传统音乐是我国五千年文化的重要组成部分,是中华民族的宝贵财富,在世界上也是独树一帜的文化瑰宝,蕴涵着丰富的文化和历史内涵,反映了一个民族的精神。面对后现代主义文化思潮和流行音乐对少数民族传统音乐的冲击,少数民族传统音乐在一定程度上受到了影响。如何对少数民族传统音乐进行继承与创新,是我们迫切需要研究和解决的问题,高校音乐教育在传承和保存少数民族传统音乐中将起着重要作用。     

乐理教学与音乐文化传承

基于乐理教学的内容范围涉及与音乐这个学科紧密相连的各种词汇、专业用语、定义、理论,技能、方式等,某种含义上讲,它和人类音乐文化的传承有着相互依存的关系。     

少数民族传统音乐传承和发展的探析与思考——以田丰传习馆和刘晓津源生坊为例

少数民族传统音乐作为中华民族艺术瑰宝,是我国多元民族文化的重要组成部分,传承少数民族传统音乐任重道远.以田丰传习馆和刘晓津源生坊为例,对少数民族音乐传承方法、传承模式进行研究,探索未来少数民族音乐传承的可持续发展模式,融合创新,求真存变,从而使少数民族音乐精髓在可持续发展的模式下得以传承.     

旅游业中常宁瑶族音乐传承与创新的构想——从学校教育谈起

作为一种中国传统文化的一种形式,民族音乐早已融入到当地旅游活动当中,成为一种集观赏、娱乐、参与为一体的旅游资源。如何让民族音乐资源在旅游业中得到充分的开发,又能保护这种传统文化,是现阶段有识之士对旅游资源开发提出的新的要求。当前,学校音乐教育是传承和发展民族音乐文化的重要途径。本文从旅游业中常宁瑶族音乐的发展入手,对学校音乐教育现状进行剖析,旨在促进旅游业中常宁瑶族音乐的传承与创新。     

音乐教育教学中融入地方传统音乐文化元素的研究——以河北省为例

中华文明源远流长,音乐文化历史悠久.历经数千年的历史沉淀,中国传统音乐文化已积聚了丰富的内涵,从民间歌曲到舞蹈音乐,从曲艺音乐到戏曲音乐.从民族民闻器乐到各种乐种,内容纷繁多样.灿烂的文明造就了厚重的音乐文化.面对这丰厚的音乐文化遗产,将传统音乐融入于音乐教育中,对于全面落实科学发展观、继承和发扬民族优秀文化传统、延续中华文脉,有着重要的意义.     

浅析苗族传统文化的历史传承

苗族作为一个古老的民族,拥有较为完整的传统文化体系,而苗族的服饰、饮食、建筑、节日以及制度是苗族传统文化的直接体现,本文拟从以上几方面对苗族传统文化进行阐述,以揭示出苗族传统文化的历史传承意义。     

辽宁省地域性民间音乐艺术传承现状分析

文章就辽宁省地域性民间音乐的概述作为总起,浅要探究了辽宁省地域性民间音乐艺术的传承现状,并针对性地提出了一些传承发展策略。以期能为辽宁省地域性民间音乐艺术的发展和传承提供一些浅薄的建议。     

浅析音乐文化产业市场现状和与传统音乐的联系

随着计划经济向市场经济转型,文化的市场功能和产业性质日渐显露,文化可以也应当成为产业逐渐形成新的共识。我国的音乐文化产业主要是以音像业、音乐商业演出等为核心,而随着新型数字音乐传播媒介的出现,改变了传统音乐产业的生产、分销流通乃至消费形式,使得纯数字音乐通过互联网向消费者传递。通过对以上各音乐文化产业运作模式的分析,将论述其促进中国传统音乐的传播与发展的可行性。     

职业院校音乐教学创新探索

随着改革开放不断深化,生产力不断进步,科学技术水平逐步提高,教育体制不断变革,职业院校也正探索新的教学模式,以培养出更多社会发展所需人才。在提倡培养社会所需高素质劳动者和技能型人才的职业院校中,音乐教学在提高职业院校学生审美和其他综合素质方面发挥着越来越重要的作用。与此同时,传统的职业院校音乐教学模式日渐不能满足目前教学发展需求,这就要求传统的职业音乐教学模式不断突破和创新。     

传媒氛围下的岭南音乐文化内涵分析

岭南音乐是岭南文化的重要组成部分,岭南音乐具有开拓性、包容性等文化特征,作为岭南音乐核心内容的潮汕渔歌、客家山歌等传承了传统文化的深刻内涵,在当今传媒资讯迅捷而丰富,为传统音乐带来了强烈的冲击和碰撞,使音乐文化通过网络媒体得到更广泛的传播,也使岭南音乐文化得到更深的内涵体现。     

谈音乐课堂如何引导学生进入美学意境

意境是中国传统美学中的一个重要范畴.是对情景交融、虚实相生的完美统一,能诱发和开拓出丰富想象的审美空间.因此,在音乐教学中,以构建音乐情景再现意境,以体验情感诠释意境,以运用联想与想象感悟意境,才能从美学视角来理解音乐,感受音乐,取得更深刻更符合人性特点的审美情趣和心理体验.     

钢琴教学中的音乐表现力

音乐教学的一个主要的内容就是钢琴教学,可以说钢琴教学是专业学生的必修课之一．该文主要对钢琴教学中的音乐表现力进行研究,希望对钢琴教学有所参考。     

印度电影音乐特征

以载歌工舞为特色的印度电影在世界电影界中占有一席之地，不单单因为其独特的自然风光、叙事方式、服装道具等，主要还是印度电影中的音乐给我们耳目一新的视觉和听觉。在我们欣赏大部分电影时会发现，音乐、舞蹈、造型等手段在电影中都起着从属的作用，而在印度电影中的歌舞却是至关重要。每段歌舞都可以表达演员的特殊情感并且具有烘托气氛的重要作用。在印度电影中，几乎找不到没有歌舞场面的影片。文章结合印度传统音乐和传统舞蹈的，根据印度电影发展的独特背景，简析印度电影音乐的特点。     

音乐在体育教学中的作用与应用研究

以强调身心的和谐统一,获得快乐体验为内涵,将音乐引入体育教学课堂,验证音乐在体育课教学中的可行性,并分析音乐对于体育课教学的促进作用。     

简述民间音乐在学校音乐教育中的传承问题

流行音乐的盛行，改变了原有的社会音乐结构布局。民族声乐一方面吸收西洋声乐技巧，同时为了使民族歌唱更贴近生活，声乐教育就出现了民族、美声、流行杂糅，既有”三不像”的挑战：民间音乐意识匮乏的民族声乐教育，弃”民”仿”西”合”流”。我国学校专业音乐教育与民间音乐的传承在市场经济条件下，具有新的特征。     

关于新时代背景下高中音乐教学的创新途径探析

音乐是高中的基础学科之一,是对学生进行素质教育的重要课程.随着时代的发展,人们对音乐学科的认识逐渐提高,音乐学科的重要性日益突出,高中音乐教学的方法也需要不断地创新.笔者结合自身高中音乐教学的实践经验,首先对高中音乐教学的独特魅力进行了概述,然后着重对新时代背景下高中音乐教学的创新途径进行了探析,意在与各位高中音乐教师进行交流,促进高中音乐教学质量的不断提升.     

高师音乐理论教学探究

高校音乐理论教育对新的教学模式和教师素质提出新的要求,在教学中体味音乐的无穷魅力,是高师音乐理论教学探究的基本问题。