浅谈舞台灯光的艺术魅力

舞台灯光也叫“舞台照明”，简称“灯光”。舞台美术造型手段之一。运用舞台灯光设备做Ⅱ照明灯具、幻灯、控制系统等）和技术手段，随着剧情的发展，以光色及其变化显示环境、渲染气氛、突出中心人物，创造舞台空间感、时间感，塑造舞台演出的外部形象，并提供必要的灯光效果（如风、雨、     

浅议舞台美术设计

舞台美术作为一门综合性的舞台表演艺术,它的布景、灯光、服饰、尤其是其创造艺术感的辅助性表现手段,它们对烘托舞台情景,说明所表现的时代背景,渲染舞台的整体气氛,塑造人物形象以及推动情节的发展,起着至关重要的作用。舞台美术是所有舞台表演艺术不可或缺的重要组成部分,它有着多种功能,突出环境,表现人物心理投射的功效。     

漫谈戏曲舞台美术

戏曲舞台美术是戏曲舞台呈现重要的组成部分,然而．舞台美术体系的形成并非朝夕之功,却是随着时代的变迁、戏曲的发展、戏曲艺人审美意趣不断提升而逐渐产生丰富并成熟的过程,是美的进化。本文将从舞台布景的进化、舞台灯光的介入、幻灯的启用三方面入手。漫谈戏曲舞台美术。     

浅谈戏剧舞台灯光艺术

利用灯光手段为舞台照明并为人物景物造型的艺术，又称舞台灯光。其作用是根据演出要求。按照舞台美术的整体构思，运用舞台灯光的技术设备及手段配合演员表演，塑造舞台上的视觉形象。     

儿童剧服装特点

<正>舞台布景和舞台灯光的主要任务是在舞台上创造戏剧故事发生的环境;而舞台服装和舞台化妆则是塑造戏剧故事中的人物的外部造型。这里所强调的"舞台"二字,因为它是通过剧场舞台上呈现的布景、灯光、服装和化妆;是区别于生活中的建筑和照明,     

浅议戏剧服装的设计理念与审美价值

戏剧服装文化是戏剧文化与服装文化双重作用的结果，是戏剧文化不可或缺的重要组成部分。作为舞台剧中重要的视觉形象之一，服装对塑造人物形象、升华作品主题和营造舞台氛围都起到无可替代的重要作用，在适应戏剧内容的要求下，突显出戏剧的冲突性，并向观众提供诸多戏剧信息。自从有了戏剧表演艺术，戏剧服装便应运而生，这一区别于生活服装、流行时装的特定的舞台人物外部造型手段，伴随舞台布景与装置、舞台化妆与道具、舞台灯光与音响之间的融合与互补，共创舞台美术视觉效果的辉煌。     

浅谈戏剧舞美设计的刨造性

舞台美术是舞台综合艺术不可缺少的重要组成部分,它伴随着戏剧的发展而发展,并日趋成熟．形成了包括布景、灯光、化妆、服装、道具等多部门组成的庞大的艺术综合体。在戏剧产生和发展的相当长的历史时期内,舞美在戏剧中的作用日益增强。尤其是进入二十世纪以来,随着社会和艺术的不断发展,舞台美术更是被提到了一个不容忽视的重要地位,在各类舞台演出中的作用日益凸显。有些作品甚至不惜花费巨资投入,调动一切手段,运用高科技先进成果,     

戏曲舞台美术设计的表现形式

舞台美术作为一种具有观赏性和空间性特征的艺术形式,同时也是舞台演出的重要一部分。而舞台美术设计本身不仅具有较强的专业性和艺术性特征,同时还具有较高的技术性要求。现代戏曲舞台美术设计作为舞台造型的中重要组成部分,其设计过程同时也是艺术创造的过程。本文将在对于戏曲舞台美术设计概念内容分析基础上,对其设计表现形式进行研究分析,以促进我国戏曲舞台美术设计的发展进步。     

浅谈舞台灯光光色运用的体会

所谓光色,即光的色彩,是舞台灯光中最能表现情感的造型要素,它在渲染戏剧的情调、气氛、烘托人物的思想情感方面,在表现空间和时间方面,在控制演出节奏等方面起着很重要的作用,同时对舞台上所展现的布景、服装、化装道具进行了“二次着色”,统一并协调着舞台的画面色彩。由此可见,色彩并不是一种简单的现象。     

简述舞台灯光

舞台灯光设计不但是舞台灯光的基础，而且也是舞台灯光的前提，为了对舞台灯光设计有更加系统和完整的认识，我从舞台舞台设计的理论视角进行了综合性的论述。舞台灯光设计具有它自身的特性。主要表现在以下几个方面：科技性、多元性、创造性、严谨性以及艺术性。     

舞台道具概念浅谈

舞台戏剧艺术是综合艺术，它是由文学、导演、表演、音乐、舞台美术等文学艺术因素构成的。舞台美术又是由布景设计与制作、服装服饰、化妆造型、道具设计制作、灯光照明艺术等组成的统一体，并有机协调地融合一起、而形成给观众观赏，让观众想象，震撼观众心灵的戏剧舞台艺术。在戏剧舞台艺术中，道具却有着不可缺少的重要作用，它以顽强的生命力继承和发展着，道具常常以自身优美的造型，少而精的简洁运用．司空见惯的寻常品貌，然而又是非常典型的生活器具，出现在戏剧舞台上参与人物的物质生活和精神生活，同时也参加社会活动和不同类型的斗争。     

浅谈戏曲化妆与人物塑造

化妆是舞台综合艺术的一个组成部分,是属于舞台美术的一种造型艺术,是演员在演出前塑造角色形象的最后一道程序。舞台化妆是塑造角色外部形象,体现演出风格的重要艺术手段之一。舞台化妆的特点是可以通过化妆突出演员的角色并能体现出演出风格,使角色的形象在舞台上更具有鲜明、     

舞台美术设计与各环节之间的关系

随着全球化进程的推进，我国各行各业都趋近于国际化，艺术，当然也不例外，舞台美术设计作为舞台艺术的重要组成部分，同样如此。舞台美术是一种立体的空间艺术和视觉艺术，它由布景、服装、化妆、道具、灯光、音响效果等方面组成，若要想舞台美术设计达到完美的艺术效果．其整体同步互动和两两同步互动则显得尤为重要.     

舞台灯光使用例谈

随着科学技术的发展，人们的审美观念普遍提高，舞台灯光在舞台演出中越来越重要。舞台灯光起到渲染舞台气氛，增强艺术表现力，提高舞台作品的生命力，促进舞台综合艺术的完美融合等作用。     

浅谈化妆与舞台灯光的关系

舞台化妆是舞台呈现不可缺少的重要部分，是塑造人物形象的艺术手段。舞台化妆须在特殊的光照下呈现效果，因而光色与光源的演变，直接影响着化妆和色调深浅浓淡的处理。了解和掌握灯光下的舞台妆色彩变化，可以帮助化妆师更好地控制人物妆在舞台上的呈现效果。本文主要以色彩妆在灯光下的各种变化为例，研究化妆与舞台灯光的关系。     

现代舞美空间创意刍议

舞台美术是为节目服务的重要环节，舞美设计应该创造出满足演出节目需要的空间形式。文章阐述了电视综艺晚会进行舞美设计常用的设计技巧及需要思考的问题，从而使舞台设计的广度和深度不断拓展。     

论舞台美术的艺术空间

从古希腊延续至今的舞台美术艺术，是戏剧舞台不可或缺的艺术样式。它已经和舞台戏剧的人物、事件、矛盾冲突紧密地联系在一起。舞台美术已经从陪村变成了对于戏剧人物塑造、剧情发展，表现时代起到不可替代的作用。本文试图从舞台美术的艺术空间这一角度，以全新的视角构画出对舞台美术的作用与拓展的艺术特质，对于丰富戏剧舞台艺术，创作舞台艺术空间，会起到积极的推动作用。     

舞台服装设计的审美特征

舞台服装设计是舞台美术设计的重要组成部分.如何从美学层面提高舞台服装设计的艺术水准,不仅有助于整个舞台美术设计美学品位的提升,而且有助于整个舞台艺术美学品位的提升.本文以舞台服装设计的人物性、时代性、民族性、主题性为四大视角,对舞台服装设计的审美特征进行了全面系统、深入细致的论述.     

舞台制作和舞台装置之我见

戏曲舞台装置,是戏曲舞台美术不可缺少的一个组成部分。在戏曲舞台演出中,装置担负着舞台的视觉定位和演员流动表演支点的重任。随着是时代的发展,人们审美意识的提高,戏曲舞台装置也在不断地变化和发展。作为一名从事舞台美术事业的创造者,怎样理解舞台设计的意图,采用各种技术手法去体现舞美设计的创作意图,是十分重要的。舞台场景制作是一项综合性的复杂工作,通常会涉及到建筑、材料、照明、科技及美学等诸多方面。它的风格和样式对也一场戏剧演出来说至关重要,它从根本上影响戏剧演出的风格和样式。因而,导演和舞台设计师合作的默契与否,舞台场景制作的是否得当,常常会关系到戏剧演出的成败。怎样制定舞台美术的体现方案,应有具体措施、具体方法、具体规格,要有慎密的计划,采用科学的、艺术化的处理方案,选用哪些材料和采用哪种制作方法去丰富舞台造型。     

浅谈舞台技术与现代科技在舞台上的运用

舞台表演艺术是一种十分独特的艺术创作形式。之所以这样说，主要是因为其涉及的范围广泛、形式多样，主要包括舞台演出、舞台照明、舞台美术、舞台声效以及舞台道具等等。舞台表演艺术要通过结合各方面的艺术形式，运用多种舞台技术手段，在有限的舞台空间中表现出无限的表演空间。达到最好的舞台效果，激发触动观众的情感，给观众留下深刻的思想感悟和发挥想象的空间。所以，在现代舞台表演技术过程中，需要大量地引入现代科技技术。