论现代纤维艺术材料之美

纤维艺术是一种极其高雅的艺术,它以独特的艺术语言和形式在艺术世界中独树一帜,其无与伦比的表现技巧和形式的美感,极具视觉的冲击力、震撼力,其鲜明、强烈的艺术风格,形成强烈的艺术感染力.随着现代纤维材料的日益丰富,纤维材料的表现越来越为人们所认同,纤维艺术由此进入了它的独特性的表现阶段.本文以这种表现为基础,展开对纤维材料所能展现的材料表情及材料的运用,指出纤维艺术材料的魅力展现,因此,发现材料的自然美,并加以创造,成为现代纤维艺术的一个重要特征.     

纤维艺术的表现及独特性

纤维艺术作为一门年轻的现代艺术，它以自身的独特性步入多元化发展的时代。纤维艺术的创作理念和想象空间越发具有情感张力，纤维艺术的材料越发丰富，工艺不断创新，表现形式和空间展示越来越多样性，使纤维艺术步入“多元化”发展时代从而更体现纤维艺术在视觉艺术领域上的独特魅力。反映了纤维艺术由最初的民族性走向多元化的时代特征。     

论插图艺术创作

现代插图作为一门以图形来表现和诉说的艺术形式，具有独特的视觉冲击力和艺术内涵。不论在其艺术表现力上，还是在创作手法上，已经使技术和想象力的结合达到了前所未有的新高度。插图艺术创作要求创作者要以自己独特的生活积累和艺术修养，把思想倾向、感受体验经过反复加工和提炼后，用美的手法在作品中表现出来。     

浅谈舞台技术与现代科技在舞台上的运用

舞台表演艺术是一种十分独特的艺术创作形式。之所以这样说，主要是因为其涉及的范围广泛、形式多样，主要包括舞台演出、舞台照明、舞台美术、舞台声效以及舞台道具等等。舞台表演艺术要通过结合各方面的艺术形式，运用多种舞台技术手段，在有限的舞台空间中表现出无限的表演空间。达到最好的舞台效果，激发触动观众的情感，给观众留下深刻的思想感悟和发挥想象的空间。所以，在现代舞台表演技术过程中，需要大量地引入现代科技技术。     

生命的编织

古老的纤维编织文化,伴随着人类生活的漫长历程,从远古走到现代——山东省特教中专工艺美术专业99届毕业生作品展,以其特殊的魅力感染着来中国美术馆的每一位观众。本世纪二十年代,由于新文化、新环境的影响而派生出一个全新的艺术领域——现代纤维艺术。六十年代,纤维艺术在欧美进入全盛期。壁挂兴起,并逐渐突破二维形式,出现"软雕塑"。八十年代初,现代纤维艺术传入中国,首先进入工艺美术教育的课堂。九十年代,丰富的现代材料和新艺术观,给纤维艺术带来更广阔的探索空间。在拓展其造型语言的多种可能性的同时,更加注重其精神内涵的表现以及与环境的整体和谐。     

从西方现代雕塑的发展看当下中国雕塑艺术现状

西方雕塑艺术的发展过程是一个以反叛古代主义原则为起点的“否定一再否定”的变革过程，先后涌现了像罗丹、阿基本科、布朗、亨利、达达等一批优秀的现代雕塑的灵魂人物，立体、未来、达达、超现实等流派在西方现代雕塑艺术舞台上相继上演。而与此相比，中国现代雕塑由于在艺术创作上过于强调“直线辩证法观念”这一单一的发展模式，使得其成长因营养不良而发展缓慢。随着西方艺术的大规模进入，中国雕塑界在努力摆脱尴尬和不安的过程中，却陷入了“雕塑讨巧文化”的泥潭，这不仅使我们沉迷于非审美化雕塑的制作中，同时也使我们在对材料的研究和运用上远远落后于西方。     

浅析塔皮埃斯对材料的感悟

综合材料绘画以新感性、新维度的审美形式，获取新的意象，具有特殊的审美价值。材料的运用改变了现代艺术创作中的视觉习惯和观念。从而被艺术家广为采用。本文从个案研究的角度出发，对西班牙20世纪艺术大师安东尼·塔皮埃斯的综合材料绘画艺术进行分析研究。从横向与纵向等多个角度对其作品中综合材料的运用变化进行分析整理，以及剖析塔皮埃斯艺术创作中绘画与材料的关系，探索研究塔皮埃斯材料艺术语言形式本身及其中蕴含的艺术观念及思想，     

现代壁挂艺术的形式语言

现代纤维艺术中的壁挂以其特有的材质肌理与极富个性的表现魅力形成了不同于其他艺术形式的独特的审美感受,这种美感是由图形、色彩、材质和空间等因素综合地体现出来,它们之间既有相对独立的审美特色又有相互渗透的审美关系。本文针对现代壁挂艺术的形式语言,指出了壁挂艺术的图形、色彩、材料和空间是相互依托的关系,是构成形式美的有机统一体。     

浅析影视动画创作中的民族文化元素

影视动画艺术作为融电影、戏剧、美术、文学、音乐等艺术形式为一体的新兴综合艺术,其艺术创作深深的打上了其他艺术的烙印,在它身上也能找到其他艺术形式的影子。如     

生活陶艺与社会文化

传统生活陶瓷艺术创作的哲学思想在一定程度上决定了现代的生活陶艺发展格局。传统文化背景下的陶瓷创作观念,在某种条件下也为现代的生活陶艺设计者提供了更大的精神支柱与设计方向。直面传统是民族艺术得以发展、崛起的前提．生活陶艺的发展必将体现出民族的精神与气节。     

解读阿恩海姆的“空间”理论

在艺术创作中．艺术家运用不同的方法表现空间,从而在艺术中产生不同的视觉空间效果。阿恩海姆的“空间”理论,就是指视知觉上的空间感。强调建立空间的整理意象。在画中看到的各事物在深度层次上的住置,被证明是由一系列的知觉因素决定的。艺术家通过观察,运用不同的艺术语言。将空间感表现于画面之中。     

艺术鉴赏的基本条件和鉴赏过程

艺术鉴赏作为一种审美再创造性复杂精神活动,在艺术创作过程中是不可或缺的重要环节。而这一艺术鉴赏活动需要受到主体（即欣赏者）、客体（即作品）及主体和客体间的审美关系条件制约。同时,主体、客体在艺术鉴赏过程中发挥着重要的作用。主体使客体在艺术欣赏的过程中,从直觉感受—深入体验—领悟升华层次,就欣赏主体来说,它不仅通过艺术品最终领悟到一个美丽的艺术境界,而且它的精神体验也将暂时突破现实局限而进入虚拟博大的艺术世界。     

适应政府宏观调控 建设生态型行政文化

现代科学技术发展推动着市场关系向纵深发展和空间上的扩张，改变着人们的观念，突出创新在经济社会发展中的作用，也对传统行政方式提出了挑战。它要求改变传统行政效率提高，不仅是制度上的创新，也是文化观念上的创新。社会发展的开放性要求实现动态平衡，现代经济的竞争性又使创新成为发展的动力源泉。“绿色...     

电视照明中色光运用

灯光参与电视节目创作并配合演出,功能是把照明技术和照明艺术溶为一体,使电视节目制作具备艺术创作的可行性和让电视屏幕更具艺术效果的“观赏性”。而创造时空意境,营造情感气氛,提升节目品位,触动观众心灵,则是电视照明艺术的精髓和魅力之所在。光线,对于电视艺术,不只是单纯的照明,重要的是光线在现代艺术中是一种视觉美学,是情感的传达和能量的表现。特别是电视照明光线在光色彩(即色光)方面的处理和应用,更是对电视节目的艺术性和可视性起到了关键性作用。一、常用的四个技法1.单一色光运用顾名思义,就是在电视节目艺术创作中,只用一…     

论艺术创作与马克思主义实践观

实践观在马克思主义哲学中占有重要地位，马克思的实践观是将马克思的新唯物主义和一切旧唯物主义区别开来的首要的基本的观点。强调实践的作用是马克思主义哲学领域中所做革命变革的一个非常重要的方面。艺术内容是一个较活跃和富有变化的因素，它要及时地随着时代生活和人们审美情感的发展而发展。艺术生产是在物质生产发展到一定阶段上从物质生产实践中分化出来的，随着体力劳动与脑力劳动的分离，艺术才从物质生产中分化出来形成独立的生产部门。艺术的最大特点就是依靠感性形象来表现生活、反映生活。因此需要艺术家观察、体验生活，对生活原料进行能动的改造，使之在艺术作品中表现出来。由此得出艺术创作同样也离不开马克思主义的实践观。在艺术创作中同样也需要有马克思主义的实践观作为指导。本文就艺术创作与马克思主义实践观的相互关系进行了探讨。     

解读波普艺术

波普艺术的出现依赖于工业革命带来的富裕的社会物质财富，在艺术表现方面走出了现代主义绘画的艺术创作，将日常生活融入艺术，与消费主义、商业主义紧密相连，造就新的艺术形式，在题材选择、创作手段等方面都有很大创新，具有反传统的思想意识和审美趣味，运用大众传媒手段，以一种新的艺术形式来抹平艺术与生活的区别，自由的反映客观现实。     

论漆画的艺术表现

漆艺术历史非常悠久从战国开始，中国人的漆艺术不但构筑了自己艺术史上最为灿烂辉煌的篇章之一．而且哺育了周边民族的漆艺术，并逐渐使之拓展到全世界。古代漆艺术基本表现在日用器物的装饰上和有实用功能的陈设品制作上。真正意义上的纯观赏性的现代漆艺术作品，出现仅仅几十年：在漆艺术的平面形式上，现代中国漆画的崛起。使这门古老的艺术形式焕发了无穷的青春活力，而且日渐引起世界视觉艺术领域越来越多的关注和热情。     

羽衣霓裳舞蹁跹——浅谈舞蹈之意境美

舞蹈是一种人体文化,一种情感符号。这种艺术形式以人体的姿态为物质载体,在肢体的运动中以时间占据空间的方式传达情感和思想的符号。舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术,它以艺术化的人体动作,即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感,是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化,是舞蹈艺术劳动的具体成果。古人日：“无迹可求,透彻玲珑,如空中之音,相中之色,水中之月,境中之缘,言有尽而意无穷”的感觉,这种感觉只可意会不可言传。这就是舞蹈的意境。每一种艺术形式的意境创造,都具有独特的物质材料和表现手段,因而也表现出不同的创造手法和美学特征。舞蹈艺术创造舞蹈意境的物质材料,是经过提炼美化、节律化的人体动作和姿态,其表现手段是舞蹈运动的过程。舞蹈意境的创造,主要是通过形象化的情景交融的艺术特写,把观众引入到一个想像的空间,进而获得更丰富的审美享受。     

简论艺术辩证形式之“阴阳之道”

本文分析了“阴阳之道”这一艺术辩证形式所具有的艺术认识、构造和表现等方面的意义．．指出中国艺术中的艺术辩证法思想，极大地扩展了艺术的审美空间，使鉴赏者的想象力获得了一种审美的自由。因此，我们在对中国艺术形式进行审美鉴赏的过程中，应综合把握艺术的辩证法意蕴，挖掘出艺术所具有的全部审美信息，全面把握艺术美的真谛     

人民文艺为人民

有人说过。“文艺演出是人类社会对生产生活体验后的一种艺术再现。”它是一种既古老又年轻的艺术表演形式。说其古老，那是因为在现代高技术发展的新形势下，今日的文艺演出从内容到形式已非昨日。