中学音乐试唱教学探析

视唱教学是中小学音乐教学的一个重要的组成部分，是一种音乐素质的基础训练，对于培养学生的综合音乐感觉，从根本上提高学生的音乐水平既有十分重要的意义。本文针对现今中学视唱教学存在的问题，以视唱教学的四个重要环节为基础，从改变课堂模式、音乐聆听等方面来改进教学，以诱发学生的音乐审美感受，从而达到以美育人的目的。     

浅谈如何提高幼师学生的视唱能力

在视唱练耳课的教学实践中,视唱是其中重要的一个环节.而在视唱训练中,应紧紧把握对音的高低、长短感受等能力的培养,重点解决学生视唱训练中的音准、节奏和音乐的理解与表现力.笔者结合多年的教学实践,就如何提高幼师学生的视唱能力作了探讨.     

论音乐视唱练耳教学中存在的问题

视唱练耳是音乐专业重要的必修课之一，是一门综合性的音乐训练课程。系统地发展学生的音乐听觉、培养学生的音乐素养及对音乐的感知、听辨记忆和视唱能力，帮助学生理解各种音乐要素在音乐表现中的作用；积累音乐语言；掌握正确的音准、节奏和基本的情感表达能力；使学生能够积极地将听觉运用到器乐及声乐的表演实践中。     

如何训练合唱队

随着人们的生活水平的提高，对音乐的欣赏水平也水涨船高，尤其是在声音方面。今天，我们针对如何训练合唱队来谈谈。 首先，在视唱方面训练，很多老师只是教唱歌，而忽略视唱训练，其实视唱的作用非常大。在训练前，要告诉学生唱好每一个音，唱准每一个音，这就要求老师认真细致地讲解，使每一个学生都能识谱、读谱。不会因为识谱发愁。     

浅谈音乐教学"十法"

为了培养优秀的音乐人才,我们必须从世界范围吸取先进的音乐教学方法和经验,必须继承和发展我国音乐教学方法和经验,集众家之长,综合运用先进的音乐教学方法,如视唱法、讲授法、演示筏等教育方法,把我们的音乐教育事业推向新的水平.     

新课改下音乐“识谱教学”的再思考

<正>学会准确地视唱乐谱,能使一个人在学习和欣赏音乐方面终身受益。根据新课改"音乐课程标准"的要求,"识谱教学"是中小学音乐课堂教学的重要内容之一,但是"识谱"对于低年级的孩子们来说是一项比较枯燥和困难的事情,尽管也有部分孩子在课余时间参加校外各种艺术班的培训学习,但是无论是校内还是校外的音乐教学中,"识谱教学"仍然是音乐教师和学生们的一大难题。新课改以后,学校艺术课堂教学中曾出现了一些关于"双基教学"的异议声,但是我认为"双基     

浅谈流行音乐视唱教学

针对高校通俗专业的视唱教学,除了学习所有视唱最基本的知识以外,更为重要的是要针对本专业进行流行音乐的视唱与学习。现主要通过四个方面对流行音乐的视唱教学与方法进行简单的阐述和分析。     

调性感与音程感的有机结合

具有明确调性扩展意识的音乐作品（简称为“调性扩展类作品”）可以说是现代音乐试图走出调性音乐的第一步.它在音准的把握上有别于传统的调性音乐,但与其又有着千丝万缕的联系.该类作品中仍有明确的调号和较为鲜明的调性音,但如何在视唱时处理好作品中出现的音准问题,则应从分析调性感与音程感之关系入手.     

浅议戏曲表演专业视唱课

视唱课是戏曲表演专业学生的一门基础课。它主要是训练学生掌握音乐的各种基本知识和要素。使学生在音的高低、长短、强弱、音色等方面得到提高,并能够熟练地运用视谱即唱这一技能。作为一名戏曲表演专业的学生在演唱时,音不准是音的高低问     

思维拓展 音乐教学中永远跳跃的音符

《音乐课标》指出：”每一个学生都有权利用自己独特的方式学习音乐。享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,表达个人的情智。”音乐和文字不同,文字表达明确的概念和具体的思想,而音乐则是通过人们的感知,使人们对作品所塑造的形象产生联想、引起共鸣来达到目的的。可见,音乐教学在拓展学生思维方面的作用是独特而明显的。通过视唱、欣赏音乐,不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力,而且,学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时,想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃,这些都有助于思维能力的培养。为此,音乐是培养学生创造性思维的重要学科,在音乐教育中注重培养学生的创造性思维能力．以探求音乐创造力的内涵和发生机制为主线,有益于开发人的创作潜能。     

论音乐的作用

首先，大家这样想一想：在我们的学校教育中，有什么样的教育比音乐教育更能使学生获得精神上的愉悦和美的亨受呢？况且这种精神上的愉说和美的享受正是社会发展所缺少的。让学生无负担，无压力地轻松度过上课时间，我觉得也只有音乐课了。从音乐知识的讲解、视唱的练习，歌曲的演唱等几个环节可以让学生愉快的感受音乐中的美，轻松地接受所学知识。另外，在一些相关音乐知识学科的教学中，如果能充分地发挥并挖掘出音乐所表达的潜能，一定会活跃教学课堂，     

高校合唱教学的艺术取向

合唱教学可以说是音乐教学中重要的组成部分.合唱教学可以进一步加强学生对基本知识、基本技能的学习.多声部的视唱听音、多变的节奏组合、丰富的和声织体和声乐技能的运用,都为学生提供了一个施展才华的空间和平台.正如匈亚利著名的音乐教育家柯达伊所言:"合唱是非常重要的.由集体的努力所完成的音乐作品和带来的愉快,培养了高尚品格的人,这种价值是无法估量的."     

浅谈柯达伊教学法在钢琴教学中的运用

现代钢琴自19世纪初传入我国，至今已成为家喻户晓的西洋乐器之一，只要走进每一个大中小城市的居民区中。随处都能听到叮叮咚咚的弹琴声。但是，在我国钢琴教育的发展进程中，还有很多不足，我们还在不断的探索。在此，我从柯迭伊的教学原则中得到了一些启示，从培养音乐兴趣，启发学生对音乐的创造性，以及教学过程中，视唱和内心听觉的角度谈一谈其在钢琴教学中的运用，作为我们钢琴方面教学的参考。有不足之处，还请广大读者细心指导．不胜感谢!     

舞蹈编创中音乐的运用策略

舞蹈是一门综合的艺术,舞蹈和音乐的关系是密不可分的,音乐在很大程度上影响着舞蹈艺术的发展,这种影响既有积极的因素,又有发展的作用。本文首先探讨了音乐在舞蹈中的作用,然后以"交响编舞法"为例分析了舞蹈创作中音乐的运用策略。     

舞蹈编创中音乐的运用策略

舞蹈是一门综合的艺术,舞蹈和音乐的关系是密不可分的,音乐在很大程度上影响着舞蹈艺术的发展,这种影响既有积极的因素,又有发展的作用。本文首先探讨了音乐在舞蹈中的作用,然后以"交响编舞法"为例分析了舞蹈创作中音乐的运用策略。     

源于生活激发灵感——关于作曲的一些心得体会

作曲是一门复杂的学科，它所包含的知识面较为广泛，它集生活、艺术、欣赏、文学等为一综合体。艺术来源于生活，那么作曲的灵感也来源于生活，从生活中产生了写作的动机，抓住动机进行扩展、延伸，歌曲的雏形就出来了，接下来要对作品反复的推敲、修改，作品就基本成型了。一、作曲必备的基础知识1．必须具备一定的的理论基础。首先是视唱。视唱是歌曲创作的基本功，只有快速准确唱准各种旋律，才能在写作中对作品的旋律走向进行正确地表达，才能对作品进行二次创作、修改及后期的“深加工”处理。     

高新技术与产品

深圳市先科企业集团是以发展高新技术产业为宗旨的大型产业集团,目前已建成激光视唱、精密加工、液晶显示、鲜花栽培等四大支柱产业。拟在近期内产业化的高科技项目包括:1.与中科院光盘联合实验室等单位合作,引进国外设备,开发生产可擦重写磁光盘(MO)和一次刻录光盘(CD R)。MO 主要用于计算机数据存贮;CD R 可以由用户自行记录,     

儿童音乐教育中传统教学法与奥尔夫教学法对比研究

奥尔夫音乐教学法是德国作曲家、音乐教育家卡尔&#183;奥尔夫和助手古尼尔特&#183;凯特罗合作完成的。在近年来,奥尔夫音乐教材,备受广大音乐工作者和幼儿教育工作者的普遍重视,同时也向我们多年来的传统音乐教学提出了挑战。     

试论中国传统音乐与西方音乐的异同

本文分别从中西音乐的起源、发展道路以及中西方传统思维和艺术审美的观念比较入手,浅谈其相互间的差异及其影响。中国音乐“源于本土”多为宗教性音乐;西方音乐源于希腊,宗教信仰仪式和音乐活动结合在一起的;中国音乐追求和谐、天人合一的境界,便形成了对线形的偏爱;西方逐步确定了调式调性、复调、和声等系统理论及系统的演唱演奏方法;中国音乐特点为：五声音阶的调式结构,与文学、语言、戏剧相结合的综合表现形式等。西方音乐的记谱法、乐器乐队的组织、演奏技术的成熟以及作曲法都是值得学习的。     

大学生音乐素质现状剖析

音乐是审美教育的重要渠道和阵地,成功的音乐可以使学生的音乐专业素质、审美素质和人文素质同步得到提升,促成人文精神的回归.而现代大学生音乐素质普遍较低,无疑应成为人们关注的一个社会问题.提高大学生音乐素质要从源头抓起,加强中小学音乐基础教育;全社会高度重视音乐教育的重要性;挖掘大学生的美育资源,发挥其美育功能;注重音乐审美教育对于大学生的价值建构功能;建立高素质的教师队伍;选择与提高大学生音乐素质相适应的教学内容.