舞蹈艺术的意蕴和意境

舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术,它以艺术化的人体动作,即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感,是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化,是舞蹈艺术劳动的具体成果。     

普通高校舞蹈艺术素质教育教学初探

舞蹈是一门综合艺术，集人体动作、音乐、服装、舞台美术、色彩、灯光和情节于一体，主要依靠人体动作来塑造艺术形象，表达思想感情，是一种表情性的时空艺术，被人们称为人体动作的艺术。它起源于劳动，又与文学、音乐、美术相伴而生，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。     

《诗经》复沓艺术生成的文化成因

从历史上考察,复沓的艺术形式是原始文化逐步积淀下来的,其源头可以追溯到语言产生之初的原始人的劳动呼声;《诗经》时代的人们之所以要大量运用这种委婉平和的方式来抒发自己的情感,这与传统文化形成的中和的民族性格有很大的关系。从《诗经》的时代现实考察,它是现实文化建设的需要,周代的礼乐文化建设需要有能合乐歌唱的诗歌形式,复沓的艺术形式适应了这一需要,而周代古朴的农耕文明又为这种艺术形式提供了社会生活源泉。     

凤阳花鼓发展特征之历史追问

凤阳花鼓作为一种民间艺术,产生于劳动人民之中,属于典型的"草根艺术",曾经在广大民众中广为流传,丰富了孕育它的这方沃土上的父老乡亲的文化生活,并以其独特的魅力丰富了我国民间舞蹈艺术。文章对凤阳花鼓的产生渊源、流播、演变、发展及现今状态进行历时性的纵向陈述,阐述凤阳花鼓艺术形式发展的某些特征。     

“情感本体的物化对应物”——李泽厚艺术理论研究

李泽厚将艺术看做情感本体的物化对应物,分为形式层、形象层和意味层三个层面。从初期的由认识论入手谈论艺术到发掘艺术的实践论、价值论内涵,李泽厚的艺术理论经历了一个不断深化的过程。     

从造物浅析古人生活起居方式的演变

从艺术的起源来看,最早的设计艺术是在以生产劳动为主体的社会生活中发展起来的,而最早的设计艺术即是人类造物的艺术。可见,我们从造物艺术的发展便可分析出古人生活起居方式的演变。     

艺术生产模型:评述与改进

建立了一个新的艺术生产模型.创新之处在于:(1)考虑的是艺术生命,而非艺术家的一生;(2)认为艺术家的层次会随时间变化而变化,从而艺术生产函教也发生变化;(3)把艺术生产划分为四个阶段,即培养期、业余艺术家时期、专业艺术家时期和超级明星时期;(4)吸收了闲暇经济理论,把闲暇时间与劳动时间相对应.     

浅谈古代诗词(辞)与音乐的关系

古代诗词(辞)与音乐从诞生起是相互结合的,在发展过程中两者的艺术形式逐步趋于独立,但两者仍相互影响,相互促进,共同实现了繁荣与发展。     

服务的劳动性质问题

在劳动过程中,人们利用各种劳动手段作用于劳动对象,以期达到劳作的目的。劳动过程消失在劳动结果的形成中。劳动的结果有两种形式。其一是在脱离劳动过程之后具有独立物化形态的形式;另一种是随着劳动过程的开始、发展、消失而发展变化的劳动活动形态的形式。从经济学的角度考察劳动结果的两种形式,我们称前一种为产品,后一种为服务或劳务。对于服务,更确切地说,它是劳动活动所代表的使用价值,或劳动力参与生产、流通和生活消费及社会管理时的各种表现形式所体现的使用价值。在人类社会经济活动中,在人们从事的各种各样的劳动中,在不同的劳动领域里,服务以劳动活动本身作为劳动的结果形式而与劳动的另一种结果形式,即物化形式并存。从劳动过程与劳动结果的关联看,服务可分为纯粹与非纯粹两种。所谓纯粹的服务是指     

艺术并未终结

现代艺术的发展呈现出两极分化的趋势，一方面是前卫艺术，另一方面是大众艺术。艺术不但没有终结的迹象，相反，前卫艺术以其对传统艺术观念的颠覆，表现出现代人的艺术观念，为艺术开拓出更为广阔的空间；而大众艺术更是像空气一样渗透到大众的日常生活中。艺术以其对感性的表达充分展示了现代人的生存方式，并且以新的形式和新的观念不断地寻找着自身的价值；同时，它也是艺术家对我们生存世界的表达。     

有关劳动分工的几个概念的内涵及其辨析

扩大的个体劳动是从人对自然界的作用的角度来考察由一组劳动者一段时间内所进行的劳动;集体劳动是从自然界对人的作用的角度来考察一组劳动者在一段时间内所进行的劳动;使得个体劳动变成既是个体劳动,同时又是集体劳动的,是人类个体通过进行群体活动和通过使用由其他人类个体制造的设施和工具而与其他个体劳动所发生的必然关系;劳动合作或协作是集体劳动的自然实现形式;劳动分工是劳动合作/劳动协作的社会实现形式;为了实现劳动分工,每一个人类共同体都要经历两个过程,其中一个过程是劳动分工的技术分工过程,另一个过程是劳动分工的社会分工过程。     

青少年校外艺术教育发展探析

随着我国教育改革的深入,青少年的素质教育作为实现素质教育的主要途径和手段,成为了青少年教育的主题,已经引起了社会各界的广泛关注.校内艺术教育由于在内容和形式上的局限性,很难满足青少年对艺术学习的需求,因此校外艺术教育机构就成了青少年艺术学习的主要场所.校外艺术教育是青少年校外教育的重要组成部分,也是艺术教育拓展和素质教育的重要形式.     

声乐教学中的艺术再创造

艺术再创造是客观社会生活,在人们头脑中的反映的产物,从内容上讲是再现与表现统一的艺术美。客观的现实与主观感情,通过艺术形象而得到统一。良好的音乐素质,深刻的生活经验和综合的文化素质,是进行艺术再创造的前题和保障。声乐教学中艺术再创造是一个复杂的、艰难的创造劳动。     

从形式隶属到实际隶属——马克思的劳动过程理论

马克思认为资本主义劳动过程的实质是由无偿劳动的物化过程特别规定的。它不仅仅是强制下的劳动榨取过程,也是通过市场神秘化诱发剩余价值所需要的连续不断的合作过程。在劳动对资本形式隶属条件下,资本的生产性起初仅仅在于强迫进行剩余劳动。随着劳动从资本的形式隶属向实际隶属转变,实际隶属发展了资本主义的生产关系,一切社会生产力都表现为资本的生产力。随着劳动对资本实现实际隶属,生产方式被改变了的形态和物质生产力的特殊发展阶段,是资本本身形成的基础和条件。     

意大利艺术家的求索之路

意大利现代艺术准备记录了从新印象画派到未来主义，从几何抽象到无形式艺术，从贫穷艺术到超前卫艺术的意大利艺术的演变，一些艺术家的杰作毫无疑问地帮助确立了二十世纪意大利艺术发展的方向，并全面展现出过去100年间意大利艺术家的求索之路。     

浅谈艺术与经济的关联及运行方式

艺术对于开拓新的经济发展空间,提升经济发展品质,具有重要的促进作用,艺术经济已成为一种重要的经济形态和生产力,是当今社会不可忽视的一种新的经济现象。文章分析了艺术与经济的关系,总结了艺术经济的实现过程,并就艺术经济的发展提出了对策建议。     

艺术传播与文化产业的互动关系研究

艺术传播在新经济条件下发生了形式和手段的变化,同时文化产业的发展模式也有了显著的改变。艺术传播既是文化产业快速发展的必要条件之一,也是文化产业集群发展的内在需求。科技发展带来的网络传播成为艺术与文化产业之间的新媒介,而社交媒体和自媒体的兴起是艺术传播与文化产业互动的新平台。在艺术传播与文化产业互动中,文化产业为艺术传播提供了发展原动力,艺术传播是文化产业发展的推动力,而数字化艺术是两者互动的融合基础。     

浅谈提高音乐鉴赏能力的途径

加强大学生的素质教育是社会发展的需要，是时代赋予我们教育工作者的历史使命。目前在诸多素质教育中，艺术教育是大学生素质教育的主流，而音乐艺术又是我们实施艺术素质教育的主要内容。相对美术、文学等艺术形式，音乐有其自身的特殊性。为此，研究掌握音乐艺术的特殊性，     

論工业生产协作化

一生产协作是劳动协作在社会化大生产条件下的表現形式,是由社会化的生产力决定的社会劳动交换关系。随着生产的发展,协作日益成为人們劳动的一种社会条件。劳动协作是生产协作的基础。在工业生产領域內,从狹义方面說,一个工业企业內部人們在直接生产过程中的协同劳动关系,就是劳动协作的基础形式。現代化的工业生产,总是在每个企业內,通过分工极为細密的劳动工序来完成它的生产过程。工业生产     

艺术档案在非物质文化遗产保护中的作用

艺术档案是文化艺术单位和艺术工作者在艺术创作、艺术演出、艺术研究、艺术交流等工作和活动中形成的,对国家和社会有保存价值的各种文字、图表、声像、实物等不同形式的历史记录,是宝贵的文化遗产,也是国家档案的重要组成部分。艺术档案在社会的发展与变迁中承载着中华民族优秀的文化与传统,在非物质文化遗产保护中也起着重要的作用。