浅谈流行音乐的演唱技巧与舞台表演

在流行音乐的演唱中，正确的发声方法和较好的舞台表现是不可忽视的两个重要环节。为使演唱的歌曲达到感情真挚动人，扣人心弦，在把握好声音处理的同时，不可忽视歌手的舞台表现。也就是说一个成熟的歌手不仅要有良好的唱功，而且要具备良好的舞台掌控力。本文将试从流行音乐歌唱前的准备、发声方法以及舞台表演技能等几方面分别阐述流行音乐演唱、表演中应注意的一些问题。     

浅析歌唱中的表演艺术

声乐演唱在舞台上不仅要歌唱,又要进行"神形兼备"的舞台表演艺术.优秀的演唱是演和唱自然的融合,因此歌唱技术和歌唱表演是相辅相成的,共存一体的.歌曲演唱作为一门独立的艺术门类,活跃于舞台上,而舞台不仅具有听觉艺术的审美要求,还需要视觉艺术的审美要求.声乐表演的最终形式,是演唱者以美好的歌声与"神形兼备"的舞台表演艺术相结合,能使歌声更加传神,使表演更加形象化.     

浅谈声乐演唱中的表演艺术

作为一门立足于舞台的演唱艺术，声乐演唱包含了两个有机部分：“表演”和“歌唱”。成功的声乐演唱者应完美结合“表演”和“演唱”。这就要求演唱者不仅歌唱功底深厚，还有着优秀的肢体语言表达能力。如何更好的论释一首作品．更精彩的完成一次“二度创作”．就要求歌唱者在舞台上做到“神形兼备”。以充分的艺术表现力带着观众“身临其境”，并给予观众艺术美的享受。本文对声乐演唱中肢体语言的重要性及其培养与应用进行了探讨，希望每一个声乐演唱者都能够关注肢体语言的重要性．并有意识的去进行培养与学习。     

声乐艺术与舞台形体表演

无论什么形式的演出都需要演员与观众共同创造。观众的信息反馈影响着演员的表演活动,演员据此调节着自己的表演。本文主要探讨声乐的舞台形体表演问题。扎实的声乐功底基础上再有良好的形体表演才能称得上演唱的真正成功。     

刍议声乐舞台表演中肢体语言的作用

随着现代声乐舞台表演的不断发展，肢体语言越来越多的融入到声乐舞台表演中，使得声乐舞台表演水平的不断提升。因为融八了肢体语言，促使声乐舞台表演更加完善。不仅能够使表演者生动的演绎出声乐舞台表演的内涵，同时也促使欣赏者充分的理解声乐舞台表演的内涵。本文通过声乐舞台中肢体语言的运用．探讨了肢体语言对声乐舞台表演的重要作用。     

高职院校音乐表演专业开设《表演课程》的必要性

我作为高职院校音乐表演专业的专业教师．深知开设《音乐表演课程》的重要性，无论是器乐演奏还是声乐演唱，都离不开舞台的表演。我们经常会看到学生站在台上。手不知道往哪放。脚不敢动。眼神不定，老师或者观众在台下看着很不自然。甚至觉着难受。再看看那些舞台经验丰富的演奏者或演喝者，在舞台上的游刃有余，气场十足。完全能够征服观众的心，让人看着就是一种享受。这之间就是差刺，但是也不要一味的认为这就是“天赋”。演员在台上的一招一式，每个眼神，都是精心设计和排练好的。因此只有《音乐表演课程》能够教会你如何做。     

论歌唱中理性活动与感性活动的“统觉”

文章通过歌唱中理性活动与感性活动的分析,探讨"统觉"在演唱实践中的作用,即歌唱中的感性活动所表达的情感是理性活动运用的最终目的和意义,而理性活动又是依附于感性活动而发挥作用.当然,由于歌唱"统觉"产生的差异性,从而就体现了歌唱者的个人艺术风格,因此,在舞台表演中不断运用歌唱"统觉"的有效手段,将有益于提高演唱水平,更完满地演绎声乐表演的艺术价值.     

学生的歌唱心理

良好的歌唱心理是学生不断提高声乐水平的基本条件和获得成功演唱的重要保证。教师只有把正确的歌唱心理引入课堂、培养学生建立良好的歌唱心理素质,学生在舞台上的表演才会更加完美。     

“新国风音乐”的倡导者——雷佳演唱方法的科学性与完美性评析

本文认为,雷佳是“新国风音乐”的倡导者与传播者.作为我国新一代民族唱法的歌唱家,她的发声方法具有科学性,对不同作品的演唱方法具有适应性,在舞台上的表演精湛、情感质朴,真实感人.     

“歌剧之王”多明戈：我会一直唱下去

“飞吧,我的思想,展开金色的翅膀!” 5月22日和24日晚,72岁的著名西班牙歌唱家普拉西多·多明戈登上中国国家大剧院的舞台,领衔出演新版威尔第歌剧《纳布科》。多明戈精湛绝伦的演唱和炉火纯青的表演令现场观众如痴如醉,一代“歌剧之王”终于实现了他在中国歌剧舞台的首次亮相。     

艺术为人民 “魏”你歌唱——魏松音乐会

魏松是当今活跃在中国和世界歌剧舞台上的著名华人男高音歌唱家。上海音乐学院毕业,师从周小燕、王维德、李维勃、杜玛等教授。近年赴法国留学考察及深造,归国后,担任上海歌剧院副院长,现为上海歌剧院艺术总监。魏松的演唱被誉为"声音里充满激情,典型的意大利美声唱法。"早在十年前,声乐大师谢里尔·米尔恩斯,就赞其为"具有世界级的演唱水平。"近年来,他的演唱更得到了美国大都会歌剧院首席艺术指导琼·道尔曼和意大利著名男高音安德列·马兰济的高度评价,都认为是"当今世界最优秀的男高音之一"。     

探析怎样培养舞蹈演员的综合素质

在舞台上。舞蹈演员的表演过程是一个不断完善自己接受挑战，丰富学习的过程。在表演过程中，舞蹈演员自身的综合素质对他自己的表演水平会产生非常重要的影响。舞蹈演员一般会很自然地把自己所获得的表演经历转换成舞台经验。舞蹈演员的舞台经验的积累会潜移默化地影响舞蹈演员理念和思想，从而促使舞蹈演员的综合素质不断积累提升。一个成功的舞蹈演员一般都要经过长期的舞台表演，在一次次舞台表演中不断完善自己以及自身的艺术修养。提高自身综合素质。本文将从舞蹈演员所具备的文化、技能、艺术、心理素质，这几个方面采探析怎样培养舞蹈演员的综合素质。     

司鼓与指挥

在我国传统戏曲艺术的呈现上，有着三分演唱，七分伴奏的说法。由此可见，在整个戏曲的演出环节中，戏曲伴奏所处位置的重要和必要性。戏曲伴奏是指通过弦乐、弹拨乐、吹管乐、打击乐和代表剧种特色的主胡等乐器的伴奏、合奏、重奏及协奏，在演出中起至Ⅱ托腔保调，衬托表演的作用。演员唱、念、做、打的表演，无不需要以上器乐的伴奏。戏曲伴奏是一出戏的重要组成部分，也是演员表演的组成部分，是为剧情服务、为演唱服务的，必须统筹考虑全剧的接口，以及各个演员的具体声腔特色，伴奏要配合演员充分体验角色的心态、情绪的微妙变化，不仅要对音乐本身进行诠释，而且需要对剧情、演唱演员的个性特点进行详细研究和了解，通过音乐刻画人物形象，揭示剧中人物的内心世界，表现剧中人物性格的对比与冲突，推动戏剧矛盾和情节的展开与发展，这样才能相得益彰，珠联璧合。     

服装色彩在人物形象设计中的表现与应用

在舞台的表演中，演员服装的色彩搭配占据着重要的地位和作用。当演员在舞台上表演的时候，观众并不能很清晰地看清楚角色的服装具体细节和样式，但是，色彩却能第一时间传达给观众信息。对于舞台服装而言，其审美层次的要求可以说是第一性的，它不同于人的生活服装。舞台服装讲究在舞台上的审美性和舞台效果，讲究整个表演中的协调和烘托作用。在舞台的表演中，对于人物形象的塑造，色彩也是有着自己的作用和表现能力的。不同的色彩有着不同的语言和不同的情感，也向观众传达着不同的信息。     

浅谈舞台技术与现代科技在舞台上的运用

舞台表演艺术是一种十分独特的艺术创作形式。之所以这样说，主要是因为其涉及的范围广泛、形式多样，主要包括舞台演出、舞台照明、舞台美术、舞台声效以及舞台道具等等。舞台表演艺术要通过结合各方面的艺术形式，运用多种舞台技术手段，在有限的舞台空间中表现出无限的表演空间。达到最好的舞台效果，激发触动观众的情感，给观众留下深刻的思想感悟和发挥想象的空间。所以，在现代舞台表演技术过程中，需要大量地引入现代科技技术。     

谈高职学前教育专业幼儿歌曲演唱教学的 创新与实践

学前教育专业的幼儿歌曲演唱与表演课程是一门专业课程,教学过程中要善于结合学生的学习能力和认知水平,优化教学策略,创新教学方法,有效地融合演唱教学的诸多手段和理论内容,通过翻转课堂教学模式、开展针对性的课堂实训和开展幼儿歌唱教学实践活动等,激发同学们的学习热情和学习兴趣,发挥他们在学习中的主体地位,切实增强学生的幼儿歌曲演唱与表演能力,为更好地适应未来工作夯实基础。     

论歌唱者的演唱心理

歌者演唱心理的培养和保护对于其演唱生涯来说是极其重要的。歌者的演唱学习心理和演唱表演心理一旦屡遭破坏,就容易形成歌者的记忆,了解、发现和探索歌唱的心理,对演唱和教学都十分重要。     

戏曲专业课程体系与教学改革探究

戏剧表演专业课程体系是培养戏剧表演专业创新人才的关键。舞台表演艺术人才的培养离不开舞台，表演类艺术教育课程的最终完成是在舞台上实现的，而舞台上的表现力、感染力来源于艺术实践。应实施开放式教学，大力推进实践环节的教学改革，加强交流，不断拓展学生艺术视野和实践能力。本文结合艺术学院戏剧表演专业培养创新人才方面的一些情况，对戏剧表演专业课程体系改革谈一点看法。     

歌唱表演怯场心理的成因及克服

相信绝大多数声乐爱好都有这样的亲身体验，在教室里或者在自己的琴房里，我们往往能够演唱的十分到位，完全发挥出自己应有的水平。可是每到上台演唱时往往会紧张怯场，从而使自己的演唱水平大打折扣。怎么才能使自己的歌唱水平在舞台上演唱时充分展现出来呢？这就需要我们对怯场心理形成的原因进行分析，从而更好的克服怯场，把怯场对我们的影响降到最低限度。     

PARTY行动物语贵阳夜店之抛砖引玉

调和音符,摇滚激情,久库音乐是LIVE的,每天都有不同的band表演。红色的舞台背景有种孤独深远的意味,仿佛有一束光柱打在行者孤独而执着的背影上,在久库,你能感觉到重金属的铿锵,也能体会Blues的忧伤;在久库MUSICPUB,你可以自我、随意,更大的好处是,你疯狂了,却显得得体。随着音乐的旋律摆动,和朋友聊聊天、叙叙旧、发发牢骚,寻找短暂的情感寄托,让美酒去诠释音乐的底蕴,让音乐融解酒醉的柔肠,就在这样一个任意氛围中激情回荡。